当代粤剧的艺术前途在哪儿(二)

　　前述的粤剧在传承上的困境，也与其对于创新和写实过于“热爱”有关。早在1929年欧阳予倩曾撰文议论了粤剧当时的改革：“粤剧在尚未十分成熟的时候，就为写实派的空气所簸动，加之粤人的富于好新性，旧的便立脚不牢，逐渐地便将原来的格律破坏殆尽，所留的不过是极普通而在中国式舞台上所不能少的几种(如用马鞭当骑马、提腿算过门之类) 。 ”同时，欧阳予倩也对粤剧表现当代的精神给予了一定程度的肯定，认为“粤剧是受了写实的影响，觉得格律公式不足以表现现代的精神，所以就渐次地拿来破坏了，这当然是对的。但是只管破坏，不想拿一个新的东西来替代，或者拿不出什么来替代，只有听其不具，这是很可惜的” 。

　　因此，粤剧理应为当代服务，不过要把握好“传统”与“创新”的关系，并应在当代的创作中有目的地创造出当代应有的程式。戏曲从来都是大众文化的重要组成部分，要根据不同观众群的需求，创作出不同风格的反映当代生活的粤剧，同时，在化妆、舞美、音乐、灯光等领域都可做些大胆的尝试，对于现代叙事策略以及其他剧种也可广泛借鉴。

　　融合：传统与现代应互相推动

　　粤剧作为一个地方剧种，在历史的长河中，一直以兼收并蓄、包容创变、富于现代意识而区别于其他的地方剧种。前辈的粤剧艺术家，根据不同时代人民群众的审美需要，在粤剧的音乐、唱腔、表演程式方面都有所创新，粤剧艺术的特点代表了不定一尊、不拘一格的岭南文化精神。

　　粤剧在基层的民众中，尤其是广大的农村，无疑广受欢迎，有着深厚的群众基础。在世界范围内，有华人的地方就有粤剧;在全国范围内，有粤语的地方就有粤剧。这是粤剧的优势，也是前辈粤剧艺术家们努力的成果。然而，我们应该看到，粤剧在广州这样的大城市，仍然比较边缘。随着文化消费的多元、人们审美方式的变化，乡镇城市化进程的加快，粤剧有必要在城市培养观众，获取社会精英阶层的足够重视。如何让粤剧更有生命力，如何让粤剧拥有优秀的观众，关乎粤剧的前途和命运。

　　我认为，现代化是一个动词，过去的现代戏成了今天的古装戏，今天的现代戏就是明天的古装戏。粤剧的前途在于跟现代社会对话，在于放开胸怀，拥抱时代。广州粤剧院创排《花月影》《豪门千金》 《三家巷》 《广府华彩》等剧目，宣传粤剧的传统，加以现代的包装，并使之从2003年起在“大学生走进剧场”活动中发挥作用，正是探究和开辟粤剧新的生存空间，让粤剧的基础更扎实，实现演员与观众的互动。

　　《花月影》至今演出80多场，票房成绩一直相当理想，受到了白领阶层和青年观众的普遍欢迎，提升了粤剧的品位。一方面鼓舞了粤剧人的士气，同时又体现了粤剧和现代社会对话的必要性。著名作曲家何占豪先生在《花月影》观后说，“我很高兴粤剧终于恢复了前途” ，“粤剧在百年发展史上，从来就是充满开放包容和改革精神的剧种” 。

　　观众是艺术作品的最终评判者。只有优秀的作品才能真正征服观众。我们在敬畏传统的同时，还应该用一颗虔诚的心去研究现代社会。只有传统与现代互相融合，传统与现代互相推动，才能让我们的艺术走得更远。

　　化育：粤剧应成为社会教育的利器

　　戏剧具有其他艺术门类无法比拟的社会教育作用，法国著名作家雨果曾说过：“剧院就是宣教台，剧院就是讲坛——戏剧家不应只完成艺术的任务，还应完成道德的任务。 ”

　　在当今这个信息爆炸、金钱至上、大众娱乐和快餐文化充溢的时代，戏剧的观念不断更新，戏剧的形式变幻莫测，但衡量戏剧作品的美学价值高低的核心，还是在它的灵魂——关爱人类整体命运与未来，对社会对人生的终极思考和关怀，唤醒人类理性与良知，这就是人文精神。

　　粤剧创作要注重审美功能、娱乐功能和教育功能的多头并进。粤剧的传统剧目，很多都是扶正祛邪、惩恶扬善，教育群众做人、做事的道理的。在道德失范、核心价值观缺失的当下，粤剧理应肩负其教育功能，倡导“真、善、美” ，大力弘扬社会主义核心价值体系，寓教于乐、寓文化于其中，以达到陶冶、净化群众灵魂的目的，成为社会教育的利器。

　　首先，题材选择特别重要。要达到寓教于乐的目的并重铸“万人围住看琼花”的局面，必须有个好题材。戏曲舞台上之所以有那么多“才子佳人”的戏，就是因为人们对于“爱情”这一美好事物的永恒追求。而要引起当下观众的共鸣，除了那些永恒的主题，便要以特定题材为突破口，展现我们这个时代特有的精神气质。

　　其次，可尝试多种叙事手法。叙事就是讲故事，同一个题材，不同的讲法会取得不同的效果。粤剧也可以通过突破传统的叙事手法，适当借鉴西方现代叙事策略，从而较大程度上传达剧本的思想内涵。同时，突破传统的叙事也可以作为“找到”观众和提升观众的尝试。

　　第三，也应注意戏剧风格的多样化。在传统生旦戏的主流中，要大力推动多行当表演，如丑行的表演就是特别为广大群众喜闻乐见的。他们在舞台上嬉笑怒骂、插科打诨，发挥着针砭时弊、讥讽邪恶的作用。

　　综上所述，粤剧正面临诸多现实和挑战，需要在传承中发展，在发展中传承，传承是为了发展，发展也需要传承。而无论粤剧如何发展，都应着眼现代生活，注意传统与现代的融合，以时代的人文精神承担社会教育的责任，与其他艺术一道，建设岭南人民的精神家园。(倪惠英 广东省剧协主席、广东省粤剧传承人)