朱晓玫的巴赫不是神

　　在今年的北京国际音乐节上，形成多年传统的教堂音乐会邀请的是钢琴家朱晓玫，演出曲目是她的代表作——巴赫《哥德堡变奏曲》，这也是朱晓玫时隔一年之后在北京又一次演出这部作品。如果说一年前的演出饱含了种种情感，那么一年后的这场演出则更加纯粹地回归了音乐，正像这场音乐会的标题一样——钢琴家希望与听众探讨的是巴赫之道。

　　《哥德堡变奏曲》是巴赫钢琴作品中内涵十分丰富的音乐，正因如此，演奏者有很大的诠释空间。朱晓玫当晚的演奏，将《哥德堡变奏曲》的旋律性挖掘到了极致，却又未失巴洛克音乐的趣味。这样的特点从作品一开始的咏叹调部分就有所体现，诗意伴随着琴声缓缓流淌，给整个教堂带来了安静、沉寂的氛围;之后的30个变奏，朱晓玫将每一个变奏的旋律部分呈现得异常清晰，严格、工整的巴洛克曲式则成为这些旋律的载体，并为其赋予了别致的韵味。特别在第15、21、25这三个小调变奏中，旋律带来的忧郁色彩被放大展示，引导着听众情绪产生变化。

　　整体而言，与西方主流钢琴家演奏《哥德堡变奏曲》时将全曲构建在巴洛克的工整结构上有所不同，朱晓玫的演绎更多地体现了东方人对旋律的敏感，但并未脱离巴洛克音乐的气质和韵味，这也让国内听众更容易接近这部作品，称得上是朱晓玫历经数十年研习后对《哥德堡变奏曲》做出的最大贡献。这也是我通过朱晓玫的演绎感受的巴赫之道——巴赫不是神，他的艺术也并不难以接近，只是在他的作品中，所有的要素、技法都要为音乐服务，包括演奏者自己。

　　这样的巴赫之“道”，与朱晓玫本人的形象是高度相符的。在音乐面前，朱晓玫一直甘为仆从，尽管对钢琴有着卓越的控制力，但她依然是以一种把自己献给钢琴的姿态在演奏。坐在钢琴旁的朱晓玫，衣着简单，做派质朴，神情专注。在她演奏时，我仿佛感到听众、教堂乃至演奏者本人这些元素都已经消失不见，天地间只有钢琴和音乐，《哥德堡变奏曲》的音符就这样平静而隽永地流过内心。

精品视频课程推荐

• 音乐理论基础教程视频课程

• 和声学视频课程

• 西方音乐通史视频课程

• 第二版曲式分析基础教程视频课程