李谷一艺术实践50年研讨座谈会在京举行

　　4月9日，李谷一艺术实践50年研讨座谈会在中国文联举行。徐沛东、郁钧剑、王黎光、金兆钧、孟玲等业内人士到场。在大家肯定其在声乐领域创新、接地气，尤其是《乡恋》具有划时代意义的同时，李谷一本人也提及自己早期的花鼓戏表演生涯：“戏曲是我的靠山、根基。”

　　1961年，专修中国古典舞蹈的李谷一因为嗓音条件好，被选入湖南省花鼓戏剧院任演员，开始了舞台生涯。她从事戏曲表演14年，成功塑造了20多个不同的艺术形象。1964年主演花鼓戏《补锅》获得成功，《浏阳河》、《刘海砍樵》等花鼓戏选段经她推向全国，扩大了湖南花鼓戏的知名度。尽管这次研讨会上，业内人士谈的最多是她在声乐领域的成就，但李谷一本人对她早期的花鼓戏演员生涯念念不忘：“戏曲是我的靠山，我的根基。手眼身法步是现代声乐教育中没有的，这是我的优势。”谈到这个话题，她甚至从座位上起身开始示范表演和演唱。像她的代表曲目《浏阳河》中，有“河”、“路”等几个字音就借鉴了湖南方言，显得很有味道。演唱《前门情思大碗茶》时，手持扇子的表演，无论是转腕还是回身，都离不开戏曲表演功底。“我的眼神是放光的。”李谷一表示，早期通过戏曲表演训练的眼神、动作、站姿、行腔咬字都给现在的歌唱事业很大帮助。她要求自己的女弟子如果没有机会学习戏曲，就一定要去练练舞蹈。

　　在研讨会上，《人民音乐》常务副主编金兆钧感慨李谷一的艺术生命跨度从文革前一直到今天，经历中国社会的多次重大社会巨变，其艺术影响力之巨大，艺术生命之常青，都是其他歌唱家所难以企及的。他认为李谷一性格的健康、阳光以及一直都能够生活在“良好的”艺术生态群落中，是她的幸运，更是她艺术生命长久的保障。

　　1974年，李谷一调入中央乐团任独唱演员，开启了声乐艺术之路。她演唱的《乡恋》风靡全国，被称为"新时期中国内地的第一首流行歌曲"。这点也是座谈会上，专家提及最多的一点。她也演唱了一批具有地方风情和戏曲韵味的新作品。郁钧剑认为，李谷一也是民族唱法的里程碑。因为在她之前，郭颂、郭兰英等老一代民族声乐艺术家只演唱某一地域的民歌，而李谷一开启了一个民族声乐新时代，民族歌手可以演唱各个地域民歌和大量原创歌曲。几十年来，李谷一演唱了各种风格的歌曲近600首，录制发行个人独唱专辑20多张。《妹妹找哥泪花流》、《边疆的泉水清纯》、《难忘今宵》等众多歌曲在全国性评选中获奖。《前门情思大碗茶》、《故乡是北京》、《年轻的朋友来相会》、《我和我的祖国》也在全国有很高知名度。如今，她已获得中国唱片总公司首届金唱片奖，音乐盛典、音乐风云榜、中国流行歌曲总评榜分别颁发的终身成就奖。她曾为一百余部电影电视剧配唱主题歌、插曲170多首，曾获得电影百花奖最佳演唱奖。

　　中国文联副主席徐沛东认为李谷一的成长，是伴随着祖国的改革开放大时代浪潮的。他感慨李谷一唱的都是时代的心声，能够感动每一个人，所以她的歌那么容易被接受，《乡恋》的家喻户晓就是最好的例证。

　　活动中，李谷一本人也是激动落泪，她哽咽着说：“这五十年，能唱这么多作品，能唱到现在，我确实是一个幸运儿。”据了解，今年已经68岁的李谷一仍然坚持每天练声。每次给学生上课时，她会一直站着教课2小时。

　　会上，有多位专家、学者，他们一致称赞李谷一的歌唱艺术是开创了中国民族唱法与多种元素结合的先河，为中国歌坛开创了一代新风，同时，她为人朴实，演唱歌曲感情真挚，是一个“能接地气的艺术家”。还提议建立“李谷一声乐学派”，李谷一本人回应：“自己以前没这个胆量，没想过，这个课题很大，要去想想。”解放军艺术学院声乐教授孟玲是李谷一的好友，她表示，李谷一在艺术道路上的50年是充满坎坷的，很多人知道这一点。而她的演唱是“接地气”的，她对气声的运用以及将花鼓戏、美声、民族唱法的融合，也给声乐教育界很大启示。座谈会上，李谷一的弟子刘和刚、常思思、曲丹、陈笠笠等也在现场分享了他们之前的师生情，和独特的教学方式。“艺术家真正的个性在作品中，生活中的个性是伪艺术。”作曲家王黎光的发言，获得了现场嘉宾们的共鸣。他认为李谷一的歌声从一个侧面反映了中国社会变迁的50年，其社会功能远大于艺术价值。李谷一于1982年筹建中国轻音乐团，并在1986年担任了团长。在中国轻音乐团的十多年中，筹划了几套轻音乐曲目。歌手付笛声当年也是这个乐团的一名演奏员，他亲眼目睹了在乐团成立之初，李谷一和团队艰难创业的经过，亲身感受到这一切。他说：“尽管这个团经过合并，现在不是独立存在了，但希望大家也记住李谷一对中国轻音乐事业的贡献。(来源：中国音乐家协会)