音乐剧:走产业化发展的必由之路
录入时间:2012/2/21 13:22:00 来 源:中音在线     [音乐教程]    

　　音乐剧作为工业时代的文化产品，具有与生俱来的商业属性，如今已成为一项巨大的文化产业。在当今世界，美国的纽约百老汇和英国的伦敦西区已成为全球音乐剧的两大中心，每年在这里上演大量的音乐剧。它们不仅成为当地的重要文化产业和经济来源，而且带动了全球音乐剧市场的发展，形成全球音乐剧的产业链。

　　近30年来，中国的音乐剧发展赶上了一个好时代，不仅有雄厚的经济储备，还有丰富的文化资源。对西方音乐剧的成功推进，让全世界都看好中国市场。我国原创音乐剧以每年数十部的速度递增，接受观众的检验和市场的考验。

　　面对广大人民群众对日益增长的文化新需求，面对文化体制机制改革的紧迫，我们有理由相信：借鉴和学习国外音乐剧发展的成功经验，立足本土、求实创新，定能开拓具有我们中国特色的音乐剧市场，从而促使中国音乐剧发展成为我国文化产业的一项朝阳产业。

　　之所以说音乐剧在我国是朝阳产业，是因为与其他舞台艺术相比较，音乐剧更具时代性与现实性，更贴近当今老百姓的大众审美趣味与欣赏习惯，因而有着浓厚的文化传统与巨大的市场潜力。音乐剧类似于中国地方戏曲， 发端于民间歌舞艺术。正如斯坦利·格林总结的：“音乐剧最常见的故事是热恋自己雕刻的少女像的皮格玛利翁的传说与灰姑娘辛德瑞拉的故事，表现邋遢姑娘变成公主或明星的主题。”为我国观众所熟悉的《卖花女》《音乐之声》等就是这类作品的典型。而我国地方戏曲经典的故事也往往有“私订终身后花园， 落难公子中状元”或“有情人终成眷属”的情节套路。正因为这诸多相似之处，一些地方戏曲纷纷尝试音乐剧发展模式，如浙江小百花剧团正在尝试越剧艺术的新样式——越剧音乐剧，上海市淮剧团也提出了推动淮剧音乐剧的新型实验 。这些实验虽然面临着风险，但其创新精神难能可贵。

　　党的十七届六中全会指出：“发展文化产业是社会主义市场经济条件下满足人民多样化精神文化需求的重要途径。”而音乐剧无疑是一项新兴的文化产业。在中国发展音乐剧，不但是推动我国文化大发展、大繁荣的有效途径，而且能够有效带动我国一系列文化产业的发展。

　　发展音乐剧文化产业，不但要实现音乐剧的商业化与市场化，还要重视其前期创意与决策，更要重视剧本创作与音乐创作。只有这样，才能把优秀的剧目推向市场。

　　党的十七届六中全会提出，“加快发展文化产业，必须构建结构合理、门类齐全、科技含量高、富有创意、竞争力强的现代文化产业体系。”因而在中国发展音乐剧，首先要解决创意与决策的问题。提出创意是一个艰苦的过程，必须通过前期艰苦的酝酿与准备过程，还要进行实地调查，从而验证其市场性与可行性。过去，国内音乐剧的发展往往忽视这一因素，而这一因素却具有至关重要的作用。一个好方案需要良好的创意，而创意的产生则依赖灵感。灵感则是在不断的学习中迸发的，因而发展音乐剧需要更多热爱音乐剧的同仁们坚持学习，挖掘潜力、激发灵感，提出更多更好的优秀创意来。这是音乐剧发展的首要前提。