让歌剧“上得厅堂”，“下得厨房”(三)

　　放下架子才能贴近群众

　　我和张卓娅今年除了创作歌剧《永不消逝的电波》以外，还应浙江金永玲歌剧院和绍兴县委宣传部之邀，创作了歌剧《祝福》 ，用以纪念鲁迅先生诞辰130周年。这是我们为地方民营剧团写的第一部歌剧。金永玲原是浙江省歌舞剧院的独唱演员，后来主动要求离开国有体制，成立了以她名字命名的艺术团，演完百场独唱音乐会后，聚焦歌剧。 《江姐》就演了300多场， 《洪湖赤卫队》演了100多场，他们演出的对象大都是大专院校、厂矿企业和城镇乡村的普通观众，他们演出的样式都很轻便易行，演出的收入也都极其微薄，经常是一天就要演两场，难怪在《祝福》的专家座谈会上有人称金永玲是演歌剧的“劳动模范” 。我们也被她深入基层弘扬歌剧艺术的执著精神所感动，但是为这样一个以婺剧演员为班底的团体来写歌剧，怎么下笔呢?经过反复思考，我们认为必须放下架子，正视现实，用面向民间、贴近群众的做法来完成这部歌剧的创作。一方面，我们借了北京军区战友文工团的于乃久来扮演贺老六，又特邀上海歌剧院的乐团、合唱团和指挥家林友声加盟，用主角、乐团、合唱团、指挥家的专业水准来保证歌剧音乐的规格和档次;另一方面，我们还极力强化音乐的民俗性和趣味性，使其具有浓郁的乡土气息。跟导演沟通后，扬长避短，用“鲁镇上的人来讲故事，鲁镇上的人来演故事”的理念完成舞台呈现，使浙江省的首部原创歌剧受到了浙江省委、省政府领导以及专家、群众的高度赞扬。连合作者们也都非常兴奋，演出结束后，指挥家林友声很真诚地发来短信：“这部歌剧的音乐大家都很喜欢，乐团和合唱团中不少人告诉我，在第一次排练后回到家里脑子里仍然是那挥之不去的《祝福》的音乐……”的确如此，对此我总结为八个字： 《祝福》的音乐已被这些合作者们“植入大脑，深入人心”了!演出完在夜宵喝酒时大家都在唱剧中的主题曲。专业歌剧院团的指挥、乐团、合唱团成员能有这样的反响，这是我们没有想到的。他们既是歌剧的从业者，不也是歌剧的观众吗?为了让歌剧《祝福》既上得了“厅堂” ，又下得了“厨房” ，我们还制作了供一般舞台演出的简装版，制定了一年内要完成100场演出的计划。目前，在浙江杭州、诸暨、萧山的剧院、大学、中学和乡镇已演了10场，受欢迎的程度超出了他们的想象。这次实践更增添了我们要为时代、为群众创作出更多、更好的具有中国特色、中国风格、中国气派，为中国老百姓所喜闻乐见的歌剧作品的决心和信心。(来源：中国艺术报/作者：总政歌剧团艺术指导、著名作曲家王祖皆)

      (编辑/石磊)