“变艺术殿堂为人生课堂”
东方早报:公益文化对你们意味着什么?
林宏鸣:公益文化是让市民在买不到票、买不起票的情况下,享受高雅文化成果。我们同时做公益与商业演出,其实就是理想与现实的结合。
东方早报:为什么会将“公益”当成一种“理想”?
林宏鸣:我们不是唱高调,而是确实这样认为。英国戏剧理论家马丁·艾思林说:“剧院就是一个民族当着它的群众进行思考的地方。”所以,我们的理想,就是把艺术殿堂变为艺术课堂,甚至人生课堂。过去没有电视、电脑、互联网,老百姓就是通过去剧场看戏,获得历史知识和文化常识,比如以前的三国、水浒、杨家将的故事,都是通过舞台剧、京剧等渠道来传播的。
剧场要做出的努力,就是让更多人走进剧场,看舞蹈、听音乐、赏戏剧,不花钱、少花钱就能接触世界级大师,提高欣赏水平。同样,如果有更多人走进美术馆、博物馆,聚集泡吧、打架的人就会少很多,社会会向美好靠近一步。我们虽不能完全改变社会现状,但通过螺丝钉似的微小努力,也能贡献出一份力量。
东方早报:你们曾提出过“商演为主、公益为重”口号,维持两者的平衡有难度吗?
林宏鸣:很难。有些剧院就是做一次。我们做公益,不是心血来潮,而是长期且贯穿全年的行为。我们策划公益和和商业经营,是同步布局,交替前行,互补互助。公益要有利于经营,经营也要为公益提供本钱,要连在一起做。但两者并没有矛盾,“商演为主”因为我们是企业,演出市场要求我们按商业运作走,不能避免。“公益为重”则是我们的共识,就是在“商演为主”的情况下,不能作秀,不能忘记社会责任。
我曾经把东艺所有的工作,概括为三个“并”:一是高低并存,就是高水平演出和低票价演出都要有;二是中外并取,既要有西洋三大件——交响、歌剧、芭蕾,也要力推中国民族音乐、戏曲和戏剧;三是公商并行,公益为重,商演为主。
“推动公益,我们承担主要风险”
东方早报:作为东艺公益品牌项目的“东方市民音乐会”,盈利情况如何,有过亏损吗?
林宏鸣:从根本上说,我们都不能亏损,毕竟是企业。市民音乐会我不能说都是亏损,有的是打平,每场演出情况都不一样。我们一开始没有任何补贴赞助,但我们觉得有意义,别人是所有条件都具备了才开始做,我们是没有条件也要先做起来。另外,非常重要的是,我们要提高销售,票卖完是前提,只卖一半或几百张票那就完蛋了。这也要感谢一些参演剧团,他们出演费用比平时低,但主要风险和责任还是我们承担。现在,东方市民音乐会基本处在收支平衡状态。
东方早报:去年年底,政府出台了公益性演出专项资金补贴办法,并指定东艺为定点公益演出剧场,这对东艺的票房收入影响大吗?
林宏鸣:政府出台这一政策,是大气候,因为上海文化要大发展大繁荣,全民分享。政府规定的最低80元票价,就是根据我们东方市民音乐会的最高票价来定的。但对剧院来说,我们的确是有经济负担,虽然每张公益票都有补贴。我们原来好的演出,最低票价是180元,现在变成80元,政府补贴40元的话,我们还要亏60元。
而且,180元的票变为80元,势必要把一部分280元的票变为180元,这样损失就更大,尤其会影响常年做好演出、好项目的剧场。但我们还是第一个响应政府号召,将80元公益票设为常态化操作。
这是政府促进公益文化发展的第一步,但我不希望是最后一步。我希望政府将来能出台政策,降低最高票价。众所周知,上海最好的演出,基本都集中在东艺和上海大剧院,而我们的最高票价通常都在1880元左右。也许政府每年花个几个千万补贴,就可以把全市票价降一半,如果最高票价不超过1000元,其他档次票价就能往下挪,跟着下来。每年国家大剧院获得政府补贴是1.2亿元,假如上海所有剧场一年也能补贴这些,票价高问题就全部解决了,所以我们要算大账,看长远。