论广东音乐中的笛箫艺术(一)

　　广东音乐发源于以广州为中心的珠江三角洲地区，二十世纪初流传至全国和海外华人社区，被外地区的人称为广东音乐，后这一称谓被广泛采用。

　　广东音乐初时大都时在粤剧舞台作为过场音乐或烘托表演动作用，约在二十世纪初，才逐渐被民间作为独立的器乐曲演奏。一八六七年木刻版的《粤讴集》，篇首有《琵琶引》一小曲，略似广东音乐的《三汲浪》，这是最早见于出版的广东音乐曲目。百年来，广东省音乐这朵岭南文化齐 远播芳馨，《旱天雷》(严老列)，《鸟投林》(易剑泉)，《赛龙夺锦》(何柳堂)，《平湖秋月》(吕文成)，《孔雀开屏》(何大傻)，《狮子滚球》(丘鹤 )，《彩云追月》(任光)等广东音乐曲目 海内外广为流传。

　　广东音乐的乐队编制早期与粤剧乐队一样，使用二弦，提琴(竹制琴筒，梧桐木作腹板)，三弦，月琴，横箫，这样的乐器组合称“五架头”，俗称“影野”，亦称“硬弓组合”。一九二六年广东音乐演奏家，作曲家吕文成把二胡外弦的丝弦改成刚弦，创出粤胡(高胡)，并改良了洋琴。由此，形成了以粤胡，洋琴，琵琶(或秦琴)“三架头”为核心的乐器组合，此组合亦称为“软弓组合”。以后在“三架头”的基础上又添加了洞箫，椰胡，变为“五架头”。与早期用二弦领奏的“硬弓组合”相比较，用高胡领奏的“软弓组合”音色甜美，柔和，使广东音乐逐渐形成轻快活泼，柔美华丽的演奏风格。这种组合成为广东音乐最常用和最具特色的代表性乐器组合。此后，广东音乐的作曲家们和演奏家们又尝试使用数十种西洋乐器与中式乐器合奏，如尹自重引用了小提琴，何大傻引用了吉他，吕文成引用了木琴，潭沛 引用了小号，高熔引用了萨克管等，这些乐器的运用，使广东音乐音色变化更丰富，表现力更强。但不管乐器组合怎么变化，广东音乐的演奏主要还是由高胡，洋琴和笛箫来担当。由此可见，笛箫在广东音乐中占据着非常重要的位置。

　　广东音乐的发展离不开笛箫十艺术的发展。百年来，广东音乐成就了众多的笛箫艺术家。

　　50年代初，笛箫名家王文友改编并演奏的笛子独奏《旱天雷》、《惊涛》，吐音有力，字字皆正，嘹亮威武，惊动乐坛。笛箫名家梁秋的洞箫独奏《悲秋》，极具客恨乡愁、低回婉转之粤地风味。

　　星海音乐学院黄金成教授与黄英森教授以广东音乐传统乐汇和广东民谣《鸡公仔》为素材，创作了笛子独奏曲《粤海欢歌》，表达了广东人民建设祖国的豪迈之情。黄金成先生的演奏，热情奔放，韵味浓郁。著名音乐家立凌评价为：“他以南派的艺术韵味、风格为主体，兼收各派之长，使自己的箫音别树一格，为广东音乐中笛箫的发展开拓了新路”。其实黄金成先生更善于洞箫演奏，他演奏的洞箫别具一格，其音色圆润、饱满，富于弹性与韧度，流畅的指法，创造出情景交融、华丽大度的风韵，或华丽优美，或清雅恬谈，或细腻纤巧，或潇洒端庄婉约，语音的强弱对比，乐句的衔接过渡、行音的跌 起伏、旋律的缓慢徐疾及加花装饰的隐现疏密等，都独具匠心，气韵生动，风骨爽然。他演奏的《昭君怨》、《流水行云》、《泣长城》等名曲气韵悠长，言简情深。

　　陈添寿先生除了擅长广东大笛(也就是广东唢呐)、广东喉管外，还精通笛箫。1989年，笛箫名家陈添寿、高胡名家余其伟及黄观强、赵莉梨，李灿祥等组成的广东音乐“五架头”同赴香港亚视演出，引起轰动。陈添寿先生的演奏，豪迈奔放爽朗大方，生动活泼，粤味浓郁，风韵独特，使音乐极具生命力和感染力。他创作并演奏的笛曲《鸿雁展翅》，以广东音乐为基调，结合北方笛曲的演奏技法，节奏明快情丽，旋律跌 有致。结束部分巧妙地将曲调提高八度并用飞指、颤音演奏，充分体现了鸿雁在空中翱翔远飞的景致。

　　在广东音乐笛箫名家中，陈石、何浪平、甄锦良、黄权、 廖桂雄、陈瑞麟、刘国强、伍国忠等亦颇有建树。