“南国古筝第一人”陈安华：“弹到我不能动为止”(一)

　　他被称为“南国古筝第一人”，他是国家级民乐大赛唯一的广东评委，弟子遍及海内外。在古筝界有“南陈北赵”之称，而“陈”便是他，陈安华。

　　在两个小时的采访中，他时而话语激烈，但稍过片刻，语气却又转到了温和。对于民乐的现状，他并不去忧心，而是“习以为常”———都抢救多少代了，最后抢救到什么了呢？他说：“这么多年过来，很多东西都看穿了。”而当记者问完最后的问题，他突然冒出了一句：“在合适的时候，我会把一些观点兜出来。”

　　民间的东西很厉害

　　记者：广东已有客家和潮州两大筝派，你为什么要重新提出岭南筝派这个概念？

　　陈安华：岭南的乐种有三个，广府音乐、潮州音乐和客家音乐，这三个乐种的四弦乐都是用乐谱来演奏的，古筝便是其中的一种。但是慢慢地它们都变成了古筝的专谱，古筝的曲子还是依附于潮州的弦丝乐，客家则依附于丝弦乐。

　　岭南有着自己的地域文化，在绘画上，我们有岭南画派，古筝其实也需要一个从地区的视域来进行归纳与整理。无论客家筝派，还是潮州筝派，都属于岭南的音乐文化，有着岭南文化的共性。当然，岭南筝派这个概念的提出，并不等于去代替潮州筝和客家筝，而是从更宽广的文化视野来进行梳理。

　　记：成为流派必须具备怎样的条件？

　　陈：一要有大量的民间乐曲，二要有鲜明的地方风格，三要有深厚的群众基础，四要有突出的代表人物。在这些方面，岭南筝派应该都是具备的，并且在数量上已经有了很大的发展。

　　记：作为学院派的一员，你对于民间音乐是一种怎样的感情？

　　陈：谁也不是天生的学院派，我是从民间乐肆出来的，后来才考入学院，而在学院前的这段经历，可以说是我的一段宝贵财富。后来去新加坡，我也去他们的乐肆里面，和他们一块演，会有一种很亲切的感觉，我很清楚，民间音乐的底子，是我一个很重要的基础。我的老师罗九香先生，也是一个民间艺人，他是当时从民间走入院校的一个典型，而他传授给学生的，很多也是从民间来的东西。

　　记：很多的民间艺术都不得不面临逐渐消亡的现状，那么民族音乐呢，特别是古筝，它们的保护和继承情况是怎样的？

　　陈：这个也和地理有关，比如广州，因为是交通枢纽，很多东西就难以沉淀下来，接受外来的东西会很多，冲击也会更大，流失非常严重。而在潮州地区，处于丘陵地带，相对闭塞，很传统、很原生态的东西，往往还有可能保存下来。但是，在潮州地区也会有另一个问题，就是很多很厉害的艺人，他们中不少人却面临着后继无人的状况，没人愿意学，后人甚至把曲谱当柴烧，非常可惜。如果一个再厉害的艺人，没有传人，这个乐种可能就得面临消亡。比如罗九香，如果他不能进入学院，并培养出大批学生，那么客家筝派也很难广泛传播开来。在民间弹得很棒的艺人可以说比比皆是，甚至会比学院的人厉害，但是他们却没学生，而结果，只能是自流自放，自生自灭。