于兰:“一根筋”的梅派幽兰(二)

　　除了创作态度的认真近乎严苛，于兰的获奖更离不开其恩师，梅兰芳先生的琴师——姜凤山先生的指导。于兰说：“ 《兰梅记》初排是在1996年，姜先生把这个戏搬上舞台，我在舞台上演了两年。2012年拍电影版《兰梅记》的时候，姜先生已经90岁了，他重新为电影版整理了唱腔。因为电影的时长毕竟比舞台版的时长要短得多，我们要控制时间，拍成电影要浓缩很多场次和唱腔伴奏，这些都做了多方面的浓缩和删减，能少拖腔就少一些，尽量简化。姜先生90岁的时候又重新给我写了两段唱腔，一句句教给我听。这是姜先生最后一部佳作。去年8月份拍完， 11月份姜先生就病危，他一直挂念这戏。可惜姜先生12月份就过世了。我最大的遗憾是恩师姜凤山先生没看到这部电影，这也是我心中永远的遗憾。 ”

　　《兰梅记》评价非常好，尤其是表、导演界的人士，于兰说：“他们对我们这种细致清爽的风格很推崇。我们追求京剧的高雅，没有媚俗、没有低俗，把戏曲本体的元素高度浓缩。获得金鸡奖我很兴奋，感谢评委们的肯定。 ”

　　除了追求艺术本体的升华，于兰对普及京剧也是不遗余力，尤其是各种“下基层”活动，于兰经常参加，甚至还为此多次推掉报酬不菲的商演，有人为此说她是一根筋。于兰却说：“这是义不容辞的，作为部队的文艺工作者，为战士服务，是毫无条件的。为战士演出，我从来没有说过‘不’字。下基层，我们就真的住战士们宿舍和战士们同甘共苦。作为一个演员，这是应该的，也是必须的。很高兴中国文联为我们又开拓了这样一个为广大基层观众服务的平台，丰富了我们和基层观众沟通的渠道。此外，我们有义务去为京剧做公益演出，生活在部队这样的文艺团体，这是很好的平台。为战士演出的时候，我不希望京剧只是‘花椒面’式演出，前面的跳舞唱歌节目让我心里有负担，我对战士们说，你们都太年轻了，都喜欢时尚音乐，对民族艺术不了解，我唱完之后，你们感受一下，我们的国粹到底好不好。事实上，每次演出之后，大家的反应都很热烈。因此，每次演出我都会带着普及京剧的心态。战士们每次看我演出都像发现新大陆一样，我对他们说，相信在当兵的时候听过京剧演员于兰唱过梅派京剧会是你们一生难忘的记忆。有了这个记忆，年轻的战士、观众再看电视时，可能就会关注一下戏曲频道。这样，我觉得就为京剧普及做了点实事。 ”(中国艺术报/张成)