中国古乐器的发展历程(一)

　　古人把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，称“八音”。中国古代乐器主要有埙、缶、筑、排箫、箜篌、筝、古琴、瑟等。汉唐之后，源于西域的乐器如笛子、琵琶、胡琴等大量为中国音乐采纳，并被改良发展，逐渐替代了中国原来的本土乐器。而真正的华夏古乐器其实已大多失传上千年，今日就算能偶尔一见，也大多是从出土文物仿制而来，但这些乐器的名字，却有不少在我们日常使用的成语典故中，得以一直流传下来。

　　演变历程 筑与瑟终被古筝取代

　　漫漫数千年历史长河中，其实有许多种古乐器如今仅见于成语、诗词、典故，实际上其乐器及演奏方法都已经失传上千年，如瑟、筑、篪、缶、磬、排箫、箜篌等，今日就算能够一见，也是现代人从出土文物仿制而来，其制作工艺和演奏技法与古时已经颇为不同。

　　“锦瑟无端五十弦”，从李商隐诗中我们知道最早的瑟有五十根弦，故又称“五十弦”。《诗经》中记载“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”。据《仪礼》记载，古代乡饮酒礼、乡射礼、燕礼中，都用瑟伴奏唱歌。战国至秦汉之际盛行“竽瑟之乐”。魏晋南北朝时期，瑟是伴奏相和歌的常用乐器。隋唐时期用于清乐。以后则只用于宫廷雅乐和丁祭音乐。后来湖北随县曾侯乙墓、长沙马王堆一号汉墓都出土有瑟，弦数二十三至二十五弦不等，以二十五弦居多，按五声音阶调弦。但上述古瑟至南北朝时期失传，唐宋以来文献所载和历代宫廷所用的瑟，与古瑟在形制、张弦、调弦法诸方面已有较大的差异。所以说，作为古代重要弹弦乐器的瑟已经销声匿迹上千年之久。

　　同样命运的还有筑。《战国策·燕策》记载，荆轲刺秦王前，燕太子丹易水送别，好友高渐离击筑，荆轲为之和而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。 ”《史记·刺客列传》记载：高渐离，铅置筑内，扑击秦王未中被诛……而筑这种乐器，在《汉书》中的记载是“状似琴而大，头安弦，以竹击之，故名曰筑。 ”

　　古人常有“分瑟为筝”、“筝筑同源”等传说，但是筑和瑟最终都没有流传下来，而古筝则穿越数千年成为今天的“民乐之王”。究其原因，大约是因为瑟的形体比筝更大，不方便携带，而筑有点像今天的扬琴，需要“筑尺”来敲击，相对复杂，而这两种乐器的声音都与筝十分近似，所以渐渐被筝所取代。

　　失传原因 古乐器自身存在缺陷

　　中国的古乐器，音色历来注重个性化，强调不可替代性。徐横夫认为，凡是在历史上被淘汰或没有得到长久传承或普遍使用的乐器，大都是因为其音色与其他乐器相似。如瑟因其音色与筝相近而终于绝响，排箫因其与洞箫相近而几近失传，因而能够流传至今的古代乐器都有各自不可取代的品性特色。

　　徐横夫表示，失传的乐器本身都是有局限性的，“正因为它们逾越不了自身的缺陷，所以终于被别的乐器所替代。有的是因材质的问题导致其消亡，比如磬这类石头做的乐器，无论取材、制作、携带都很不方便，又与编钟一样都用于宫廷雅乐，自然不能在民间传承下来。而缶根本是用来盛食物的瓦罐器皿，能够成为乐器是由于人们在宴会中，喝到兴起处便一边敲打它一边大声吟唱，自娱自乐所用，不算是真正的乐器。‘渑池之会’中蔺相如让秦王为赵王击缶，也是有贬低的意味在里面。”虽然北京奥运会开幕式的序曲正是气势恢宏的“击缶迎宾”，但也只是意义上的华夏礼乐传承，因为奥运会开幕式上出现的“缶”，也并非是真正的古代缶，而是一种结合了现代声光科技的鼓类。