流行音乐，别丢掉精神向度

　　南非前总统曼德拉病逝的消息传来，一首由香港摇滚乐队Beyond于1991年为礼赞曼德拉反种族歧视斗争而创作的《光辉岁月》 ，一夜之间犹如号角，响起在各大网站的纪念页面上。尽管歌者已不在人世，但它的旋律再度为人们所吟唱，它的歌词被人们在自媒体上反复抄写、传诵，成为曼德拉一生的结句。

　　一首流行音乐，面对世界性、历史性的事件，发出这样动人、有力、恒久的声音，或许才称得上实现了自身价值。今天的世界仍在瞬息万变，而向世界投以关注的流行音乐作品却并不多见。在网上随手点开几个热歌榜，位居榜首的是《我们好像在哪见过》 《我好想你》 《因为爱情》等，多为爱情主题，旋律“小清新” 、词句“私房化”是它们的共同点;述写生命体验的新作《生来彷徨》点击率不如人意;若非曼德拉逝世， 《光辉岁月》也恐难以再进入人们视野。

　　其实， Beyond也在歌里写爱情，但这个乐队最受欢迎作品的榜单上，前三名是《海阔天空》 《光辉岁月》 《真的爱你》 ，它们分别歌颂理想、自由、母亲，没有一首是爱情主题。时代变了，青年作为流行音乐的主要接受群体，是否已经失去上世纪末的青春血性?

　　并非如此。前不久，龚琳娜在一台音乐综艺节目中用“摇滚风”演唱了《但愿人长久》 ，许多网友大呼“泪奔” 、“太给力了” 、“循环一晚上” 。事实上，这首歌望月怀人的内容与声嘶力竭的唱法相互抵牾，歌手的演绎并不恰当。之所以广受好评，是因为它唤起了年轻人心底的“摇滚因子” 。 《最炫民族风》 《江南Style》的走俏，也多缘于此。人们折服于“摇滚”的形式而忽略了“非摇滚”的内容，正因为他们心中仍有对质朴刚健、铿锵有力等美学风格的渴求。

　　今天很多流行音乐创作，着力点多在词语的堆砌、编曲的复杂、包装的花哨，缺少统领各项技法的精神向度，这令本应活跃在反映社会风尚、表达公共情绪前沿的流行音乐，反而成了年轻人逃避现实的港湾。有的作品一味关心个人、放大小我，看似迎合了年轻人情感的纠结、内心的寂寞，实则误导听者自我封闭，压抑了其热情向上的一面。年轻人青睐“摇滚因子” ，有的创作者捕捉到所谓的流行动向，在形式上模仿、在消费品生产层面机械复制，这是对“摇滚”的误解。“摇滚”的定义不在于其表现形式，它是一种精神，包括对合理的担当、对不合理的反叛、对现实的直视、对理想的向往等，嘶哑的唱腔、激越的节奏都需以此为基础。

　　1986年，百名流行音乐歌者曾齐聚首都体育馆，为国际和平年献唱， 《让世界充满爱》从这里唱响并传之久远，崔健在这里首度大放异彩，这一年也成为流行音乐在内地得以正名与自立的一个重要节点。由此可见，关注人、社会、世界，本是流行音乐的应有之义。在这个意义上，摇滚精神也许并不仅仅是“摇滚乐”的精神，流行音乐的创作者应广泛汲取其中的正向元素，创作出更多如《光辉岁月》这样的作品，面对历史、现实、中国、世界更好地发声，把责任与担当用歌声告诉青年以及未来。(中国艺术报/楚卿)