舞台版昆曲《红楼梦》将登天桥剧场(二)

　　■ 观演贴士

　　●《红楼梦》(上本)

　　时间：10月5日、6日19:30

　　地点：天桥剧场●《红楼梦》(下本)

　　时间：10月7日、8日19:30

　　地点：天桥剧场

　　■ 对话电影版总监制

　　王海平：还要研究发行模式

　　新京报：获奖之后剧组有没有庆祝一下?

　　王海平：得奖之后最主要的工作还是要研究好发行模式，但《红楼梦》的得奖也证明用电影手段传播国粹，是一条值得探索的路。

　　新京报：《红楼梦》虽然获奖，但在商业院线获得票房不是件容易的事。

　　王海平：确实如此，这部电影采取的是先从大学突破的发行方式，今年2月26日影片首先在北京大学举行首映式，反应相当不错，不仅有昆曲爱好者前往观看，一些普通大学生也表示了浓厚的兴趣。

　　新京报：这部电影能获得金鸡奖，你最想感谢谁?

　　王海平：最值得感谢的是一线创作人员，从舞台剧到电影，这批导演、编剧、演员对红学、昆曲的热爱让人动容。

　　新京报：当时怎么想到将昆曲《红楼梦》翻拍成电影?

　　王海平：通过电影这种世界通用语言传播中国昆曲，是一种全新的尝试，相信其影响力会大于传统的舞台方式。舞台剧演出上座率再高，观众也有限;其二，电影这种方式也非常适合走出国门。

　　新京报：这部电影在国外放映过吗?

　　王海平：2012年我们曾在法国巴黎举行发布会，放映了25分钟的片花，反响出乎意料地热烈，法国人都认为看得懂，也很喜欢这种唯美的东西。联合国教科文组织负责东亚的官员虽是印度人，也能认可这种艺术形式。放映后不少外国友人过来看，有些人本来打算露个面就走，没想到最后被吸引到看完。

　　新京报：近些年包括白先勇在内很多人士和机构都为推广昆曲做了很多事情，你的建议和看法是?

　　王海平：我觉得创新还是不够。昆曲也是在地方小调的基础上创新发展起来的。你不能把经典当成模本或枷锁。要在继承它的精髓和审美风格基础上做出改动，拍摄电影只是创新手段之一。(京华时报/杨林)