“跟《断桥》走了大半年,其间很多情况是生活在上海的专业音乐剧演员无法预料的。受各地剧场条件限制,我们不断调整演出形式,以适应不同演出场地的要求。”演员江南告诉记者,在四川自贡体育馆演出时,舞台是临时搭建的,没法架设吊杆,灯光都挂在搭好的龙门架上,吊景、多媒体纱幕不能运用。抢妆间是几个道具箱拼凑的,照明不好,化妆师几乎完全凭借以往经验摸索进行,给本就时间紧张的抢妆带来难题。所幸她的搭档郑棋元经验丰富,两次小小的延误都被他巧妙挽救。四川达州的舞台情况比自贡体育馆还棘手:断桥道具架在舞台中间动弹不得,吊杆已被剧场原有设备占满,灯光和吊景都装不上去。但晚上演出必须进行,只能对表演的调度、台词进行修改:桥不能动,人动;灯光效果不好,靠演员张弛有度的表演。
“每个部门都在尽全力适应这些变化,演出依然受到观众欢迎,比如自贡的演出结束时出现了观众长达半个小时的掌声,让演员们都流了泪。”江南的话表达了剧组人员的心声,“无论条件多艰苦,只要你全力投入表演,观众就会被感染。舞台有魔力,当你得到观众肯定,所有的艰辛会烟消云散。”
准备打持久战
据记者了解,《断桥》在二三线城市的演出平均上座率达到95%以上,且常出现剧终人不散的场景。这些观众是如何走进剧场的?音乐剧制作人梁卿告诉记者:“二三线城市的演出承办方往往直接与企业等单位对接,以庆典或者答谢客户的形式做演出,以企业包场为主,观众基本不买票。但部分二线城市包场与窗口卖票并行的形式也有成功案例,如四川自贡体育馆内的两场演出,适逢自贡电视台成立庆典,80%的票由电视台买走,剩下的20%留在窗口出售,由于演出场地在高校附近,有一定宣传,很多大学生以优惠票价买票,每场观众达到4000余人。”
梁卿现在每天工作十几个小时,常在排练和装台时熬通宵,从他的微博就能知道他在巡演路上如何忙碌——继续提高剧目质量,培训年轻演员,联系承办方演出事宜……但他说,非常珍惜这难得的成长机会,再苦也乐于承受。梁卿形容《断桥》的巡演是苦行僧式的演出——为了扩大影响,增强团队实战能力,只要有地方愿接演,不论剧场情况如何他们都会想办法调整方案去演,“因为二三线城市市民也是未来中国音乐剧的重要受众。”梁卿说。
在《断桥》剧组,像梁卿这样执著的人不止一个。杭州剧院总经理柯朝平是该剧巡演得以实现的重要操盘手,他将《断桥》视为自己的孩子,爱之深切。据介绍,《断桥》准备打持久战:首先,立足国内,争取在各省市展开巡演,今年下半年的预定场次已基本排满;其次,面向世界,逐步走向海外与境外——7月将赴韩国演出,12月赴中国台湾,明年将赴日本、欧洲等地。第三,争取在杭州驻场演出,与各地巡演相结合,实现“两条腿走路”。
谈到巡演的运营体会,柯朝平说,前阶段的巡演依托了中国东部、西部、北方三大剧院联盟资源,演出场次有一定保障,尤其是一些演出商以外的人员在现场观摩后相继邀约,给巡演锦上添花。音乐剧进入二三线城市演出票价不能定高,但票价太低又无法回收成本,所以在剧目没有形成品牌影响力之前,只能找企业冠名包场。需注意的是,要有多套方案应对不同剧场和突发状况,每地演出要靠当地演出运营商和剧场来运营执行,否则很难成功。(来源:中国文化报/记者 隗瑞艳)
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...