国家大剧院“醇·萃古典”系列十月演出名家轮番登场

国家大剧院“醇·萃古典”系列十月演出名家轮番登场

  金秋十月，国家大剧院“醇·萃古典”系列演出将迎来四场精彩音乐会。小提琴家穆特、长笛演奏家帕胡德、钢琴家席夫、指挥家潘德列茨基、蒂勒曼等音乐名家将与华沙交响乐团、德累斯顿国家管弦乐团、法国国家交响乐团在一月内先后莅临国家大剧院。

  穆特、华沙交响乐团共同登台 

  庆祝潘德列茨基85岁生日 

  2018年，波兰指挥家、作曲家潘德列茨基将迎来自己的85岁生日。1959年，潘德列茨基凭借自己创作的音乐作品包揽了华沙青年作曲家大赛的三项大奖，成为了当时最受瞩目的作曲家。1972年，潘德列茨基开始了在指挥台上的职业生涯，在此后的几十年里与世界各地乐团频繁合作。

潘德列茨基

  10月17日，德国小提琴家安妮-索菲·穆特与波兰作曲家、指挥家潘德列茨基将携手华沙交响乐团共同亮相，在国家大剧院用一场精彩音乐会庆祝潘德列茨基即将到来的85岁生日。在音乐会上半场，潘德列茨基将亲自执棒乐团演绎欧洲民族乐派作曲家德沃夏克的《第七交响曲》。此次也将是这位在作曲和指挥领域都颇有建树的音乐大师首次登台国家大剧院。

手华沙交响乐团德国小提琴家安妮-索菲·穆特

  而在音乐会下半场，小提琴家穆特将演奏两首由潘德列茨基创作的小提琴作品《弗利亚》和《第二小提琴协奏曲“变形”》，这两部作品都曾由穆特完成世界首演。乐评人张光楹推荐说：“在古拜杜丽娜、普列文等现当代作曲家的作品中，穆特俨然找到了另一个自我，风格不同的现代作品在她凌厉而率性的演绎中，焕发了异常炫目的色彩。潘德列斯基的第二小提琴协奏曲，正是这位波兰音乐大师题献给穆特的杰作。”穆特也在采访中介绍到：“《弗利亚》是一部极为出色但演奏难度极高的作品，而《第二小提琴协奏曲》则是一部内容深奥但格外打动我的作品。这是我第四次造访国家大剧院音乐厅，这里是我在中国的音乐之家，我期待将这些充满能量的作品分享给观众们。”

  克里斯蒂安·蒂勒曼执棒奏响“德意志之声” 

  德累斯顿国家管弦乐团演绎 

  有着400余年历史的德累斯顿国家管弦乐团不仅是唯一拥有“世界音乐遗产保护奖”这一殊荣的乐团，还被英国《留声机》、法国《音乐世界》杂志评为全球及欧洲十大乐团之一，更被无数乐迷视为德奥古典音乐最正统的继承者。在二十世纪，德累斯顿国家管弦乐团是“东德古典音乐体系”的重要阵营，进入新世纪后，乐团在海丁克、法比奥·路易斯、蒂勒曼等指挥大师的率领下始终保持着顶尖的艺术水准。

克里斯蒂安·蒂勒曼执棒德累斯顿国家管弦乐团

  10月22日，指挥家克里斯蒂安·蒂勒曼将与德累斯顿国家管弦乐团携手演绎舒曼第一、第二交响曲。相比于贝多芬、勃拉姆斯的交响曲在全世界范围内的热度不减，舒曼交响曲上演的次数则要少得多。他的交响曲作品既继承了德奥音乐在古典时代的严谨，又充满了浪漫主义时期的创造性和浪漫性，对交响乐团的音乐塑造能力提出了很高要求。《三联爱乐》编辑李峥推荐说：“作为深具浪漫主义精神的德国作曲家舒曼，他的音乐中蕴含着极为深刻与炽烈的情感，被冠以‘春天’的第一交响曲更是一部爱情的诗篇。演奏舒曼的交响曲，不仅要展现激情澎湃的情绪，同时还要把握住其间的细腻情感——这对于深谙德国音乐精要的蒂勒曼与历史悠久的德累斯顿国家管弦乐团而言，应该是一件驾轻就熟的事。”而作为当今乐坛最当红的指挥之一，蒂勒曼被誉为“德国古典音乐复兴领军人”，可谓当今古典乐坛中生代的中坚力量。在他看来，“德累斯顿国家管弦乐团是一个韦伯和瓦格纳都在这里指挥过的乐队，在这里能听到‘最德国’的声音。如今我们见到了，在德累斯顿还是有古老的传统存活着。”

  长笛国际明星帕胡德携手法国国家交响乐团演绎“法式浪漫” 

  在很多观众心中，法国音乐如果一幅油画，突出色彩之美，笼罩着朦胧的意境，而这些印象的塑造离不开德彪西、拉威尔等印象派作曲家的创作。10月27日，法国指挥家艾曼纽尔·克列文将携手长笛演奏家艾曼纽尔·帕胡德与法国国家交响乐团共同为国家大剧院观众带来一场“笛声中的法式朦胧”音乐会。

艾曼纽尔·帕胡德与法国国家交响乐团

  这场意境深远的音乐会将以拉威尔《悼念公主的帕凡舞曲》作为开场。在这首短小的作品中，乐团中观众原本熟悉的各种乐器仿佛都变成了画家手中的画笔，在旋律流淌的同时，印象派音乐独具的色彩感也在空气中弥漫开来。音乐会上半场，长笛演奏家帕胡德还将登台演奏哈恰图良《长笛协奏曲》。值得一提的是，这首《长笛协奏曲》原作是哈恰图良的《小提琴协奏曲》，凭借宽广和抒情的主题，奔放、光辉灿烂的技巧和热情洋溢的管弦乐配器，这首协奏曲成为哈恰图良最具影响力的作品之一。1968年，法国长笛演奏大师朗帕尔向哈恰图良委约一部长笛协奏曲，作曲家却将自己的《小提琴协奏曲》交给郎帕尔，由郎帕尔改编成为了一首《长笛协奏曲》，如今这两部协奏曲都已成为音乐会舞台上频繁上演的名作。此次长笛独奏由法国长笛演奏家帕胡德担纲，帕胡德从22岁进入柏林爱乐乐团担任长笛声部首席，历经26年的演奏生涯，他不仅已经成为柏林爱乐乐团中的明星级成员，同时也在世界各地独奏舞台上频繁亮相，是国际乐坛上最具实力的长笛演奏家之一。

  音乐会下半场，观众的目光将被带回法国印象派，拉威尔与德彪西两位作曲家的作品同台上演。从《沧海孤舟》到《大海》，两位作曲家的笔触都深向了无尽的海洋，每一个温暖的乐句都制造着广阔的意境，各种乐器音色的频繁变化则细致彰显着海面上色彩的流动与变化。

安德拉斯·席夫

  钢琴巨擘安德拉斯·席夫再度献艺 

  全场德奥钢琴经典尽享大师风范 

  10月30日，世界钢琴巨擘安德拉斯·席夫将四度造访国家大剧院，带来巴赫、贝多芬、勃拉姆斯、舒曼、莫扎特的音乐。全德奥钢琴经典作品也将集中展示这位匈牙利国宝级钢琴大师对不同风格的把握。

  席夫被认为是继古尔德之后最具权威性的巴赫诠释者，他在DECCA公司录制的巴赫《平均律钢琴曲集》已被业内奉为“试金石”，与古尔德、李赫特等大师名版一起被认为是巴赫《平均律钢琴曲集》的最伟大诠释。此次造访，大师就将带来其中的《B小调第24号前奏曲与赋格》，能现场聆听他的“本真”演绎也成为众多爱乐者的期待。此外，自2004年起，席夫就开始录制贝多芬的全部32首钢琴奏鸣曲，虽然大师已对作品极为熟稔，但他依旧会严谨细致地分析作曲家手稿，还会对贝多芬时代钢琴的发生原理及演奏技术进行推敲。音乐会上，席夫将通过“告别”奏鸣曲向听众展现对贝多芬的深刻理解。勃拉姆斯三首晚期作品是本场音乐会的另一大亮点，《间奏曲三首》（Op.117）、《六首小品》（Op.118）《四首小品》（Op.119）凝结了作曲家一生的感概和总结，年过六旬的钢琴大师在这里与勃拉姆斯相遇，用音乐共同探讨对命运、人生、艺术的思考。2012年，席夫所演奏的舒曼《幽灵变奏曲》获得国际古典音乐奖（ICMA），此次，他也将该曲带到现场，以优美抒情的旋律带领观众感受舒曼的浪漫柔情。与此同时，莫扎特《A小调回旋曲》也将在本场音乐会中呈现。

中音在线：在线音乐学习门户

• 音乐考级、音乐教程、音乐高考名师课堂在线学习

• 音乐考级类网络课程

• 音乐教程名师视频课堂

• 音乐高考和考研类视频网络课程