四川省歌舞剧院成立60周年(一)

　　像一幅市井风俗的历史画卷，又似一本世态炎凉的百科全书，观其形、闻其声，便可饱览四川的风土人情，品味四川多民族文化交融的醇厚美妙。作为四川首屈一指的专业表演团体，60年来，四川省歌舞剧院以精湛的技艺和超群的表演获得了四川乃至全国观众好评。60年，记载了团队不断追寻梦想、追寻成功的过程;60年，成就了四川省歌舞剧院争创奇迹、打造精品的荣光。

　　追忆往昔　辉煌不断硕果累累

　　谈及四川省歌舞剧院过去的60年，舞蹈家、国家一级编导冷茂弘对此感触颇深。“艰苦创业、辉煌不断的60年。”冷茂弘直言。从上世纪中期在国内引领学习“甩手舞”潮流并荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖的《快乐的啰嗦》，到摘取第六届“桃李杯”舞蹈比赛群舞组唯一创作金奖的《阿嫫惹妞》，再到斩获第十届“桃李杯”舞蹈大赛创作、表演“双金奖”的《百花争妍》……四川省歌舞剧院的作品一直在全国乃至国际舞台上展示四川多民族文化的独特魅力，同时也成为世界了解四川的一个重要窗口。

　　同样，一流的人才队伍也是四川省歌舞剧院多年来闪耀国内外舞台的“杀手锏”。从上世纪50年代的冷茂弘，到改革开放后的“四大名导”何川、马琳、马东风、刘凌莉，如今，吕品、马果、卿庆等一大批青年编导业已在全国舞坛崭露头角。“老一辈艺术家为四川省歌舞剧院的发展作出了不可磨灭的贡献，推动了四川舞台艺术创作的发展繁荣。直到现在，他们的精神依然影响着川歌的发展。” 四川省歌舞剧院有限责任公司董事长白云如此坦言。

　　不仅如此，60年来，四川省歌舞剧院还成为了沟通世界和四川的良好关系的重要纽带，成了展示四川多民族文化的重要窗口。老一辈艺术家、国家一级演员文永侠回忆起当年四川省歌舞剧院出国演出的场景依旧感慨万千。“以前信息闭塞，很多外国人都是通过我们的舞蹈知道四川，知道中国!” 埃及、法国、德国、意大利、美国、日本、朝鲜、泰国……文永侠自己也记不清她到过多少个国家和地区。此外，四川省歌舞剧院在花香海外的同时，还肩负了送文化下乡的职责。“是四川多民族文化滋养了川歌的繁荣发展。反哺群众，将最优美的舞蹈艺术展示给基层群众，也是我们一贯的职责。”据白云介绍，在做好自身艺术创新和演出的同时，剧院的编导们还多次深入基层，为当地培养艺术骨干。

　　春华秋实一甲子。60年来，四川省歌舞剧院以其卓越成就和独特魅力向世界诠释着瑰丽的四川文化。多彩的舞蹈，跳出了四川文化的悠长;深情的歌曲，传唱着四川文化的韵味。无论何时，四川省歌舞剧院这块金字招牌在四川文化中都绚丽夺目。

　　审视当下　层层挑战步履弥艰

　　2011年，四川省歌舞剧院正式转制为四川省歌舞剧院有限责任公司，成为四川深化文艺院团体制改革首家试点单位。作为第一个吃螃蟹者，四川省歌舞剧院这位昔日的“皇家公主”在机遇和困难中摸索前进。剧院基础设施落后，演出条件艰苦，企业经费短缺;专业人才流失和缺乏;演艺市场不健全等一系列问题，都是摆在剧院面前的难题。新形势下，剧院更是面临着前所未有的挑战。

　　路在何方?如何在机遇和挑战中续写辉煌?“以作品立院，以市场兴院，以人才强院。”白云这样坚定地回答，“作品是立院之本，市场是活院之路，人才是强院之基。”对于新一代四川省歌舞剧院领导班子提出的重振剧院的思路和举措，冷茂弘赞赏有加，“针对性很强，很到位!”

　　“转制不仅是名称和身份的改变，更是一次观念的转变，是解放生产力的全新蜕变。” 据白云介绍，以前是按要求创作演出，现在是将上级要求变为群众需求，首先要调研市场，测算成本，观众喜爱什么才排演什么;以前是坐在家里等安排，现在是主动走出去找项目……对于已经习惯了几十年创作模式的舞蹈创编人员来说，新形势新挑战带来了极大的考验。市场地位的改变，同样需要从艺术创作的根本上颠覆多年形成的既定思维模式和创作模式。