汤凯旋：一切从扬琴开始(二)

　　花开五六朵

　　汤凯旋谈的话题一直都很跳跃：扬琴演奏、指挥、撰曲、谱曲、编曲、唱腔音乐设计和配器、写唱词等。他的演艺身份，花开数朵，撩人眼目。汤凯旋说：我算是一个“杂家”，其实，艺术这东西，只要你好学，就会一理通百理明。

　　正是“好学”这两个简单的字眼，让汤凯旋的艺术潜能得以不断喷发，从一个单纯的扬琴演奏家，逐步修炼成具有了多种艺术才华的“杂”家。而这一种“杂”，让他的人生变得色彩斑斓。

　　1992年，他第一次撰写了粤曲琵琶弹唱《阮玲玉》，写的是一代名伶阮玲玉的悲剧故事，而唱此曲的正是初显光彩的粤曲新星陈玲玉，此间蕴涵着同名玲玉在不同时代的人生命运对比。由于立意新颖，大受好评，至今仍为广东曲艺团的保留节目。而由他做唱腔音乐设计和配器的琵琶弹唱《悲歌广零散》和撰曲的《武则天》都先后获得了中国曲艺节牡丹奖。

　　2006年，为迎接瑞典哥德堡号仿古商船到达广州这一盛事，在黄埔南海神庙进行祭海仪式表演，由广东省歌舞剧院黄健强担任导演，请汤凯旋来创作13分钟的祭庙祭海仪式的音乐。导演提出了三个不：一不是广东音乐，二不是粤剧音乐，三不是歌舞音乐。汤凯旋听了这“三不音乐”的创作要求，还真给弄蒙了：那他到底还能写什么音乐呀？后来，他到黄埔体育馆，观看了数百名演员的走台做动作，又经过了反复琢磨和苦思冥想，终于才想到了用佛教音乐来变通。对这一段祭拜音乐，当时曾经有如下经典的评价：粤乐名家汤凯旋舍弃了人们熟悉的“六坡令”等粤剧吹打乐曲牌，根据结构需要吸收了某些晨钟暮鼓的佛乐元素，独创了“这一个”的祭海音乐，它平和大气，婉转中透出古乐佛乐之音。

　　百姓与名家

　　2004年3月，汤凯旋、余其伟等人应邀，出现在新塘一家庭“音乐厅”，在寻常百姓家一展其名家独奏的风采，他们既为主人的粤曲演唱伴奏，还对当地发烧友即席指点，教习他们弓法手法，甚至为之设计唱腔、编写曲目和排练节目。汤凯旋说，像这样的家庭“音乐厅”，他们已经参加数次了，除了新塘之外，在东莞、中山、顺德、番禺、恩平等地，都可以找到家庭“音乐厅”，喜欢吹拉弹唱的广东音乐曲艺爱好者，这对广东艺术而言，是一种来自民间的支持。而名家名师在珠三角的上门开局与辅导，不仅为这些家庭“音乐厅”带来了以往在艺术殿堂方可领略的精彩演出，更明显提高了乡间私伙局的表演技艺，培养了艺术的种子。

　　不仅从演奏实践上推广广东音乐，汤凯旋还积极在理论高度上宣传广东音乐，他撰写了《广东音乐扬琴的演奏技法和特点》这一极具理论价值的书籍。早期经常为《音乐研究与创作》（后来改为《广州音乐研究》）“名人名曲”与“老广乐坛”撰稿，一连写了好几年。现在主要为香港杂志《粤剧曲艺月刊》撰写专栏，每月一篇，以诙谐的笔墨生动的故事，介绍广东音乐的历史、文化与现状，他说，他的目的就是要让更多的人认识广东音乐，爱上广东音乐。所以，他除了是广东音乐曲艺团的艺术顾问外，还兼任了中山大学民族乐团和中山市青少年民族乐团的艺术顾问。

　　汤凯旋，广东新会人，1945年出生，广东音乐曲艺团著名扬琴演奏家、作曲家，国家一级演奏员，中国扬琴学会前副会长。他表演和创作的广东音乐曾多次在全国、省、市的大赛评比中获奖，他创作和独奏的《云山春色》获全国第三届民族管弦乐展演优秀奖。他有关扬琴演奏技巧的著述，深获好评，近年来在粤曲音乐、唱腔设计和配器上又有所突破，由他配器及音乐设计的粤曲《雏凤新声颂伟人》荣获文化部第七届文华新节目奖。2008年3月年被命名为广东省省级非物质文化遗产项目广东音乐的代表性传承人。