和声学基础知识(十三)

　　16.七种中世纪调式

　　我们现在常用的大小调是经过长时期的筛选和优化的结果，在这之前的中世纪时期，比较流行的有七种调式，被称为中古调式(当然，在这之前和之后也流行这很多其它种类的调式和一些属于特定民族的民族调式，而且在这七种调式之前有过一套名称类似但完全不同的中世纪调式体系，本教程力求简单，把不太相关的内容尽可能去掉，在音乐史方面有很多忽略，望史学家不要和我叫真)。

　　七种调式分别为：伊奥尼亚(IonIan)、多利亚(DorIan)、弗里吉亚(PhrygIan)、利地亚(LydIan)、混合利地亚(MIxolydIan)、爱奥利亚(AeolIan)和络克里亚(LocrIan)。(七种调式的名称各种翻译材料会有所不同，如果有异议，均以这段中的中文和拉丁文对照为准。)这种体系也称为“调式体系”，区别于我们现在用的“大小调体系”。我们现在的大小调体系是从这七种调式中的伊奥尼亚和爱奥利亚两种演变而来的，其它调式后来逐渐较少使用。

　　下面是以C为伊奥尼亚调式，所有调都采用同样的调号的排列方式。

　　下面是以C为调中心音，所有调都采用不同调号的排列方式。

　　一般来说，现在在记谱上习惯把七种调式分成倾向于大调和倾向于小调的两类，分别按它们所倾向的大小调，再加上临时变化音来记谱。

　　倾向于大调的这种方法非常便于记忆。我们通常称利地亚为大调升IV级，混合利地亚为大调降VII级。

　　倾向于小调的我们通常称多利亚为自然小调升VI级，弗里吉亚为自然小调降II级，络克里亚为自然小调降II级和V级。络克里亚应该说是最少运用的调式，因为它的V音，也就是非常重要的属音和主音的关系是减五度，很难给主音以建立调性的支持。

　　现在最长见的应该数多利亚，比如苏格兰民歌“绿袖子”，另外的例子还有“出埃及记”和台湾歌曲“橄榄树”。

　　在爵士乐中，多利亚和混合利地亚两种是除大小调外最常见的调式。

　　17.基于调式体系的和弦及利用变和弦的突然换调。

　　由于非大小调体系的其它调式的和大小调的混用，我们又可以得到很多丰富的和弦。比如大调的降VII级和弦、小V级和弦、小的降III级和弦、小的降VI级和弦等。现在我们可以非常方便的混用所有的已知变和弦，使和声变得非常丰富。

　　这个例子中的结尾已经明显脱离原调，但仍然很自然，原因是变和弦用得越多，引进的调外音就越多，从而产生一种离心力，而调中心也越模糊，这种转调方式可以是一种没有过渡的换调。

　　另外，还有一种现象是，由于在多个声部同时运用半音经过音，而这些半音经过音自身构成了和弦。这种半音经过和弦最

　　长见的是III7和II7之间的bIII7和弦，在其它音级上也可以运用这类和弦。

　　而前面提到的下属和声组变和弦也可以解释为来自某种调式，比如那不勒斯和弦(bII级)来自弗里及亚，bIII级和bVI级来自弗里及亚或爱奥利亚(自然小调)。另外重属和弦如果不解决，可以解释为来自利底亚。

　　另外还有一个重要的和弦就是大调的小主和弦，通常用在传统和声中被称为“同主音大小调交替”场合下，这种用法比较常见于古典音乐。这种用法需要注意的是，换调前大调一定要已经建立起来，不然就很难让人信服是以大调开始的，另外，如果作为到一个新段落的过渡，效果比较好。

　　至此，我们转调的手法又丰富了很多，我们可以比较这些方法，那些基于属和弦的转调，无论是逐渐的还是突然的，都更常用于古典音乐，而现代流行音乐中，基于下属和声组变和弦和调式体系的和弦的突然换调则更长用，听起来也更自然。

　　这是由于浪漫派以后，人们对于色彩更加重视，而调性中心的强调就没有那么重要了，因此出现很多音乐作品中的某些段落，很难说清楚是属于什么调中心的。