看谱背谱都应靠谱

　　前几天，法国钢琴家亚历山大·塔霍在国家大剧院的演奏会让许多观众印象深刻，他所演奏的音乐令人直观感受到了音乐的魅力。有趣的是，塔霍在全场音乐会中均看谱演奏，这是近几年来国家大剧院的国际钢琴系列音乐会不曾出现过的现象，在塔霍的演奏会之后，“靠谱”的演奏家是否靠谱，又成了一个话题。

　　有人考据出在浪漫主义早期，当钢琴这件乐器还没有发展至如今这般完善时，看谱演奏是一件司空见惯的事情，在当时背谱演奏才是“例外”。不过那个伟大的时代没有将背谱者视为异类。但是到了近代在音乐会中看谱却成了独奏家们努力避开的情形，无论是与乐队合作演绎协奏曲还是个人独奏，钢琴的谱架总是安静收起。

　　看谱演奏对于独奏家来说真的那么敏感吗?答案显然是否定的，一个明显的例子便是俄国大师里赫特，他在演奏会中看谱的习惯成为后人津津乐道的话题。更加普遍的例子则是，绝大多数音乐家，无论在音乐会中是否背谱演奏，他们在录音室录制唱片时手边总是有一本乐谱，为了让录下的音乐更加严谨。这样看来，音乐会须背谱演奏其实是迫于外界的压力，面对观众“啊，他竟然看谱”这样的惊讶，心理素质稍差的音乐家都选择了花更多的时间背谱的道路。不止一位演奏家跟我说过，“背谱”也并非在演奏的那一刻真的将每一个音符和标记清晰还原出来，很多时候仅仅是条件反射而已。有自称记忆力并不强的大师私下告诉我，背谱反倒会让他在舞台上分散精力。

　　背谱绝对论无疑是一个十分脆弱的观点，室内乐的每一位演奏家都全神贯注地留意着面前的乐谱，在演奏当代作品时更是如此。

　　在这个天才横飞的年代，通过背谱对记忆力的炫耀已经不再那么有杀伤力，反倒是打动人的演奏者更加难寻。观众并非考官，他们更在乎的是音乐诠释的高下，至于记忆力是否强大，留着给学校考场里的考官们判断去吧。(京华时报/周皓)