第八届金钟奖：专业赛事难得接地气(二)

　　谈音乐教育：呼吁各大院校加强室内乐教育

　　广州日报：弦乐四重奏应该是本届比赛的一大亮点?

　　赵季平：对，我也看到了，它讲求群体协作的能力。我到了西安音乐学院之后，就强调必须搞好室内音乐，要让我们的学生觉得演奏家是凤毛麟角，大部分是演奏者，要培养合格的、优秀的乐队成员，否则人老是闷在一个角落拉几首曲子，光顾自己，出去之后心理会变得偏激脆弱，人格也不行，所以要变得有协调性。金钟奖设立(弦乐四重奏)这个项目是很大的进步，给选手提供了一个很好的展示和教育平台，孩子们都想成为郎朗、王健是不可能的，几十年甚至是几百年才出一个。

　　广州日报：你之前也说过金钟奖应该和目前的音乐教育有互动，从这一届来看，你有没有发现音乐教育有哪些问题和不足?

　　赵季平：刚刚提到的团队配合能力在各个艺术院校也是参差不齐，我呼吁各大院校加强室内乐的教育，这对学生的就业有好处。另外，多关注培养声乐类的男歌唱家。

　　徐沛东：一些学生只认识几首曲子，不懂其他音乐的谱。这太奇怪了，目前的专业音乐教育都以家长为中心，投入很多，要讲回报，所以政府也要负担音乐教育。

　　广州日报：导演英壮最近批评了演艺圈的文化缺失，他总结的原因是艺术院校的文化课分数要求太低，对此，你是否深有同感?

　　赵季平：英壮的说法在当下具有一定的实际意义，但是文化课只是演艺圈文化缺失的一个方面。同时，学生的个性要加强。

　　谈中国音乐走出去：谭晶应邀出国是质的变化

　　广州日报：你在2009年上任中国音乐主席时称将致力于优秀作品的普及和把中国音乐推向世界，两年以来的成效怎么样?

　　赵季平：我本身是一个作曲家，创作的时候一定要戒掉功利，静下心来一个音符一个音符地思考，这样的艺术家太少了，我发现好作品就要收集，鼓励创作，所以涓涓细流汇成大河任重道远，这也符合十七届六中全会中“打造精品力作”的精神。

　　广州日报：谭晶不久前也到了伦敦和外国的乐团进行合作演出，这是不是中国音乐走向世界的一个证明?

　　赵季平：这次我是她的音乐总监，外国乐团主动邀请了她，相比以前我们单方面要求走出去，这是一个质的变化，也是通过这么多年的努力得来的局面，但还应该有更多的艺术家能做到，集团式地出去，在国际上赢得一席之地，因为他们获得尊重就是传播了中国音乐。中国经济崛起之后就应该是中国文化的复兴，需要几代人的奋斗。其实国外对我们的音乐真的不了解。

　　广州日报：你自己仍然保持创作的习惯吗?

　　赵季平：我每天中午12点前都在创作，尽量减少应酬，一年要写两到三部大型作品，金钟奖的工作也是换换脑筋，回去还得继续。

　　徐沛东：有这个习惯，但也要检讨，现在事务性的工作太多了，自己下基层采风没法避开当地的接待，也陷入一种形式排场，这制约了我的创作。(来源：广州日报/记者：曾俊)

      编辑：石磊