上海：以佳作和人才诠释“文化重镇”(二)

　　形成梯队，完善文艺队伍人才结构

　　超过30位不同文艺门类的文艺工作者，在昨天的文艺工作会议上获得了上海文艺家终身荣誉奖、年度上海文艺家荣誉奖、年度上海优秀文艺工作者奖。他们中既有周小燕、尚长荣、谭冰若、何占豪、徐玉兰、舒巧等老艺术家，也有著名作家王安忆、东京电影节影帝王景春、第十届中国艺术节优秀表演奖得主华雯等上海文艺创作的中坚力量，还有获得过“荷花奖”表演奖的吴虎生、朱洁等80后文艺新秀，证明上海文艺领域形成了完善的人才梯队。

　　人才是艺术原创力的关键，有大师、有梯队的人才队伍才能保证上海文艺持续繁荣。刚刚颁发的上海戏剧“白玉兰奖”中，王盘声、华雯、王文和洪豆豆等新老沪剧演员集体获奖，让沪剧成为最大赢家。华雯说：“老中青3代沪剧人形成了人才梯队。沪剧曾经从鼎盛走到边缘，现在正在往中心靠，以后的路会走得更好。”

　　与此同时，积极培养青年文艺人才已经成为上海文艺界的共识。上海作协党组书记汪澜介绍，作协今年将重点关注年轻文学人才成长，计划组织青年评论家评青年作家作品的系列研讨对谈活动，为上海两个青年文学群体集体亮相搭建平台。上影集团总裁任仲伦表示，人才是上海电影发展的血脉。上海需要培养年轻人的内在动力，让更多有创意、懂市场、懂管理的复合人才，有意愿成为业界的领军人物，这样才能更好地发挥出政策和资源优势。

　　机制创新，瞄准市场提升核心竞争力

　　文化的繁荣发展，离不开体制改革和机制创新。上海文广演艺集团通过多年来的转企改革，改变了旗下机构零敲碎打创制剧目的状况，提升了演艺内容产业的核心竞争力。旗下上海杂技团与马戏城共同组建了“欢乐马戏”公司，让演职员工持股当老板，盈利按股份分红，极大地激发了演员的主动性和创造性，提升了演出质量。去年，《欢乐马戏》节目年收入已突破千万元大关，比2009年成立之初增长了3倍。

　　近年来，上海各文艺院团纷纷走出单体式的发展模式，积极探索演出剧场和文艺院团合作的集群式运营机制，打通了演艺文化产业链的上下游，减轻了单一主体的制作成本。采用“场团合一”模式的上海大剧院艺术中心整合资源，与奥地利萨尔茨堡音乐节合作歌剧《波希米亚人》，大获成功。上海大剧院、上海歌剧院还与匈牙利布达佩斯大艺术宫联合制作歌剧《阿蒂拉》，赢得国际上的广泛赞誉。与大剧院艺术中心一样，上海戏曲艺术中心在2012年成立之后，把原先各自为政的剧场和院团整合在一起，整体统筹、集聚资源，将上海戏曲艺术做大做强，扩大了品牌的影响力。(文汇报/ 王磊 邵岭 见习记者就 钱好)