6月11日晚,在我国传统节日端午节前夕,一场古朴清新、气势恢宏的深圳原创客家山歌大型主题交响曲《交响山歌·客家新韵》在广州星海音乐厅上演。该演出由文化部全国公共文化发展中心、广东省文化厅和深圳市文体旅游局主办。
《交响山歌·客家新韵》此次在羊城首演,由著名指挥家张国勇指挥,深圳交响乐团、深圳交响乐团合唱团、深圳高级中学合唱团与著名朗诵艺术家康庄、著名女高音歌唱家吴碧霞等艺术家共同演绎,不少兴宁、大浦客家乡亲慕名而来,为欣赏到如此高雅的山歌艺术兴奋不已。
天籁音乐诉说千年客家史
“那是被历史云烟熏蒸过的旋律,那是从岁月深潭中打捞出来的音质,那是背井离乡、痛失家园的人们,对于栖息安居的醇美和声……”音乐会在悠扬的山歌中拉开了序幕。《序曲——山歌》以合唱与乐队构成优美抒情、恢宏大气的篇章,随即引出原生态男女对唱与交响合唱浑然天成,生动表现了青年男女的爱情生活。
“曾经的中原,还在记忆中散发着草棵的青涩……自公元317年开始,中原大地发生过5次大迁徙。5次迁徙的人们,怎样含悲忍痛地从母体剥离,带着浑黄的泪水,在如血的残阳中悲号!啼血!”《往昔》篇章,用管弦乐独特的语言,深刻表现了客家人苦难悲壮的历史。吴碧霞深情演唱的《童谣》、《劝孝歌》两支曲目以“教”“孝”为主题,将音乐会推向了高潮。“十月怀孕在娘胎,食娘血脉养身材。高堂父母不能敬,问你身从何处来……”现场不少观众潸然泪下,被深深感动。当晚整场音乐会大气磅礴,优美抒情,《序曲——山歌》、《往昔》、《童谣》、《劝孝歌》、《山歌酬唱》、《山歌号子》、《歌传天下》7个乐章,引入原生态男女独唱、童声合唱、重唱、混声合唱等演唱形式,以当代作曲技术和交响乐语言构建成了一部优美抒情、新颖独特的当代交响合唱巨著,展现了客家孝悌重教、勤劳善良的传统美德和当代客家人健康向上的生活风貌。
“山歌是客家人的荒漠甘泉,山歌是客家人的心灵美酒,山歌唱了千百年,唱青了山脉,唱绿了碧水,唱旺了我们客家人的一代又一代!”最后,《歌传天下》与开篇相呼应,交响山歌完美落幕,寓意着客家山歌不仅在原生态领域,而且在音乐领域会远流传下去。
交响乐嫁接民间艺术的创新
《交响山歌·客家新韵》由著名作曲家王宁于2009年创作,是首次把客家山歌原生态唱法引入交响乐创作的一次极有益的探索和尝试。《交响山歌》以客家最具代表性的民间音乐“山歌”为素材,歌词取材于《松口山歌》、《月光光》等客家民间歌谣。王宁说,7个篇章以客家情爱、耕读传家、崇文重教、发挥优良传统为音乐逻辑,歌词优美古朴,既通俗又大雅,如《童谣》里“桌上的好菜别先尝,全家到齐吃饭香……需要花钱问父母,不能私自偷开箱”,歌词风趣幽默,富有哲理。
客家山歌通过与交响乐的交融是否更具有传播性?王宁表示肯定。客家山歌最初只能在田埂劳作时演唱,不能登大雅之堂。通过交响乐形式,以还原原生态客家民俗,提炼出精神内涵,把客家山歌提升到高雅艺术,更有民族性、现代性、世界性,将更有利于民族文化向世界传播。
《交响山歌》的创意提出者、罗湖区文联主席郑钢坚称,交响山歌从2007年饱受质疑到成功出演,足以说明一个好的音乐作品经得起时间检验。据了解,交响山歌灵感来源于“叶剑英诞辰110周年”国家交响乐团叶帅诗词演奏会,《梅》、《朝中错》、《八十抒怀》等4首诗词通过交响乐演奏,雄浑有力,气势磅礴,郑钢坚当即想到要创作出国际水准的高雅山歌交响乐。
为了创作《交响山歌》,创作人员倾注了大量心血。深圳交响乐团团长陈川松说,《交响山歌》已经走过6年历程,演出一次比一次成熟。从艺术表现形式上说,客家山歌具有丰富的民间音乐元素,完全具备与交响音乐融汇表现的客观基础。山歌艺术不能妄自菲薄,越是民族的东西越能向世界传播。《交响山歌》在保留原生态的基础上,引入了多种现代作曲、交响语言手段,保持山歌本质特色,更具有生命力。(中国文化报/施维维 陈一锋)
其布厄,是傈僳族弹拨弦鸣乐器。傈僳语“其”是弦子,“布厄”为傈果,意即圆筒形的弦子。又...