花鼓戏《刘海砍樵》的音乐剧之路
录入时间:2012/3/13 18:09:00 来 源:中音在线     [音乐教程]    

　　备受关注的大型魔幻音乐剧《新刘海砍樵》预演3月1日在湖南省花鼓戏剧院大剧场拉开了帷幕。加入了魔术、摇滚、街舞等流行元素的《新刘海砍樵》完全颠覆了花鼓戏的传统模式，也冲击了人们的想象。演出结束后，众说纷纭。

　　“这次步子迈得很大，传统与现代相结合，全新的感受让人震撼。”文化厅相关领导如是说。省花鼓戏剧院80多岁的老艺术家钟宜淳观后激动得赋诗一首：“声光舞台放异彩，唱做念舞展艺才。血汗浇出丰硕果，奇葩一朵绽舞台。”观众普遍反映：“好看!有意思!”更有观众感慨：“歌美，舞美，人美，布景美，灯光美，舞台美，爱情美，好一个神仙世界!”

　　毋庸置疑，音乐剧《新刘海砍樵》的预演取得了成功。然而，在鲜花和掌声簇拥下，作为湖南刘海砍樵演艺有限公司总经理、《新刘海砍樵》艺术总监，张力功仍保持着足够的冷静。在他看来，《新刘海砍樵》离他设想的目标依然还有一段很艰辛的路要走，他肩上的担子并没有变轻松。

　　传承不是“克隆”

　　谈到音乐剧《新刘海砍樵》的创作初衷，张力功一语中的：“我不想让传承变为‘克隆’。如果年轻演员仅仅是照搬过去传统戏曲的老一套，那么《刘海砍樵》的路会越走越窄。”

　　湖南花鼓戏《刘海砍樵》在戏曲领域曾经揽获了无数奖杯，并深受老一辈戏迷的喜爱。然而，曾经风光无限的它如今却面临着观众缺失和舞台局限的窘境。

　　“时代在进步，观众群体日益年轻化。传统戏曲的节奏缓慢，古腔古调多，一句台词长到演员从幕后走到台前还在哼唱，追求快节奏的年轻人谁能耐得住性子看完演出?”无疑，年轻群体的缺失限制了《刘海砍樵》的广泛流传，若不采取措施，这个昔日的名剧也将遭遇“失传”的厄运。

　　“如何让‘经典’重回舞台，让观众都爱看，是我一直考虑的问题。”张力功说。[nxt]

　　“传承固然很重要，但形式也要跟上时代的脚步。只有被越来越多的人接受并喜爱，走进市场，接受检验，才能深入老百姓心里。音乐剧的表演形式多样化，各种艺术元素都能糅合进去。我们这些创作人员一直琢磨着，想把《刘海砍樵》打造成一部音乐剧，并将摇滚、魔术、街舞等流行元素糅入其中，使其变得通俗、时尚，让观众都爱看，让《刘海砍樵》广为流传。”

　　在这条思路的引导下，才有了今天的魔幻音乐剧《新刘海砍樵》。

　　创新不能“忘本”

　　唱摇滚的弥勒佛、跳街舞的蛤蟆精、玩魔术的狐仙、对唱情歌的刘大哥胡大姐……《新刘海砍樵》中的人物增添了时尚感，拉进了与观众的距离。也有人质疑，这还是原来的花鼓戏《刘海砍樵》吗?

　　然而，担忧很快就消除了。当刘大哥胡大姐在舞台上唱比古调时，台下的观众都默契地在台下哼唱：“我这里将海哥，好有一比呀。胡大姐——呃～ 我的妻——啊?你把我比作什么人罗嗬嗬……”为了突出原花鼓戏的精髓，比古调在《新刘海砍樵》一共出现了两次。

　　“创新不能‘忘本’。人物都在，剧情不变，比古调也保留着，除了表演形式的变化，这仍是观众所熟悉的《刘海砍樵》。”张力功说，“最初，我们还尝试着用“交响”的形式来表现《刘海砍樵》，而没有加入花鼓戏的音乐元素。但事后发现，没有“花鼓戏”的根基，整个故事就失去了其灵魂和原有的韵味。在接下来的调整修改中，我们会加入更多的花鼓戏音乐元素，展现具有湖南地域特色的音乐。”