其四,教学内容陈旧,人才培养与市场需求脱节。改革开放以来,创新和求异成为艺术创作和艺术生产的普遍追求。这就要求艺术学校根据时代要求,更新教学内容,深化教学改革,培养出既富有传统文化底蕴,又具有现代气息的新型艺术人才。然而,艺术学校的教学改革大都比较艰难,不但传统的戏曲教学习惯于老教老戏,老戏老教,不敢越雷池一步,其他专业也大都裹足不前,不敢触动传统的专业教学体系,因此,大多数学校的专业教学内容基本是几十年一贯制,不能体现艺术生产一线的变化和需求,这就造成了人才培养与市场需求的脱节。
其五,教学管理失范,教学质量出现整体滑坡。改革开放以来,艺术学校的教学管理有很大改善,但近年来,“普高热”造成的思想紊乱,又使一些学校失去了应有的规范。首先是文化课的开设比较随意。其次是实践教学管理混乱。再次, 由于生源匮乏,大批不适宜学习艺术的学生被招进了学校,无法进行正常学习,很难实行严格的学籍管理,甚至连起码的升留级制度也难以执行,毕业时只能网开一面,全部放行。
其六,政府投入不足,办学条件不能满足教学的需要。部分经济欠发达地区,长期以来,政府对学校投入不足,改革开放几十年,一些学校面貌依旧,办学条件仍然很差,无法满足教学需要。即使在经济发达地区,政府投入也严重不足,严重影响教学质量的提高。
正是这些问题,严重阻碍和制约着中等艺术职业教育的发展。
该如何化危为机
中等艺术职业教育要突破当前的危机,必须多管齐下。
首先,尊重规律,努力办好中等艺术学校。艺术表演人才,需要幼功;艺术人才培养,必须从小抓起。中等艺术教育,是艺术人才成长的最佳时期,中专毕业是艺术表演生涯的最佳起点。因此,无论教育事业如何发展,中等艺术教育不可或缺。
因此,必须尊重规律,努力办好中等艺术学校。各级主管部门要把办好中等艺术学校提上重要的议事日程,采取切实措施,促进中等艺术学校健康发展。防止出现办了高职,丢了中职的错误倾向。
其次,要注重特色,促进传统专业的建设和发展。我国的中等艺术学校,历史上一直承担着弘扬民族文化的重任,在专业设置上,历来有着鲜明的民族特色和地域特色,在民族文化的传承上,有着独特的作用和明显的不可替代性。改革开放以来,由于种种原因,相当一部分学校放弃了传统专业,退出了坚守了几十年的传统艺术教育阵地,因而也失去了历史上长期形成的优势和特色。今天,在新的历史条件下,中等艺术学校应该对现有专业进行认真筛选和调整,在专业设置上办出自己的特色。政府应制定相应的扶持政策,对传统文化专业适当倾斜,促进传统文化专业的建设和发展。
其三,更新理念,加强对学校的的宏观指导和管理。究竟是以就业为导向,还是以升学为目标,成为中职学校办学的一大困扰。
这个问题的根本解决,一方面要努力构建中职与高职相衔接、职教与普教相贯通的现代职教体系,一方面要调整职教理念,对职业教育的功能和作用进行重新定位。当务之急是要帮助学校确立现代职教理念,从单纯为学生的就业做准备,转向注重学生可持续发展的轨道上来:在坚持培养实用性能力的基础上,增强学生的适应性,满足学生的多样化学习需求。帮助学校根据新的职教理念,建立起一套新的管理规范和新的教学秩序,促进教育质量的大幅度提高。
此外,要加大投入,改善艺术学校的生存和生态环境。
首先要加大对艺术学校的投入,进一步改善学校的办学条件。其次,要形成关心艺术人才培养的社会氛围,不但要有文化主管部门的支持,而且需要教育主管部门的支持,还需要各类文化产业的广泛支持。只有这样,才能改善艺术教育的生存和生态环境,逐步形成政府主导、行业指导、企业参与的新型办学机制;只有这样,才能为中等艺术教育的发展闯出一条新路;也只有这样,才能不断开创中等艺术教育的崭新局面。(中国文化报/蒯小棣)