音创教育：2021外滩教育论坛聚焦音乐科技

音创教育：2021外滩教育论坛聚焦音乐科技

未来的音乐还能多好玩？

随着人工智能、虚拟现实、元宇宙

等技术和概念不断兴起

未来对人才的需求也提升到更高维度

学音乐就等于练琴吗？

有没有一种能激发艺术创造力的学习方式？

科技如何与音乐结合？

如何用音乐创作来“演绎”自己的世界？

……

外滩教育论坛相约上音歌剧院，上音音乐工程系系主任、作曲家、贺绿汀高研院高级研究员于阳教授受邀，携手三位教育专家，深度讲解人工智能音乐与音乐教育的关系，一起走近未来的音乐世界。

本次论坛由上海市教育委员会指导，上海音乐学院联合上海市教育学会、新民晚报社主办，上海音乐学院音乐工程系、中国教育学会科创教育发展协作体承办，并将于明天（11月18日）通过新华网、东方网、澎湃、中国教育在线、腾讯教育和新民网等平台进行播出。

上海音乐学院党委副书记、副院长徐卫出席论坛，并为上海音乐人工智能教育项目联盟学校颁发证书。据悉，20余家联盟学校后续将在音乐科创课程、声音数据采集、音乐人工智能等方面开展合作。论坛现场，四位专家获颁“外滩教育论坛专家”聘书。

嘉宾们分别以“什么是音创教育”“如何用音乐点亮青春”“升级版的音乐课能带来哪些学科外的收获”以及“ 未来的音乐还能多好玩”等板块深入展开研讨。

什么是音创教育？

市教委教研室音乐教研员、特级教师席恒谈到，音创教育即在技术支持下改变音乐学习方式，由教师主导下的书中学，转变为学生自主探究、深度实践的做中学。在上音音工系科技团队的资源支持、人工智能的融入下，让科技融入使音乐课堂更接地气，让充满科技味的音乐更贴近当代学生的生活，更为学生喜闻乐见。

其次，以信息技术应用来转变教师教学观念，如上音音乐工程系副教授陈世哲团队自主开发的国产首个免费音乐制作软件“Sound Bug音虫”一直致力于普及计算机音乐教育，也致力于利用AI技术降低初学者的创作门槛，成为孩子们音乐学习的有力工具。

据悉，音虫已成为上海市中小学音乐“空中课堂”的指定平台，数百位一线音乐老师组成的备课团队全员介入积极探索，所提供的示范案例，在上海的基础音乐教学领域中引发正面的群体效应。

科技技术如何应用于课堂？

于阳教授则就计算机音乐的由来以及计算机音乐与音乐教育的关系，并举例哪些新的科技技术将可以应用于课堂，进行更深一步的研讨。

随着数字产业的高速发展，数字化的技术手段越来越深刻地影响着音乐艺术与音乐生态，对音乐创作、音乐传播、音乐欣赏等带来颠覆性变革，“加快数字化发展，建设数字中国”已明确纳入国家“十四五”发展规划和2035年远景目标。

2003年，上海音乐学院创立全国首个“音乐科技与艺术”专业，目标就是培养跨领域的音乐科技人才。以计算机为工具，可以进一步提升学生们的学习兴趣和效率。通过计算机与音乐教育的结合，以计算机音乐创编为核心，更是可以进一步激发音乐创造力。

爱上音乐课的“新理由”

大同中学校长郭金华聚焦音乐教育本身，分享了特色CIE课程《数码音乐制作》的源起与发展，艺术和技术的融合能极大丰富学生发展的空间，同时在课程内容上实现了跨学科的高度整合，在过程中实现了创新素养培育。

戬浜学校副校长刘婧则以农村普通学校的探索，分享音创教育给学生带来的新体验。音创软件让孩子拥有了演绎内心世界的“新思维”：丰富了音乐学习过程、路径，让学生能通过软件从而激发新的思维。音创课堂还使学生拥有了爱上音乐课的“新理由”：在以学生为主体的课堂上，学生可以拥有专属个人、独一无二的学习成果，从而带来强大的学习兴趣与内驱，在这个过程中发现“自己也可以自己创作了”，让学生重新爱上了音乐和音乐课。

音创学习让师生携手走进了“新世界”，更是带来了学校艺术教育均衡化发展的“新生机”，使市郊农村学校的学生能同样享受公平的音乐教育资源和拥有创新探索的机会。

来自大同中学的CIE数码音乐课程的学生团还带来他们的原创歌曲《百年》，体现了音创教育目前的成果。

未来的人才应该具备哪些音乐素质？

音创赋能显优势，艺术均衡焕生机，未来的音乐还能多好玩？让人无比期待。

于阳教授谈及音乐信息化浪潮中，如何推进科研和应用的发展，以及未来的人才应该具备哪些音乐素质。学科交叉的重要性变得更为重要，同时也要注重让学生从工具的使用者，转变为工具的制造者，进一步推动音乐人才培养与教学研究范式的研究与创新，促进音乐与科技的深度交叉融合。

中音在线：在线音乐学习门户

• 音乐考级、音乐教程、音乐高考名师课堂在线学习

• 音乐考级类网络课程

• 音乐教程名师视频课堂

• 音乐高考和考研类视频网络课程