“十大练习乐器的要诀”

　　美国国家公共广播公司整理给习乐的学生们10大练习要诀，帮助学生求得最好的练习效果，这些密诀不只适用于科班学生，对所有习乐的爱乐者们同样很有参考价值：

　　1.找个安静的地方：

　　练习时当然要找个没有多余声音的地方，但此处的安静不光是指没有声音，而是要进入一个特别的练习场域，不论是个房间或者只是屋内一角，这有助于作好进入心智高度专注活动前的心理准备，养成进入同一个场域练习的习惯会对快速集中注意力更有帮助。

　　2.一切所需准备就绪：

　　把需要的东西放在手边，例如铅笔、削笔器、干净的橡皮擦。这些容易忘记的小东西如果不在手边，一旦要找可会浪费大把的练习时间。

　　3.科技能帮上大忙：

　　只要不沉迷其中，像节拍器、调音器、计时器的app都很方便又实用。

　　4.预设目标：

　　单纯玩乐器跟练习是不一样的，在开始练习前应先思考「今天我要做到什么程度?」不确定的话可以与老师讨论，并纪录下来，便能朝着目标迈进。

　　5.建立练习模式：

　　许多音乐家开练前都由某些特定曲目或呼吸练习起步，先练音阶也是常见的暖身方式，能帮助人放松肌肉并专心思考接下来真正要面对的困难，最后可以即兴演奏或重奏你熟悉的乐段作为结束，让身心舒缓下来。

　　6.聪明练习不必很长：

　　如果有明确的目标，把困难分阶段解决会比一次想要解决所有问题容易些。科学研究告诉我们，人的专注力是有限的，如果遇到一个很难的段落，可以试着设定一段时间，例如10分钟，在这10分钟里只应付一个问题、尽其所能的以各种方法练习，试着克服它，如果10分钟过去还是无法攻克，那就记着明天再回来练它。这样能最大程度的运用有限的时间与脑力，下次再练时能成功的机会将大得多。

　　7.不要每次都从头开始：

　　虽然能从头优美的演奏一首曲子让人感觉超棒，但既然专注力有限，实在不必每次都从第一小节起跑，免得耗费太多心神。

　　8.做些身体方面的改变：

　　当要挑战特别困难的段落时，科学家建议可以搭配某些有难度的肢体动作，例如单脚站或边走边演奏，这会让大脑塑造出新的神经回路，当还原成一般状态演奏时，原本的困难会变得容易一些。

　　9.不用乐器也能练：

　　许多音乐家像运动员一样采用视觉化，他们以不拿乐器的方式演奏，试着带上乐谱，在片段闲暇时间-例如等车的时候，拿出来静静的读。

　　10.重温困难的乐曲：

　　积极重练困难的曲子，找到喜欢的方式，会帮助大脑建立习惯回路，能自动养成有助增进技巧的演奏习惯。