国家大剧院:国庆68周年音乐会
国庆68周年音乐会 【即将开票】
演出时间: 2017.09.29
演出剧场:音乐厅
演出时长:约120分钟
艺术家 吴碧霞
抒情花腔女高音歌唱家,中国音乐学院教授、硕士生导师。享受国务院特殊津贴专家、中宣部“四个一批人才”、全国“德艺双馨”文艺工作者、北京市“德艺双馨”文艺工作者、新世纪百千万人才、北京市突出贡献中青年知识分子、繁荣首都文艺事业突出贡献者、中国音协理事。历任第十二届北京市人大代表,第十一届、十二届全国人大代表、全国青联委员、第十一届全国妇女代表。担任德国“新声音”国际声乐比赛、中国音乐“金钟奖”、中国文化部“文华奖”和“国家艺术基金”评委。
她是中国首位将中国民族和西洋美声集于一身并获得极高国际奖项的歌唱家,被誉为“中西合璧的夜莺”。 曾荣获“全国声乐比赛”民族唱法一等奖、第一届“中国国际声乐比赛”第一名、第八届“西班牙毕尔巴鄂国际声乐比赛”第一名、第四届“波兰玛纽什科国际声乐比赛”第二名、第十二届“柴科夫斯基国际声乐比赛”第二名。在世界上举行了60余场独唱音乐会,出版15张专辑,两次获得第四届、第六届中国金唱片奖。她演唱的大量声乐作品已成为全国高等专业音乐院校师生演唱示范教材,并在多年的教学中培养了一批品学兼优的歌唱演员和声乐老师。撰写的声乐论文《论中外作品演唱的歌唱观念和思维方法》、《访学归来的回顾与思考》、《从美好的歌唱是最协调的身体运动说起(一)》分别在《中国音乐》和《人民音乐》出版面世,并在音乐界引起强烈反响,博得社会各界的好评。
艺术家 王传越
王传越, 旧金山歌剧院签约歌唱家,国际顶级艺术家培训计划梅罗拉成员和艾德勒成员。
2015年获得被誉为音乐界“奥林匹克”的柴科夫斯基国际音乐比赛歌剧银奖,成为开赛50多年以来中国男高音的最好成绩,并连续获得文化部中国歌剧节优秀表演奖、中国音乐金钟奖声乐比赛金奖 、北京国际音乐比赛歌剧比赛第一名、第十五届青年歌手电视大奖赛美声组金奖、韩国首尔国际声乐大赛第一名、第十届全国声乐比赛文华奖第一名、意大利马尔蒂尼国际声乐比赛第一名、中国国际声乐比赛第一名,是中国最具实力的男高音歌唱家之一。
近年来,他先后在国家大剧院、上海音乐厅、维也纳勋伯格中心、纽约林肯中心、旧金山歌剧院、马林斯基剧院等著名艺术殿堂,主演过《法斯塔夫》、《梅菲斯托费雷》、《女人心》、《漂泊的荷兰人》、《奥赛罗》、《茶花女》、《Rita》、《唐·帕斯夸莱》、《赵氏孤儿》、《永不消逝的电波》、《导弹司令》、《雪原》等众多中外歌剧,受到业界专家及广大观众一致好评。此外,他还多次应邀参加人民大会堂新春音乐会,以及人民大会堂建国65周年国庆晚会、中央电视台元旦跨年晚会、中国文联百花迎春晚会、“香江明月夜”庆中秋晚会、纽约林肯中心艾利斯塔里音乐厅音乐会、旧金山金门公园露天音乐会等国内外大型演出。获得意大利、美国、俄罗斯等众多音乐节邀请。
艺术家 陈悦
陈悦,著名青年笛箫演奏家,中国音乐学院国乐系副教授、硕士生导师,新疆艺术学院特聘硕士研究生导师。中国音乐家协会民族管乐研究会会员、中国民族管弦乐学会会员、赵松庭笛子艺术研究会常务理事、中国音乐家协会竹笛专业委员会副秘书长、中国竹笛专业委员会办公室副主任、中国音乐家协会排箫学会副会长。
曾担任2016年第四届“青乐杯”评委、2016年第八届“世界华人青少年艺术大赛”评委、2015年“星光大道”评委、2014年“文华奖”第五届全国青少年民族乐器演奏比赛评委、2014年第六届“新加坡国际华人民族器乐大赛”评委、2012年“CCTV民族器乐电视大赛”评委、2010年首届“北京竹笛邀请赛”评委等,荣获2010年“最具魅力笛子演奏家”、2012年“CCTV十大青年竹笛演奏家”、“教学成就奖”,2014年荣获文化部“园丁奖”等多项殊荣,她还是2014年北京市高校“青年拔尖人才”项目资助获得者、2015年国家艺术基金青年艺术创作人才项目资助获得者、2015年国家“一带一路”中国西部民族民间音乐采风创作和推广建设项目资助获得者。
曾多次与中国国家交响乐团、上海爱乐乐团、天津交响乐团、广西交响乐团、悉尼交响乐团、中央民族乐团、德国特里尔交响乐团、日本东京城市交响乐团、希腊国家交响乐团等国内外著名乐团合作,出访美国、英国、德国、法国、俄罗斯、澳大利亚、爱尔兰等数十个国家和地区,并多次受到外国元首及皇室亲自接见,获《纽约时报》、《华盛顿邮报》等一致好评,为中国民乐走向世界的推广与发展做出了卓越的贡献,其艺术履历被录入《中国音乐家辞典》、《中国笛坛繁星录》以及英国剑桥传记中心编著的《世界名人录》中。国内外录制发行了九张笛、箫专辑《远行》、《乱红》、《中国之悦》、《精神·东西方的碰撞》、《对话——箫与竖笛现代作品十首》等。其中《对话——箫与竖笛现代作品十首》获格莱美欧洲古典音乐提名。在国内外成功举办“笛子与室内乐专场音乐会”、“东西方的对话”等数十场音乐会,受到业内外好评。在教学方面,其多名学生在全国专业比赛中荣获金奖。
在国家级核心刊物发表论文:《赵松庭的笛乐创作与婺剧音乐的渊源关系》、《寄忧思与古人觅大道与先哲——从道德经看中国民族音乐的发展与创新》 、《赵松庭的笛乐创作特征管窥》、《笛海无涯 艺无止境——赵松庭艺术精神管窥》等。出版教材有《笛子演奏初级教程》等。
艺术家 孙砾
孙砾,著名男中音歌唱家,歌剧表演艺术家,福建省歌舞剧院院长,福建大剧院董事长。作为当今最活跃的男中音歌唱家之一,孙砾曾获多项音乐赛事大奖,包括第十届全国青年歌手电视大赛美声金奖;第三届中国国际声乐比赛第一名;第八、九届全军文艺汇演声乐表演一等奖;第一、二届中国歌剧节表演奖;文化部直属院团展演表演奖;第九届中国艺术节表演奖(文华奖);“五个一工程”奖;并多次应邀参加文化部、中宣部、中央电视台举办的各类大型演出活动。
作为歌剧表演艺术家,孙砾在中外四十余部歌剧中担任主角,作品涉猎古典主义、浪漫主义、现实主义及近现代多种风格体裁。如:《塞维利亚的理发师》中的费加罗、《卡门》中的斗牛士、《茶花女》中的老阿芒、《弄臣》中的弄臣、《丑角》中的托尼奥、《费德里奥》中的皮亚罗、《莎乐美》中的先知约翰、《蝙蝠》中的艾森斯坦、《白毛女》中的杨白劳、《茶》中的圣响、《赵氏孤儿》中的程婴、《运河遥》中的张水鹞、《白鹿原》中的鹿三,他的足迹遍布世界各地,与国内外许多顶尖艺术家及院团保持长期良好的合作。
作为剧院管理者,他在前辈们打下的良好基础上,与时俱进、不断创新。举办了福建大剧院演出季、福建交响乐音乐季、名家大讲堂等系列活动。坚持引进最优质的演出产品,同时推出福建本土优秀的艺术人才和艺术精品。带领福建省歌舞剧院与国家大剧院、香港歌剧院及欧洲多所知名剧院进行合作演出,提升了福建艺术生产的品质,力求达到国际水准。
艺术家 张立萍
女高音歌唱家张立萍现任中央音乐学院声乐歌剧系主任,同时亦是活跃于国际顶尖歌剧院的著名声乐艺术家,在英国皇家歌剧院科文特花园、美国纽约大都会歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、德国柏林歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院、巴黎国家歌剧院、巴塞罗那歌剧院和中国国家大剧院担当过主演。
张立萍凭借对“蝴蝶夫人”一角的出色诠释,获欧美媒体一致好评,她先后在英国皇家歌剧院、纽约大都会歌剧院、巴黎国家歌剧院和柏林歌剧院演出过这一角色。此外她所饰演的诸多角色备受全球观众喜爱,包括《茶花女》中的维奥莱塔、《艺术家生涯》中的咪咪、《图兰朵》中的柳儿、《拉美莫尔的露琪亚》中的露琪亚、《卡门》中的米卡埃拉、《弄臣》中的吉尔达和《游吟诗人》中的利奥诺拉。在中国,张立萍的诸多演出如中国原创歌剧《西施》、首届国家大剧院歌剧节中的《托斯卡》和洛林·马泽尔指挥的新版歌剧《茶花女》也广受赞誉。
2010年张立萍作为嘉宾应邀观看了安德鲁·劳埃德·韦伯新音乐剧《真爱不死》在伦敦的首演。随后她受邀录制了中文版的主题曲,并由环球音乐发行。
2011年张立萍受到多明戈的邀请,回到大都会歌剧院参与《蝴蝶夫人》的演出。2012年她在科文特花园演出的《蝴蝶夫人》被拍摄成3D版在全球剧院上映并发行了DVD版本,这部影片在欧美首映后即在全球各地的3D影院上映。
2014年张立萍成为首位签约环球音乐的华人古典歌唱家,并以Decca品牌推出了舒伯特艺术歌曲专辑《夜与梦》和《思乡——中国艺术歌曲》。她之后的唱片计划是威尔第咏叹调选辑,将于2017年底出版。
演出团体 北京交响乐团
享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团,成立于1977年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者,该团在成立和发展的40年中,凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技艺、丰富广泛的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献,实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升,使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一,赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
上世纪90年代,北京交响乐团在现任艺术总监谭利华的领导下,进行了重大改革与调整。乐团按照国际标准统筹音乐季和策划年度演出,进入了职业化的轨道。北京交响乐团已经连续十几年推出音乐季,每年演出90-100场音乐会。乐团以经典作品入手训练乐团,如今已经演出歌剧、交响乐、室内乐和当代作品近千部,乐团频繁邀请世界著名指挥大师、演奏家以及西方名团合作,拓宽曲目范畴,全面提升乐团职业演奏水准。坐落在皇家园林中的中山公园音乐堂隶属于北京交响乐团。
如今,北京交响乐团的花名册上拥有了许多著名乐团和一流的音乐家:柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团等;著名艺术大师包括指挥大师格纳迪·罗日杰斯特文斯基、叶甫根尼·斯维兰诺夫、克里斯托夫·艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、托马斯·桑德林、安德鲁·戴维斯、莱夫·希尔格斯坦;钢琴大师拉扎尔·贝尔曼、弗兰茨·尤斯图斯、让·伊夫·蒂博戴、齐蒙·巴托、郎朗;小提琴大师瓦吉姆·列宾、宓多里、林昭亮、克里斯多夫·巴拉蒂、谢尔盖·克雷诺夫;大提琴大师劳埃德·韦伯、克罗娜·卡雷尼;中提琴大师尤里·巴什梅特;小号演奏家嘉伯·博多茨基;歌唱家何塞·卡雷拉斯、詹妮弗·拉莫尔等。
广泛而深入的国际艺术交流,让北京交响乐团的职业水准大幅度提高。指挥大师艾森巴赫认为:“这是一支职业素养非常高的乐团。这个乐团极高的音乐领悟能力和演奏状态,留下了非常深刻的印象。”
十几年来,北京交响乐团创下了国内许多乐团难以企及的傲人佳绩:北京交响乐团2001年启动建团以来的首次国际商业巡演,这也是第一家中国交响乐团启动国际商业巡演模式。迄今为止,北京交响乐团已经连续多年进行国际商演,乐团从关注欧洲古典音乐故乡的观众口碑,到关注如何缩小与世界著名乐团的差距,直到现在努力打造与中国首都北京地位相称的世界名团。
在创作方面,北京交响乐团力推中国当代音乐创作。北京交响乐团策划、参与、委约和首演了国内大部分的中国当代作曲家的新作品,首演作品近200部。自2007年起,北京交响乐团与有百年历史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司在全球发行了乐团录制的八张唱片,这是EMI首次与中国的指挥家和交响乐团合作录制唱片,具有划时代的意义。
北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、捷克、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、韩国等国,并在全国各地和港澳台举办巡回演出。2001年至2013年七度载誉完成了欧洲巡演,获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆,对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演,美国发行量最大的《华盛顿邮报》通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。
北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的工厂、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在20多年的普及足迹中,北京交响乐的普及音乐会多达近千场,涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。普及的层面从基层学校的饭堂、礼堂、工厂社区乃至北京、上海等各大城市的歌剧院和音乐厅等。2014年更是将音乐季首场开幕音乐会安排在校园举行。
随着2017北京交响乐团新乐季的开幕,北交全体同仁正以昂扬的状态和饱满的激情,奏响更加辉煌的艺术篇章。
曲目
管弦乐《红旗颂》 吕其明 曲
《炎黄风情》选曲
猜调/太阳出来喜洋洋 鲍元恺 曲
《我爱你中国》 瞿琮 词 郑秋枫 曲
女高音:吴碧霞
《我爱你中华》 苏阿芒 词 敖昌群 曲
男高音:王传越
《中国主题》笛子协奏曲
第三乐章:快板 于京君 曲
竹笛:陈悦
《黄河颂》——选自《黄河大合唱》 光未然 词 冼星海 曲
男中音:孙砾
管弦乐《在希望的田野上》 施光南 曲 董乐弦 改编
《祖国我的最爱》 赵明 词 印青 曲
女高音:张立萍
《我和我的祖国》 张藜 词 秦咏诚 曲
演唱:吴碧霞、张立萍、王传越、孙砾
《祖国颂》 刘炽 曲
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