陈曦：不以拉得完美为目的(三)

　　记者：你觉得音乐是什么?

　　陈曦：德国著名诗人海涅曾经说过：“文字的尽头才是音乐的开始。 ”音乐表达的是情。它是一种感觉，是没有形状、没有标准定义的东西。贝多芬的交响曲《命运》《英雄》 《田园》 《合唱》等，都是后人加上去的名字。好的音乐在于每次听都有不同的感受。就是作曲家自己写的曲子，自己再听，都会有不同的感受。我在演出时，每次拉相同的曲子我想的东西都是不一样的，很有可能一件事情就能改变我对这个作品的理解。观众也如此，谈过恋爱的人去听《梁祝》 ，和没谈过恋爱的人听，也是不一样。处于甜蜜爱情中的人听《梁祝》 ，他可能感受到的不是悲剧，而是一个美丽的故事，更注重最后化蝶升华的那部分。 《梁祝》非常伟大，就在于它让你可以有很多的想象空间。

　　成就感来自于对音乐的深度理解

　　记者：你是从什么时候喜欢上小提琴的?

　　陈曦：一直喜欢，但真正发现小提琴是我生命中的一部分，是从小学五年级时，那时我考上了中央音乐学院附小，在那个环境中，经常都能听到顶级的音乐会，跟同学聊音乐，学校里又有好的专家教导，我一下子就感觉进入了很好的气氛。那时候我觉得爱上的不仅是小提琴，而是音乐。其实环境很重要，即便一个孩子有天赋，但生活的地方一年没有一场音乐会，他怎么可能喜欢上音乐?

　　记者：你有没有不想拉琴的时候?从3岁练琴开始到29岁，你觉得最苦的是哪个阶段?最兴奋的是哪个阶段?

　　陈曦：好像没有不想拉的时候。我觉得都不是很苦。小时候，就觉得刻苦是应该做的事情，而不是痛苦的事情。最兴奋的肯定是柴可夫斯基国际音乐比赛获奖那段时间，但是这种兴奋劲儿很快就过去了，再兴奋，过一个月后也没有这种感觉了。

　　记者：你现在怎么寻找成就感?

　　陈曦：每一天，当你触碰提琴，找到一种新的感觉，你所拉出来的音乐比你自己感觉的更好听，甚至只好听一点点的时候，就会有种成就感，这种成就感来自于自己对艺术的理解。如果你能感受到作曲家更多的痛苦，更深度理解他的作品，这就是一种成就感，而不是有了这种理解之后给你带来了什么。就是说，理解大于理解之后的回报。

　　记者：高艳鸽 来源：中国艺术报