二胡慢弓技法

　　初期练习慢长弓首先要掌握正确的持弓运弓方法，右手尽可能放松，用心体会速度运弓速度、弓毛对弦压力与音色的关系，避免马尾与弦之间压力过大出现咯咯的噪音与压力过小打滑而出现发虚的声音这两个极端情况。在此基础上努力找到贴弦的感觉，感到马尾与弦有阻尼感(马尾与弦之间的摩擦力的存在)，就是弓与弦之间有一种“涩涩的”手感。有人称之挂弦、咬弦等，都是指的这个摩擦力。找到了这种摩擦力的感觉，二胡运弓就有着力点了，力就会有处可使，不会出现英雄无用武之地。把这种最佳用力感觉熟练掌握，并寻求弓速、弦压与音量的虚实关系，增强对弓子的控制能力与技巧，慢慢形成下意识动作，最后达到“意到、气到、力到、音到”的程度。说起来容易，做起来是个漫长的过程。

　　右手用力要点是大臂带动小臂，当手在挥动一个鞭子与挥动一根棒子的感觉会完全不同，挥动鞭子比较灵巧轻松，挥动棒子则不然，感觉比较笨拙费劲，可以理解为：鞭子中能量以波的方式传递，挥动棒子一般机械做功的方式传递(个人理解不一定正确)，能量以波的方式传递效率相对较高。手臂放松的情况下，挥动手臂如挥动手中的鞭子;如手臂僵硬则挥起来不但费劲，速度也是个问题，拉琴要不一会儿手就会觉得比较酸胀，力量用得大能量传递效率低，部分能量消耗在紧张的肌肉中，加速了肌肉疲劳。所以运弓中必须保持放松，当然，放松时相对的，不是完全放松，完全放松就做不成什么事了。只能在保证持弓、运弓应有力度的前提下最大限度放松。

　　运弓过程中贴弦力是利用杠杆原理通过手指加上去的。杠杆原理如同常见的衡器称杆，同样重量的称砣，在近秤钮处秤钩所需的物体轻，在远离秤钮处秤钩所需的物体较重。在运弓上也是一样，加在弦上的压力如同称砣，这个压力保持不变，则手指加在弓杆上的力则时刻在发生变化，自弓根到弓尖用力逐渐加大，反之亦然。在实际拉琴时很少关注这个力度的变化，只要保持摩擦力大小一致就可以了。

　　关于一弓多长时间为宜，这个没有确切标准，一般尽自己的能力达到最慢且音色圆润而且不间断就可以。在练习慢长弓时也可以配合呼吸进行，即拉弓时吸气推弓时呼气，让呼吸随运弓缓慢均匀流畅的进行，在演奏中的呼吸则随乐曲节奏进行。慢长弓不是为了慢而慢， 当然慢也是一种功夫的体现 。

　　练习慢长弓时可以按每分钟60拍速度，一拍一弓、两拍一弓、四拍一弓、八拍一弓、十六拍一弓这几种弓速各拉一会儿，静心体悟弓弦之间的微妙关系。

　　拉好二胡慢弓的方法：慢弓的力度

       慢弓的力度——二胡演奏中力度的技术处理

　　演奏慢弓是二胡的基础，同时又是一种不好掌握的技术。这其中主要是力度的控制问题。慢弓因为“慢”就无从以加快速度而达到一定的力度(“音头”除外)。二胡的运弓讲究“一条线走”俗话说的好：“会拉一条线，不会拉一大片”。这里的“一条线”就是要求运弓平直，否则就是上下前后摇动(“一大片”)。

　　按常理，二胡的弓子走向以第一种为好，它比较合乎生理机能的活动规律。但是笔者认为：在慢弓演奏中若追求力度变化，可适当调节一下弓子走向。拉弓时弓子略向下倾斜，而推弓时弓子略向上倾斜。

　　这样运弓时，右手无论拉弓、推弓都能产生一种向下的“重力”,而这种“重力”就加大了右手的弓压(弓毛对琴弦的压力)和弓毛与琴弦之间的摩擦力。如演奏《江河水》的引子。

　　为了表现一种悲愤的情绪,前面三个带装饰音的音必须带有“音头”,才可产生一种突强的爆发力。紧接着的音采用“跳把”并“压揉”，将音区移高,产生紧张度,达到一种“悲泣”的强烈艺术效果。在这个引子里，二胡演奏的力度变化，既是一种强有力的也是一种蕴藏的“内在”的爆发力，演奏者要有一种把久积内心的悲怨发泄出来的感觉。“音头”强有力带出的慢弓似波涛一浪高过一浪，情绪不断高涨。演奏时可采用向下增加“重力”的运弓方式,以获得满意的音响效果。

　　另外，弓子的“分节顿挫”也是改变弓压及摩擦力的一种有效方法，分节顿挫使弓子运行时保持循环的“瞬时停顿”状态，使弓毛与琴弦之间的摩擦力产生一个个力点，产生抑扬顿挫的力度。如《二泉映月》中长音的处理。

附录：拉好二胡快弓的方法

　　1、右手用正确的运弓方法(小臂带动手腕，用中弓或上半弓贴紧琴弦，拉均匀的短分弓)，由慢到快拉空弦快弓。

　　2、在某一个把位(最好在低把位)，不要换把，选择单一的短小乐汇或乐句，采用不同音型组合练习。

　　3、练习较复杂的乐句或小乐段(有大音程和换把)，注意由慢到快，最快的速度一定还要保持音符清晰可辨。无杂噪音。

　　4、挑选好的二胡乐曲快弓段落，有感情地演奏二胡快弓。

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