上海首届喜歌剧展演下月举行

　　“喜歌剧”又称“谐歌剧”，取自日常生活，音乐风格轻快幽默，是欧洲歌剧艺术的重要分支。在上海，这样的演出几乎从未有过。12月24日至明年1月1日，首届上海喜歌剧展演将在兰心大剧院举办。届时，《塞维利亚理发师》、《唐璜》、《帕老爷的婚事》等6部世界著名喜歌剧将集中演出。值得一提的是，本次演出的6部歌剧均作了贴合当下的现代化、本土化改编，上海的滑稽剧团也首次加入创作团队，增强舞台喜剧效果。

　　5部世界名剧上海首演

　　本次上海喜歌剧展演艺术总监、歌剧导演李卫说自己这么多年来始终坚持做经典剧目的本土化改编。李卫说，今天中国的歌剧事业走入了一个“三高三少”的误区，即“品位高、预算高、能耗高;观众少、票房少、影响少”，他认为“歌剧并非是完全脱离大众，非要国家不计成本的砸钱搞大制作，我们完全可以把歌剧的市场作用、娱乐功能发挥出来”。李卫说，今天的歌剧艺术应该“少一些公主，多一些寡妇”，即减少《图兰朵公主》这样的高成本大制作，上演一些如《风流寡妇》这样市井、观众益于接受的喜歌剧。

　　此次以经典、欢乐、跨界为特点的喜歌剧展演将在岁末为上海观众带来6部著名的喜歌剧：罗西尼的《塞维利亚理发师》、多采尼蒂的《帕老爷的婚事》、佩戈莱西的《女仆当家》、梅诺蒂的《电话》、莫扎特的《唐璜》以及比才的《卡门》。除《卡门》外，其余五部作品均由李卫导演，并且是这些“大名鼎鼎”的剧目首次在上海演出。“我发现上海很有意思，要么不演，要么就去演瓦格纳的《尼伯龙根的指环》这样的大制作，我自己反正很坦诚地说，我看不懂《指环》，也听不懂瓦格纳。”李卫说。

　　此次上演的剧目中除《唐璜》外，均已在北京、广州、厦门等城市上演，并收获热烈的观众反应。法国布列塔尼歌剧节已预约了《唐璜》作为明年双方合作法国巡演的剧目。《卡门》则是当今最具影响的戏剧大师、英国皇家歌剧院导演彼得·布鲁克的五人“精简版”。该版本的卡门20年来在世界各地长演不衰，甚至在法国救活过一个濒临倒闭的剧院。

　　不过，李卫也深知，并非所有的歌剧都适合改编成现代版，“比如《托斯卡》我坚决不会去改。因为莫扎特、罗西尼那个时代的喜歌剧本身就具有很强的市井色彩。”而且，作为歌剧导演，李卫坚持音乐的品质，“我坚决不改剧中的音乐和咏叹调的歌唱，而且主演都是一流的歌唱家。”

　　坚持中小成本制作

　　李卫坚持以中小成本的商业化思路做喜歌剧。“歌剧很环保，美声唱法，连话筒都省了;而且我们的舞美以创意取胜，不华丽，但戏好，观众会忽略布景的简单。”而演出票价也都是从80到220元的“亲民档”。

　　李卫从2007在北京导演莫扎特《费加罗的婚礼》时加入数十对真新人共同上演“舞台婚礼”，2010年在广州的《风流寡妇》中谈亚运，而此次在上海的演出中要将《女仆当家》这部巴洛克时期的歌剧改成上海老教授与安徽小保姆的故事。据了解，此次展演的喜歌剧，除演唱外，对白全部用中文呈现，其中还将加入方言。作为土生土长上海人的李卫从小对评弹、滑稽、越剧都是耳濡目染。此次《塞维利亚理发师》中，李卫提出要与滑稽剧“联姻”的尝试，“现在滑稽剧团比我们还起劲，天天追着要对台词。而且和他们一起改的台词，我们自己排练的时候已经笑翻了。”

　　此次参加上海展演的包括中法两国的歌剧演员文森·毕利叶、伊莎贝尔·法罗、施恒、钱竑，以及上海滑稽剧团演员钱程等人。

　　同样出生于上海的旅法男高音歌唱家施恒作为主演，称自己是李卫的“死忠”，“我们2003年因为喝一杯咖啡奠定了共同的梦想——做中国人看得懂的歌剧。”施恒说，“我在法国上百万欧元大制作的舞台上唱，也在卖西红柿的早市上唱，在破旧的厂房只收5欧元的门票，可是能收获观众前仰后翻的笑声和长达半小时的‘encore’。”

　　不过李卫也承认这样的“通俗”化演绎并不能让所有人都“买账”，“我在北京办了两届国际喜歌剧季，有些‘学院派’的学生说，去剧院看歌剧是为了受高雅艺术熏陶的，没想到歌剧那么‘俗’。”对此，李卫认为，“长期对歌剧的误解让我们对它抱有太高的期望，而我就是要强调它的娱乐作用。”

　　此次主办方文广演艺集团的副总裁朱光说，歌剧在上海的发展一直有瓶颈和难题，因为它的成本大，创作难度高，因此一直有所欠缺。而喜歌剧的样式更贴近百姓生活，是非常值得尝试的艺术样式。这也是政府机构与民营团体首次合作歌剧演出的尝试。此外，兰心剧院在文广演艺集团的牵线搭桥下，或将与李卫的团队建立战略合作，像文化广场之于音乐剧、上海音乐厅之于室内乐、城市剧院之于民乐那样，打造专业的喜歌剧演出剧场。

　　本次展演还将推出系列歌剧普及推广活动，包括向社会招募演员、在高校举办喜歌剧欣赏讲座、组织大学生排演喜歌剧等。(东方早报/陈晨)