兰州艺术节让全社会共享艺术盛宴(一)

　　艺术是一个城市的品味，是历史的积淀在时代绽放的花朵，它渗透在戏波弄涛的浪花中、浅吟低唱的水车上、默默无语的桥墩里，弥漫在市民的谈吐、孩子的琴声和舞者的律动中。在兰州这个有着丰富文化底蕴的城市里，从人们拥有第一台国家舞台艺术精品开始，珍爱艺术，关爱艺术，渴望与艺术精品对话逐渐成为了人们新的期待。在这一刻，兰州艺术节应运而生，并在随后的9年里秉承着“提升兰州城市文化品位，展示全国舞台艺术成就”的宗旨而不断升华，不遗余力的对全国华夏文明传承创新成果进行着展示，成为兰州人自豪的又一个文化品牌、艺术盛会。

　　诞生一台舞剧登榜首艺术盛会精彩亮相

　　新世纪到来的时候，举全市之力创演了一台精品剧目——大型舞剧《大梦敦煌》，刚一亮相便让全国艺术界眼前一亮。2003年，中国舞台艺术走向世界的项目——国家舞台艺术精品工程，开始对全国创演成功的舞台作品进行评选。

　　国家舞台艺术精品工程提出后，为我们创造了一个创全国一流剧目的有利途径。2004年1月，《大梦敦煌》在第二年的评选中，正式升格国家舞台艺术精品工程剧目，并以第一名的绝对优势荣登榜首。

　　兰州艺术节的诞生与这台舞剧的升格有着密不可分的关系，省文联副主席、兰州演艺集团董事长苏孝林告诉记者：“之后，时任副市长的马琦明提出，能不能把国内主要的演艺精品剧目都请到兰州来，在交流、展示的过程中体现出兰州的文化分量。这个想法提出后得到了市委主要领导的赞扬和肯定，并通过借鉴、尝试一些市场化的运作,让这场艺术盛会在诞生之始便具有强劲的产业运作能力和旺盛的市场生命力，这便是实际意义上的首届兰州艺术节——金海湾艺术节。

　　盛会拉开帷幕后，中国人民解放军空军政治部歌舞团舞剧《红梅赞》、中国歌舞团大型绿色原创中国歌舞晚会《密境之旅》、中央芭蕾舞团芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》、中央民族歌舞团大型原创民族歌舞晚会《在那祥云缭绕的地方》等数台国内顶级舞台艺术精品云集金城，与经典舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》同台献艺，不仅为兰州百姓带来了一场盛况空前的艺术盛宴，更让所有的兰州人都深深地感受到艺术发展的鼎盛从未远离兰州这座城市，文化的酝酿和积淀给市民带来的是震撼和发自内心的自豪。

　　盛况　经济与文化携手让政府、市场、院团、市民共赢

　　当时，时任兰州市市长的张志银表示：“繁荣舞台艺术创作，打造舞台艺术精品，促进文化事业和文化产业协调发展，满足人民群众不断增长的精神文化需求，这是摆在关心文化艺术事业的所有人面前的重大课题。‘金海湾艺术节’为我们提供了一个窗口、一个平台、一个机会。我们可以通过这个窗口，看到外面的舞台艺术发展水平;通过这个平台，发现自己艺术创作的不足和差距;通过这个机会，学习先进的舞台剧目创作方式、声场方式和演出方式。”

　　在首届艺术节上，政府的宣传、商家的赞助、门票的支持相辅相成，市场化、商业化的运作呈现出令人难以置信的力量，很多商家积极投入到这场盛会中，他们不仅收获了知名度、美誉度的提升和应得的利益，更在得到社会认知和树立公众形象方面得到了从未有过的满足。

　　升华　展示全国艺术精品检阅甘肃艺术成果

　　在成功打造这场艺术盛会中，多样化的手法、灵活的市场运作为产业可持续发展打下了良好的基础。2006年，正赶上兰州歌舞剧院在文化体制改革中完成全面改制，与兰州轻音乐团、市秦剧团等市属文艺院团进行了合并，正式更名为“兰州大剧院”。为了庆祝这一重要的时刻，主题为“火红的七月”的第二届兰州艺术节——兰州大剧院艺术节精彩亮相。

　　活动期间，依次演出了芭蕾舞剧《红色娘子军》、大型交响音乐会《火红的七月》、芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》、大型舞剧《大梦敦煌》、豫剧《山月》、秦腔《梁宫秘史》，本土佳作与国字号精品同台演出大获成功，特别是兰州交响乐团和中央芭蕾舞团交响乐团联袂在兰州军区体育馆举办的一场大型交响音乐会《火红的七月》更引起了轰动性效应。

　　随着这一届成功举办3年后，也就是2009年7月，上海芭蕾舞团招牌舞剧《罗密欧与朱丽叶》亮相金城，正式拉开了第三届艺术节的帷幕。此次盛会不论是持续时间之长还是活动规模之大都创下了艺术节历史之最，邀请了包括中国杂技团、中央民族乐团、中国木偶剧院等在内的全国顶尖文艺院团以及上海、郑州、陕西、甘肃的文艺院团参加，在长达一个月的艺术节期间，为观众们献上了17台各种类型的国内精品舞台剧目。演出期间，观众们欣赏到了芭蕾舞剧、民族舞剧、人偶剧、歌剧、京剧、秦腔、陇剧、杂技、交响音乐会等丰富的舞台艺术形式，这些繁花似锦、美不胜收的剧目基本代表了当时我国舞台艺术发展的最高水平。