舞剧《红高粱》下月起青岛展演11场

　　说起 《红高粱》，我们会想到莫言，会想到诺贝尔奖，会想到张艺谋的电影 《红高粱》，而随着青岛歌舞剧院有限公司编排的舞剧《红高粱》展演的进程，通过最为原始的肢体语言的表达方式，将为文学巨著《红高粱》寻到另一种诠释途径。7月13日-23日，青岛歌舞剧院有限公司大型原创民族舞剧《红高粱》将在青岛广电影视剧场连演11场，《红高粱》展演季由青岛市歌舞剧院有限公司与青岛报业传媒集团共同打造，青岛琅琊台集团特约。

　　名家助阵本土“大舞剧”

　　舞剧《红高粱》从2010年开始立项，到最终在舞台上呈现，历时三年，期间几经周折，为了保证艺术水准，舞剧《红高粱》的主创团队也请来了“大家、名家”护航：王舸与许锐，是活跃在中国舞坛的年轻组合，两人继担任歌舞剧院新编舞剧 《东厢记》后再度合作，他们之前的作品《汉宫秋月》曾获第八届全国舞蹈比赛评委会特别大奖、《骑楼晚风》获第九届中国艺术节文华大奖特别奖及文华导演奖、剧作奖、《徽班》2011入选国家舞台精品工程和五个一工程奖;李世博、贾菲任舞蹈编导、周立新任舞美设计、程远任音乐设计，《大漠敦煌》等著名舞剧的服装设计师韩春启也加盟这个团队。

　　而原著小说作者莫言也对歌舞剧院给与了莫大的信任，“我不懂舞剧，你们做出来的作品是你们的，只要尊重作品、尊重原著就好”，此外，莫言还于2011年3月，应邀来到青岛，参加了舞剧《红高粱》的研讨会。

　　没有高粱地多是内心戏

　　舞剧《红高粱》最终的剧本、情节划分与张艺谋的电影版本多有类似，但在许多内心戏的诠释上更为独到、也有更为强烈的诠释。据介绍，舞剧版本的《红高粱》将不会在舞台上使用到具象的高粱地与红棉袄，相反却借由更具抽象艺术魅力的民间剪纸来营造一种乡土气息，而就舞台上的光影呈现来说，镂空雕刻的剪纸配合灯光舞美的变化，也更富于情趣和层次感。此外，舞剧借由肢体语言来表达浓烈的情感，不仅仅是爱情、民族情，甚至还包括着“最原始的生命力，男人、女人与土地、生活的情感。”比如在墨水河《祭生命》一段中，舞者先以跪着的姿态表现“恐惧之心”，再一步步站起来到“反抗精神”，而九儿手中拿着的那把硕大的剪子，也将成为贯穿舞剧始终，极具寓意的物件。

　　山东地区独有的民俗民情也将在舞剧《红高粱》中有着酣畅淋漓的展示，在演出中我们将看到山东秧歌，与当代舞与民族舞嫁接在一起，串起整场具有山东风味又符合当代观众审美的舞蹈。音乐编排方面，将以《沂蒙山小调》为主打，伴随着九儿的情感变化，这一主调子也将变化出或是忧伤，或是喜悦，或是温暖的情感，此外，剧中男人戏的配乐则大多使用“劳动号子”，展现山东男人的粗犷豪迈。

　　传媒助力艺术精品

　　本次《红高粱》展演季还是一次传媒助力艺术精品的尝试，在展演季中，青岛日报社、青岛报业传媒集团将整合多种宣传及营销渠道，对舞剧《红高粱》进行全方位的立体宣传和推广，这也是对岛城重点演艺项目的一次新的营销推广模式的尝试，也是新闻媒体全面介入文化产业的尝试。青岛歌舞剧院有限公司董事长黄港表示，文艺创作团体和新闻传媒机构互相借力、取长补短，有利于双方搭建更大的平台，是一种双赢式的合作。 (青岛早报/周洁)