“剧本出来了,但却没有商家投资,原因就是剧本的吸引力不够。”“只要有好剧本,导演、演员都抢着排。”在2013年全省艺术创作座谈会上,来自我省各艺术院团的代表道出了舞台剧好剧本缺乏的现状。在我省舞台艺术景象繁荣的背后,“一本难求”、“好剧本荒”成为制约艺术创作进一步发展的瓶颈。
编剧少、产量低,好剧本“一本难求”
舞台剧“好剧本荒”首先表现在剧本创作整体数量的不足上。“全省范围内从事舞台剧创作的编剧超不过30人,而每年创作的能够直接搬上舞台的剧本超不过10个。”国家一级编剧陈家和说,舞台剧剧本的年产量和影视剧剧本相比,简直就是微乎其微,好剧本更是“一本难求”。
“目前,全省只有少数商家还在投资舞台剧,如果剧本再跟不上,舞台剧就很难有进一步的发展了。”陈家和坦言,舞台剧剧本匮乏与当前整个文学创作氛围有关,商业化的功利环境和快餐文化对舞台剧产生了剧烈冲击。
目前,我省舞台剧编剧队伍青黄不接,除陈家和、杨舒棠等老编剧外,年轻编剧后备不足。
门槛高、稿酬低,编剧创作动力不足
“一个好的戏曲编剧要有较深的国学功底,要有在剧团摸爬滚打的经验,要懂得‘场上之道’,还要有创作激情和才华……”国家一级编剧杨舒棠指出,好剧本难求在一定程度上体现为好编剧的匮乏。
“京剧《响九霄》的剧本只有7000多字,但创作过程却长达5年。”杨舒棠认为,编剧投入的人力成本极大,这无疑抬高了一般文学创作者进入该领域的门槛。舞台剧剧本不仅难写,偏低的稿酬也让年轻编剧们对舞台剧望而却步。“电视剧编剧创作一部作品通常能拿到几十万元,舞台剧编剧只有几万元。”陈家和说,一部投资上百万的舞台剧,花在聘导演、请明星、做布景上的费用非常大,而对于创作中至关重要的一环——剧本的打磨,投入的资金则很少。
育人才、建机制,着力破解“剧本荒”
“一个有条件的县级剧团都想请成熟、有影响力的编剧来创作剧本,一些新人根本没有‘用武之地’,很难获得剧本创作的机会。”河北省艺术研究所所长周大明感慨地说。
周大明认为,加强青年舞台剧编剧的培养,就要给那些年轻的编剧多些参与创作的机会,虽然在剧本一度创作中,年轻编剧很少能够参与进来,但是可以让他们参与到剧本的二度创作中。
建立一个规范的人才培养机制也是很有必要的。周大明表示,可以成立“编剧班”,让一些成熟的有资历的编剧一对一或是一对多地对年轻编剧进行专业指导。
“要建立对编剧的鼓励机制。一方面要提高稿酬,另一方面要严格执行编剧分成制度,剧团要按照剧目演出场次给编剧分成。”陈家和认为,只有尊重剧作家的艺术劳动,保住作品质量,才能为舞台剧生产注入不竭动力,其意义不仅是多几个好剧本那么简单,更重要的是使我们的传统文化更好地传承下去。(河北日报)
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...