学钢琴要追求富有共鸣的声音。钢琴很容易发声,不象弦乐、管乐那么复杂,弹琴的人往往对发声问题不够重视,碰响就了事。其实,这个问题在钢琴的教学和演奏中是很重要的。 不同的人对什么是好听的声音的看法和追求不尽相同,有的倾向于圆润饱满,有的倾向于清晰透明,有的倾向于精致明亮等等。...
09年6月23日22:44更新
钢琴是一种非常具有灵性的乐器,你怎样对它,他便怎样待你,你用什么洋的方法去演奏它,它便用什么样的声音来回报你。正如匈牙利钢琴教育家约瑟夫。迦特所说:“钢琴对那些善于对待他的人来说,是一种奇妙的乐器。”目前我国从事钢琴教学的人越来越多,学琴也渐渐成为一种较普遍的事情。钢琴教育事...
09年6月23日22:43更新
怎样理解钢琴演奏中休止符的重要性?弹好休止符与弹好音符同样重要。 休止符是不出声的,本不需要“弹”。弹字用在这里,是指弹奏有声音符号时,要充分保证休止符的应有时值。 其实,准确地说,休止符也是音符,音符的准确就应当包括休止符的准确在内。 可惜,许多学生都有忽视休止...
09年6月23日22:41更新
弹钢琴怎样弹延长音?延长音记号“*”标出,有时标在音符上,有时标在休止符上。 理论上讲,标在音符、休止符上的延长音记号,一般要延长该符一倍的时值。但在实际运用中,却远不上机械地数出一倍的时值就能令人满意。这里提示以下几点: (1)、延长音记号如果出现在偏慢速度的乐曲中,...
09年6月23日22:41更新
学钢琴时怎样弹好渐慢和渐快?弹好渐慢(ritardando,缩写为rit)的关键有两点: (1)、找准究竟从何处开始渐慢。哪个音?哪个点?初学者往往不会细心留神那个点,通常是把渐慢提前了一些。 (2)、渐慢,是均匀地、逐渐地、一拍比一拍地慢一点。再细致区分则是在每拍内,也是后半拍不...
09年6月23日22:40更新
当要求弹出非常强(ff)的和弦时,就要借助爆发力。 “爆发”前的准备姿态与其他奏法的和弦没有什么不同,不同的,在于感觉:要在指端轻放键面上时,感觉着指端与全身所有部位的“畅通”,好象指端集中着全身心的活力和意志。这时(为爆发前)各关节表面上平静,但都已进入“整装待命”、“一...
09年6月23日22:39更新
在长假期间,我再一次进入巴赫钢琴名曲欣赏。他的三百余首众赞歌无疑是初学和声的绝好材料,巴赫在此把他的和声引入了规范的传统和声体系,我在80年代外文书店购得此书,当时公家也敢盗版(还有肖斯塔科维齐的《24首前奏曲与赋格》。平均律则把他一切和声与复调对位理论上的可能性付诸实践,那些和...
09年6月23日22:39更新
闭着眼睛,说明已经熟练到无须注视琴键位置的程度了。 但是,演奏家的注意力是否也会稍有放松呢? 绝不会。 相反,那正是注意力更为集中的时刻,以至于他要暂时关闭视觉的工作,排除一切干扰地将注意力完全集中于声音——听觉方面。说到底,音乐是声音的艺术。视觉可以暂时关闭,听...
09年6月23日22:37更新
如何达到钢琴弹奏中的下意识和“自动化”?耐心、有意识而又不厌其烦地重复正确的东西(即正确演奏的所有方面),或迟或早,就会达到正确动作、弹法的相对而言的下意识即“自动化”。 学生中常见的误解是,在家里自己练习时可能搞错了什么事情,上课时老师为他纠正过来了。于是,他误以为这等...
09年6月23日22:36更新