郑明勋：威尔第的《安魂曲》渴望自由

　“安魂曲”在西方音乐中是宗教悼念亡者的仪式上演唱的合唱套曲，通常有着庄严肃穆的气氛。而威尔第的《安魂曲》却如他的歌剧作品一般充满戏剧性，以磅礴的气势和优美的旋律表现人性之丰饶与深刻。今晚，韩国指挥大师郑明勋将再度访华，携华人歌唱家孙秀苇、杨光、许昌、李晓良，与国家大剧院管弦乐团合作带来威尔第的这部《安魂曲》。这也是郑明勋与大剧院管弦乐团、合唱团以及中国国家交响乐团合唱团的首度合作。

　　威尔第的《安魂曲》创作于1873年至1874年间，这是威尔第为追忆作曲家罗西尼与意大利诗人、小说家曼佐尼而作的。威尔第将对这两位艺术家的敬仰之情化作音符，创作出了《安魂曲》。尤其是第二乐章“最后审判日”极富戏剧性，将人之不安、恐惧、忏悔、敬畏、虔诚、希望等复杂深邃的情感展露无遗。据乐评人王纪宴介绍，威尔第的《安魂曲》是与贝多芬的《庄严弥撒》齐名的19世纪宗教题材合唱杰作，该作品已远远超越了宗教音乐。16世纪至今约1600部《安魂曲》中，威尔第的《安魂曲》是上演率最高的作品，王纪宴认为，这足以证明威尔第这部作品的生命力与价值之所在。

　　作为世界上最优秀的亚裔指挥家之一，郑明勋以其富于力量又不乏细腻的指挥风格，赋予作品独特的感染力。在这场音乐担任独唱的孙秀苇、杨光、许昌、李晓良，是近年来活跃在世界歌剧舞台的四位华人歌唱家。此外，由于这部鸿篇巨制需要编制庞大的乐团与合唱团同台演出，所以除了有100名乐手的国家大剧院管弦乐团外，还有近160人的大型合唱团参演。这个阵容将比当年这部作品首演时的阵容更为庞大。

　　声 音

　　我为威尔第的众多音乐所折服，但这部《安魂曲》更为特殊。威尔第的许多歌剧总是希望表达一个精神的世界，而这部作品从始至终都充满了精神性的语汇。许多人以为“安魂曲”意味着死亡与黑暗，这部作品却不然，它表达的是对自由的渴望。作品的开始是打开一扇精神世界之门，结束则是让精神得到自由。我相信没有人在这样的作品面前会无动于衷。口述：郑明勋（新京报 陈然/文 高尚/图)