粤剧《小凤仙》：老火靓汤越品越有味(二)

　　李淑勤说，强烈的情感和矛盾冲击，是一台戏必不可少的要素，否则就无法吸引观众。一般的戏剧中，情感和矛盾的冲击力很强，人物可以大哭大笑，感情发泄有出口。而这正是《小凤仙》所没有的。因为蔡锷和小凤仙相处的时间很短，他们都具有心系天下、顾大家而舍小家的大义。他们是君子之交，感情不像普通人那样浓烈，而是悠远绵长。面对国家的前途和命运，小凤仙不过是孤零零的一个弱女子，没办法在情绪上大起大落，只能埋藏在心里，慢慢渗出来、流出来、泄出来，眼泪只能细细地流。她和蔡锷的感情不是一点就燃，而是一点就放，这也就给演员们出了一个难题，如何把握好情感的度又能吸引观众。演员们只能尽量寻找感情的爆发力和冲击力，例如有时候可以让唱腔饱满一点，让听觉的冲击力强一点。

　　“这部戏最大的特色在于符合大众高品位的审美标准，非常干净、流畅。虽然不具有强烈的感情冲击，就像广东的老火靓汤一样，纯度和浓度很高，越品越有味。”李淑勤说。

　　粤剧名伶李淑勤是一名“年轻的老艺术家”，先后获得中国戏剧梅花奖、中国上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖等诸多奖项和荣誉，其代表剧目与作品主要有《小周后》、《蝴蝶公主》、《紫钗记》、《奇情记》、《白蛇传》、《宝莲灯》、《顺治与董鄂妃》等。她虽然曾成功塑造了多个深入人心、性格各异的舞台人物形象，但这次出演《小凤仙》还是遇到了不小的挑战。因为以往所主演的角色都很正面，而小凤仙虽琴棋书画无所不通，但其社会属性还是一个青楼女子。之前也有不少版本的小凤仙，但总体来看，良家妇女的气质较浓，少了些风尘的味道。如何在舞台上体现小凤仙作为青楼女子的社会属性，李淑勤一开始也找不到感觉。最后，她尽量通过一些细微的肢体语言去表达，再加上化装和造型的配合，真实地展现了小凤仙青楼女子的身份。

　　《小凤仙》虽然定位为现代戏，但讲述的是民国的故事，为了突出时代感，舞美进行了一些特殊的处理，比如选用民国初年的长廊、珠帘等调配空间，虽是粤剧但演出了那个时代的感觉。

　　更加符合情理的《小凤仙》

　　为了让作品更经得起推敲，在去北京展演之前，《小凤仙》的创作团队对部分情节进行了调整，以更加符合常理和情理。所以在北京的舞台上，观众们看到了不一样的《小凤仙》。

　　例如在蔡锷和小凤仙离别的场景里增加了拥抱、拖手的动作，这在之前的版本里是没有的，因为大家都觉得他们是知己而且顾及大义，不会有这种儿女情长，但后来又觉得不太合情理，通常而言，离别的时候应该是百感交集，所以就增加了一些动作。

　　又如之前的版本中有一个细节，蔡锷走时将密码本放在小凤仙的梳妆台里，后来大家觉得经不起推敲，这么重要的东西怎么会随意放置呢?于是就设计了这样一出戏：梳妆台是蔡锷送给小凤仙的，里面有机关，只有蔡锷知道，所以蔡锷将密码本放了进去。

　　有人担心，有多少北京人会去看粤剧，毕竟语言是一个障碍，恐怕没几个人能听懂。对此，李淑勤并不担心，因为剧院有字幕，演员每唱一句都会有字幕提示。在2009年举行的上海国际艺术节上，佛山粤剧院携《小周后》和《蝴蝶公主》前往演出，刚开始也担心上座率，后来售票的结果大大超出预料，上座率很高。“只要去看了就一定不会失望。”李淑勤说。(中国文化报/谭志红)