上海京剧院《王子复仇记》诞生10年足迹遍布10国

　　在上海京剧院，有这样一台特殊的剧目：它用最传统最纯粹的京剧形式演绎了莎翁笔下《哈姆雷特》的故事。

　　这就是新编京剧《王子复仇记》。今年是京剧《王子复仇记》诞生的第十年。本月26日，它将再次出海，赴加拿大进行第九次海外演出。

　　“10年前，我们预料到了《王子复仇记》的市场反响;却怎么也没想到这台成本仅9万元的京剧，在后来的10年里扮演起中国传统文化使者的角色，将京剧艺术推广到了世界许多角落。”上海京剧院院长单跃进介绍，“它的成功，让我们看到了文化交流的最好状态：在人类理解共通的基础上，不失去对民族艺术形式的自信。”

　　国外艺术节命题，京剧接招

　　丹麦、荷兰、德国、西班牙、法国、英国、墨西哥、智利、厄瓜多尔、哥伦比亚……10年来，《王子复仇记》走过了10个国家。虽然每次班底都有调整，但“王子”的扮演者只有一个：青年文武老生演员傅希如。

　　2005年，上海京剧院应丹麦“哈姆雷特之夏”艺术节的邀请，要创作一台“京剧版的《哈姆雷特》”赴克隆堡演出。对于王子“子丹”(即原著中的哈姆雷特)的扮演者，剧组考虑了不少资深演员。单跃进独具慧眼，力排众议挑中了时年仅24岁的傅希如。“一直到了丹麦，我才听院长说，选择我不仅是因为我的唱功和武功，最重要是因为我的气质看起来比较忧郁。”傅希如说，“我当时回答，你被我的外表蒙蔽了。”

　　不过，自认为比“哈姆雷特”阳光的傅希如还是在角色揣摩上倾注了很多心血。“哪个男演员不想演一回哈姆雷特?特别是对于京剧演员来说，这样的机会难得第二回。排练那段时间，我天天沉浸在戏里，尤其装疯那一段，还闹出了不少笑话。”好多次，他在坐地铁、坐公交时想得入了迷，情不自禁做出了疯子的眼神与表情，甚至吓跑了坐在身边的乘客。

　　不怕国内受争议，“夹生”很妙

　　一开始，《王子复仇记》在国内上演受到争议。“生存还是灭亡，这是个问题”，“半老徐娘还需要什么贞操”等经典台词，被认为与京剧不搭。当时，还有媒体写了一篇名为《京剧饰演哈姆雷特，一半人叫好一半人发笑》的文章。然而，让剧组也没想到的是，一走出国门，这种“夹生感”却变成了吸引国外观众的最大特色。

　　傅希如特别难忘《王子复仇记》在丹麦克隆堡的演出，那是唱京剧、念中文的哈姆雷特第一次站上外国舞台。在城堡外的露天广场，剧组原计划有一次走台、一次彩排和四场演出。但由于在室外，《王子复仇记》的走台吸引了许多当地居民观看。这一看之下，四场演出票迅速售罄，最终彩排场也被要求进行售票演出。“观众买的是入场券，并没有座位号。8点钟的演出，许多人五六点钟就坐在那里等候。而且当地的气候多雨，演出时常下十分钟停十分钟，但没有观众离席，他们撑着衣服、毯子继续观看。”傅希如说。最终，在前来参演艺术节的世界各地的“哈姆雷特”里，京剧《王子复仇记》获得了32家媒体给予五星的最高评价。

　　曾经唱腔伴海风，“唱”出奇缘

　　十年里，上海京剧院从来没有一个戏像《王子复仇记》走得这么远、出国这样多，而傅希如也有说不完的“王子”故事。在巴黎，他特别借鉴了在当地观看的法国话剧《哈姆雷特》，让激烈的肢体冲突融合在京剧表演程式中;在阿姆斯特丹，他曾在剧院如迷宫般的后台迷了路，差点没赶上及时出场;在智利，舞台面朝大海，他的唱腔中第一次有海鸥与海风的伴随;在墨西哥，由于2800米的海拔高度，他在演出第一场下台后就缺氧昏倒在地……由于频繁出国演出，傅希如也曾颇受同事羡慕。“但就我个人来说，我并不喜欢旅游。尤其不爱坐飞机，每次出国动辄来回三四十个小时的飞行，简直是场噩梦。”傅希如说，“况且，不管到了风景多美的地方，我大部分时间还是会呆在宾馆。《王子复仇记》中我的角色戏份太吃重了，如果不能时刻保证身体健康，那就会影响一次出国的演出质量。”

　　即便如此，傅希如还是庆幸人生中有了《王子复仇记》这样一部戏。“我会演的戏在四五十出，唱戏到现在，一般的代表剧目没有演超过10场的——但永远在行走中的《王子复仇记》，我至少已经演了70场。”傅希如说。几天前，他收到了一位智利的观众通过当地剧院转发的电邮，表示十分喜欢他的演出。“说这部戏赋予了我一种使命感，这不是空话。每次有人说起戏曲艺术在当代的没落，我就想起在国外演出时那些疯狂的掌声与口哨。‘王子’每走一步，世界上就多了一些人知道了什么叫做京剧。对于我这样一个京剧演员来说，这是一件特别美好的事情。”(解放日报/李峥)