刘文金祖籍河南省安阳县,豫北大地民风淳朴,具有浓厚的民间音乐文化氛围。回首童年,故乡情景历历在目。他感慨地说:“一方水土养一方人,家乡浓郁的文化气息深深影响了我。老家大寒屯,居然流行着‘乐腔’和‘高调’两个剧种,逢年过节时,跑旱船、舞狮子、放焰火、荡秋千以及民间艺人的说唱表演等十分热闹……”年幼的刘文金深受影响。他富有音乐天赋而又聪颖好学、兴趣广泛,小小年纪就能演奏笛子、二胡、月琴、口琴、风琴、手风琴等多种乐器。
1956年高中毕业后,刘文金以优异的成绩考入了中央音乐学院。身在千里之外的北京,他十分思念家乡、眷恋故土。每次给家中写信,他总要请母亲向邻里乡亲们问好,每次寒暑假都要回家探望先辈们,村民们也纷纷到他家好奇地问这问那。他被浓浓的乡情所感动,决心以饱满的激情,用刚学到的作曲基本理论和技能,讴歌新社会,赞美家乡发生的变化。于是,他大胆地将民族乐器二胡同西洋乐器钢琴相结合,精心创作了《豫北叙事曲》。
1959年,《豫北叙事曲》在北京首演,引起音乐界的特别关注。这首作品在题材上,将豫北人民的生活状态与新中国诞生这一重大历史事件相结合,运用独特的形式和极富个性的音乐语言,展示了在巨大的社会变革中人民群众生活与情感的真实变化。《豫北叙事曲》的音乐语汇始终贯穿着浓郁的地方风味,描述了新中国诞生前后豫北人民两种截然不同的生活感受,以豫北地方小戏“乐腔”曲牌为基本素材,具有豫北民间吹打乐的性格,同时吸收了河南坠子和曲剧的音乐展开手法。音乐层层推进,表现出豫北人民豪爽、乐观的性格和人民群众迎来新生活后的喜悦之情。
这首独奏曲以新颖的艺术表演形式和成熟的音乐语言,宣告了一位年轻作曲家的崛起。1962年,该作品亮相广州“羊城音乐花会”,1963年在“上海之春”二胡比赛中被评为优秀作品,由此而风行海内外。1993年,《豫北叙事曲》又被评为“二十世纪华人音乐经典”,是1949年以来唯一被选入的二胡作品。
《长城随想》讴歌民族精神
刘文金历时4年精心创作的二胡协奏曲《长城随想》,在拓展二胡演奏艺术技巧、探索民族乐器表现力等方面,进行了深入尝试,被誉为中国当代二胡作品中的经典之作,成为海内外许多著名二胡演奏家和乐团的保留曲目。1984年,这首协奏曲在全国第三届优秀音乐作品评选中荣获一等奖。
创作《长城随想》有一段令人难忘的特殊情结。刘文金深情地回忆着……
1978年,刘文金随中国艺术团访问美国。在参观联合国大厦时,他看到,在偌大的客厅里,迎面的墙壁上悬挂着一幅绣织着万里长城的巨幅彩色壁毯,气势雄伟,光彩夺目。在大洋彼岸的异国他乡突然看到中华民族的伟大象征——长城,一种强烈的自豪感油然而生。他当时就萌生了一个想法:应当创作一部以长城为题材的民族音乐作品,抒发中国人民对古老长城的热爱之情,讴歌中华民族光辉的历史和不屈的精神。刘文金驻足沉思,浮想联翩。随行的著名二胡演奏家闵惠芬恳求并激励他:老刘,你来创作一部关于长城的二胡协奏曲吧,由我来首演。
回国后,刘文金多次到长城去亲身体验。越来越强烈的创作欲望驱动着他,最后,他决定谱写一部多乐章的大型二胡协奏曲,用擅长抒情的二胡为主奏乐器,用全编制的民族管弦乐队协奏,通过描写长城来赞美中华民族不屈不挠的精神,展现历史的变迁,描绘时代的画卷,进而抒发对祖国未来和民族振兴的自信与自豪。