星海音乐学院作曲系“岭南风格民族室内乐新作品音乐会”及研讨会举行
11月7日晚,“2017星海音乐学院岭南风格民族室内乐新作品音乐会”在星海音乐学院音乐厅室内乐厅举行。本场音乐会属于广东省普通高校重大科研项目“岭南风格民族器乐新作品创作”第二阶段“中型民族室内乐新作品创作”的项目成果。在学校科研处等相关部门的支持下,由作曲系和广东省民族乐团联合举办。音乐会上首演了我校作曲系教师于2017年创作的九部体裁多样,风格各异的中型民族器乐重奏作品。我校党委委员、副院长雷光耀,广东省民乐团音乐总监兼首席指挥张列老师, 广东省民族乐团陈佐辉团长参与了此次音乐会。
上半场由曾宇佳博士创作的民乐四重奏《云拂月》拉开了音乐会的序幕。作品通透的音响织体、淡雅轻盈的音乐气质以及弹拨乐特有的细腻音色描绘出了静谧夜空中云缠雾绕的明月。随后是戴德老师创作的二胡三重奏《行花街》。《行花街》乃“羊城八景”之一,作品用三把二胡描写羊城百姓的日常生活,模仿粤语独有的音调来表现市井场面,充分展现了老广们千百年来在此地安居乐业的繁荣景象。王阿毛博士创作的民乐三重奏《广东小调两首》直接取材于广东民歌《落水天》和《饿马摇铃》。二胡、笛子与琵琶的配合以干净简洁的线条和技术手法重新对两首民歌进行演绎,是既富现代气息又有地方韵味的有效尝试。上半场最后一首是陈艺峤老师创作的《古巷小奏鸣曲》。作品灵感来自于作者童年时在广州的小巷里生活的点点滴滴的回忆。作品运用综合调式、奏鸣曲式等手法,展现了一幅中西交融、活灵活现、生机勃勃的岭南街市生活景象。
音乐会的下半场由李方教授创作的《悯》开始。作曲家利用两台古筝的特殊排列形成乙反调、五声音阶、全音阶、半音阶及多调性结合的综合运用,与如泣如诉的箫笛、深沉的大提琴声交相呼应,表达一种深切的悲悯之情。其后是罗紫艺博士创作的琵琶四重奏《荔湾映月》,通过四把琵琶通透晶莹的音色,互相传递交接的配合,描绘了一幅安宁静逸的月照岭南图。胡玥博士创作的《弦管五阙》取材于广东汉乐曲调,以五个具有对称性的连续演奏的乐段来分别展现四件民族乐器之间相互协作的关系。作品将四件乐器各自或组合的趣味挖掘出来。陈思昂老师创作的弹拨乐重奏《临风》是根据《旱天雷》的动机发展而成,对演奏技术和合奏技术都有较高要求,在技术上充分挖掘弹拨乐的潜力。作品曲风风趣、清雅,具有强烈的岭南音乐特色。音乐会中展示的最后一首作品是房晓敏教授创作的弹拨乐六重奏《梦之月》。此曲采用岭南音乐元素,旋律优美、和声精致,以舒缓、飘逸的音乐形象,描绘了梦幻中的迷人月色。
11月8日上午。参与此次音乐会的作曲家们在行政楼318会议室就音乐会和相关作品进行了学术研讨。作曲系副主任严冬主持研讨会,相关作曲家们对自己作品的创作过程、创作理念进行了介绍,并交流了各自对岭南风格的理解和认识。
科研处及相关人员参加了此次活动。
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