长沙市音乐厅:中国印象-二胡名家马向华师生音乐会
2019"八喜·打开艺术之门" 中国印象-二胡名家马向华师生音乐会
时 间: 2019.07.25
场 馆: 长沙市音乐厅-湘江大厅
日期/场次: 2019-07-25 周四 19:30
演出时长: 60分钟以上
入场时间: 以场馆规定为准
马向华:
著名二胡演奏家,中央音乐学院教授,硕士研究生导师,中央音乐学院附中民乐学科主任
山东济南人,7岁开始随济南市少年宫的陈建新老师入门学习二胡,9岁拜师济南前卫歌舞团苏安国老师,1986年考入中央音乐学院附小,师从冯智皓老师、聂靖宇老师。自1991年开始师从著名二胡演奏家、教育家刘长福教授。1994年免试保送中央音乐学院攻读学士学位,1998年以优异成绩获中央音乐学院免试保送攻读硕士学位。此外,在祖国各地研修学习不同的地方音乐,得到甘尚时、余其伟、闵惠芬、林心铭等老师的多方指导,获益良多。2001年以优秀的学习成绩和卓越的表演能力留校任教。
在国内、国际重大器乐赛事中,马向华屡获殊荣,多次荣获第一名,被誉为二胡赛事“常胜军”,包括1989年艺术杯中国乐器国际比赛获二胡少年专业组一等奖、1997年台北中国器乐大奖赛二胡组第一名等等。在校期间,多次获得一等奖学金。
从9岁开始国内国际演奏生涯,十多年来足迹遍及中国各地及、港澳台地区、美国、加拿大、德国、丹麦、法 国、日本、泰国、新加坡、马来西亚、澳大利亚、葡萄牙、英国、瑞士、瑞典、荷兰、比利时等全球多个国家及地区,举行独奏音乐会,并灌录出版了多张个人专辑。其中包括多种风格及大量技术性、高难度的二胡曲目。经常参与各国艺术节、音乐节以及其它重要国际演出。合作过的乐团包括英国皇家爱乐交响乐团、法国交响乐团、意大利威尼斯歌剧院交响乐团、俄罗斯爱乐交响乐团、东京交响乐团、夏威夷交响乐团、澳洲青年交响乐团、中国爱乐乐团、中国广播交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、香港中乐团、台北市国立乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团等。全球多个国家的电视台、电台,平面媒体均为其做过不同的特辑及专访。
马向华以其精湛的技术、扎实的功底,深厚的文化,质朴、真实的情感,敏锐、精简、朴素、含蓄的演绎活跃于乐坛,随着长期的艺术研究和舞台磨练,积累了丰富的舞台经验和心智哲学,其演奏艺术日趋天然而全面,富有极强的艺术感染力和大家风范。无论是独奏、重奏、还是各种形式的组合,舞台表达言之有物,个中兴味能读出几分因人而异的新音乐、新思想,诚实静心淡定每场演奏,有感而发,德音,才能谓之为“乐”,跨越自我表现,人琴表达自然而然,舞台交流心平气和。凭借出色的演奏、演绎及乐坛影响力,马向华经常被著名作曲家指定为合作对象,包括1999年在北京音乐厅与广播交响乐团首演了著名作曲家黄安伦的二胡协奏曲《敦煌古谱四首》,2002年在东京首演著名作曲家石井真木的二胡新作《人间如梦.三》,2002年在北京国际音乐节与中国爱乐乐团首演著名作曲家陈其纲的二胡协奏曲《逝去时光》获得好评,并成功地与夏威夷交响乐团合作演出了著名作曲家谭盾的胡琴协奏曲《卧虎藏龙》等。
马向华被业内人士誉为中国当代杰出的青年二胡演奏家,并在教学实践中不断探索,用科学的教学理念与舞台实践相结合的教学方法,逐步形成了一整套结构合理的教学系统。更重要的是,通过舞台实践对演奏者的全面素质有了更高的系统的并具有一定思想力量的理论研究成果。马向华撰写了多篇具有“音乐价值”的音乐论著及音乐文献,她提出的《手到、心到、意念到》三位一体的整全演奏论点、《精确、速度、力量》的弓弦世界、《演奏的修为、运化与表达》的本性演奏,《等待,跟随,信任与谦让》的室内乐原则、《论演奏》的表演通著等,这些音乐文献表明了马向华的音乐教育新思想,目光限制已从乐器的技巧、技法、指法范畴上升到思想与意识的层面,在舞台、教学及训练的世界里,流程、精确、速度、和力量在这里被上升为一种纪律和计算,风格不再是赢得观众瞩目的聚焦,天然表达才是享受观众未及发现的乐趣,技法也不再是演奏世界里的比拼,演奏计算才是舞台最本质的内在。她的这些独特的艺术修为具有非常的感染力,在她的思想里,舞台不只在是耀眼外表,更在气度内涵,精致韵味,动静张弛间,人格风范表露无余。
这些研究成果“不断挖掘”了她“在历史经验演奏过程的起点上构建与之起点一致的逻辑解释”,她的“内在感受”渐进阐明了“演奏、音乐、人体、意识、本原”其中的本质关系,她的时代使命及音乐成就为中国乐器走向更高更亮的音乐世界做出了应有的努力。
节目单
1.《打虎上山 》
黄晓芝/改编 陈春园/移植整理
演奏:陈佳逸 杨丹宁 王天爱 秦初象 林熙尧 陈伊诺 郑筱
雅 居胤达 王艺璇 王璐怡
“打虎上山”是现代京剧《智取威虎山》中的第五场。描写了杨子荣改扮土匪登上威虎山的经过。由于本场主要是杨子荣一大段演唱,故有人把这个唱段的名称也叫做"打虎上山"。作曲家正是利用了这一经典唱段作为音乐素材,结合现在作曲手法,编创⽽成了这二胡琴四重奏。在保留原有京剧韵味的同时,还体现了时代气息。
2.《第四⼆胡狂想曲》
王建民/曲
演奏:秦初象 林熙尧 陈伊诺 郑筱雅
钢琴伴奏:张诗乐
该曲为作曲家系列二胡狂想曲的第四首,应台北市国乐团委约而作,完成于2009年7月,也是第七届中国音乐金钟奖二胡决赛指定曲目。乐曲取材于西北地区民歌旋法中的“基因”—即四度与二度为核心音程与音高结构,全曲均由此发展、演变而成。源于西北地区的信天游脚夫调、黄河船夫曲等民间素材,加上复杂多变的节奏组合、色彩斑斓的调性转换以及丰富多样的演奏手法给演奏者和听众带来新的挑战与感受。
3.《卡门主题幻想曲》
萨拉萨蒂/曲 高韶青/移植
二胡独奏:杨丹宁
钢琴伴奏:张诗乐
这是汇集了法国作曲家⽐才的著名歌剧《卡门》中最为世人所熟知的几段具有西班牙民族风格的旋律而写的幻想曲,曲中安排有充满萨拉萨蒂特色的极为艰深的各种小提琴技巧。这一首乐曲的正确名称应是《依歌剧卡门的主题而作的演奏会用幻想曲》,现如今移植到二胡来演奏。
4.《心香》
赵季平/曲
二胡独奏:陈佳逸
钢琴伴奏:张诗乐
《心香》是作曲家赵季平根据他为同名电影配乐改编而成的二胡协奏曲。“心香”二字,原表示衷心虔诚,如焚香敬佛一般。电影《心香》刻画了初始尴尬冷淡的祖孙最后产生依依不舍的亲情,感人至深。协奏曲《心香》不仅仅止步于电影故事的情感,更在于强调重重困难之后升腾而起的希望。
5.《楚颂》(双胡琴版)
李博禅/曲
演奏:白杨 杨丹宁
钢琴伴奏:张诗乐
创作于2014年,作品32号。此曲在霸王别姬这段历史典故基础之上,刻画出“英雄”与“爱情”两个主题形象,以赞颂中华民族古往今来的英勇与执着,及忠贞不渝的爱情和信念。
中场休息
6.《春窗晓》
白浩钰/曲
演奏:马向华
打击乐:高童 秦初象 居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
“窗外舂色,庭香迎面;云淡风轻,清泉入心;待到春去众芳疏,一花独茂佳人手。”作品富于浪漫色彩的和声、清新细的配器,字里行间无不流露着对中国传统音乐、戏曲音乐的无限神往。
时而如遥远的隐约诉说、淡淡哀婉中犹现希望、憧憬;时而又在不经意间如雍容的花朵般慢慢绽放如丝如扣的演奏带来意犹未尽的冥想。
7.《丝路·拾光》
李博禅/曲
二胡独奏:马向华
钢琴伴奏:张诗乐
《丝路·拾光》是作曲家在中亚丝绸之路采风后创作的作品,作品中各种异域音调的混溶清新悦耳,音乐语言的易读性为听众对丝路风情的联想创造了广阔自由的空间。
8. 二胡室内乐作品《聆月 》
秦初象/改编
二胡I :陈佳逸 秦初象 王天爱
二胡II:白杨 林熙尧 陈伊诺 王璐怡
二胡III:杨丹宁 郑筱雅 王艺璇
打击乐:居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
一曲舒缓淡雅,充满田园山水般的轻灵与写意,似娥皇女英待字闺中,长居潇湘之浦,望南国夜色,有寒星拱月,雾笼青山,苍茫月色像乐曲般铺泻大地,似朦胧,似灵动,似轻语呢喃,似天籁初临···古谱有《九张机》,单叙女子相思之情,今以旧谱做新曲者,以叙二妃未逢舜帝,临江聆月之娴美也。
9.《小河淌水》
谢鹏/改编
《小河淌水》 这部作品享誉世界,而且受到几代观众的喜爱,是一首深刻体现 云南民族文化的艺术作品。这首曲子所表达的也是一种青年人,对于爱情 的渴望和执着,展现这个地区对于爱情的价值观。
二胡I :陈佳逸 秦初象 王天爱
二胡II: 白杨 林熙尧 陈伊诺 王璐怡
二胡III:杨丹宁 郑筱雅 王艺璇
打击乐:高童 居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
10.⼆胡室内乐《玫瑰人生》(首演)
马向华 秦初象/改编
二胡I : 马向华 陈佳逸 秦初象 王天爱
二胡II: 白杨 林熙尧 陈伊诺 王璐怡
二胡III:杨丹宁 郑筱雅 王艺璇
打击乐:高童 居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
法国女歌手艾迪特·皮雅芙的代表作,也是一首世界名曲。1946年,皮雅
芙首次演唱《玫瑰人生》,大家都并不看好这首歌曲,但是出人意料,《玫瑰人生》很快就风靡整个法国。经由美国著名爵士乐歌手路易斯·阿姆斯特朗演绎之后,《玫瑰人生》成为世界名曲。
11.《Libertango》
马向华 秦初象/改编
二胡I :马向华 陈佳逸 秦初象 王天爱
二胡II: 白杨 林熙尧 陈伊诺 王璐怡
二胡III:杨丹宁 郑筱雅 王艺璇
打击乐:高童 居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
此曲改编自阿根廷探戈大师皮亚佐拉的《Libertango》,在二胡上使用了敲击弓、击打琴筒等演奏技法,巧妙而频繁地运用了节拍律动的变化,恰如其分地体现出探戈的动感与火辣,让人体会到过去与现在时光的交汇,舞蹈与音乐的交融,深深地表达出倔强与不屈服苦难的生活,旋律化后的动感节奏准确地表达出了⾳符的含义。
12.《绽放》
马向华 秦初象/改编
二胡I :马向华 陈佳逸 秦初象 王天爱
二胡II:白杨 林熙尧 陈伊诺 王璐怡
二胡III:杨丹宁 郑筱雅 王艺璇
打击乐:高童 居胤达
钢琴伴奏:张诗乐
优雅的琴弦,跳动出最动人的音符,悠扬的旋律,演绎出最激昂的乐章。也许,风会带走时光和岁月,但永远摧折不了精彩的绽放。无论是一株纤弱的小草,还是一棵参天的大树,都拥有最璀璨绚丽的阳光。是生命的呐喊,是活力的释放,在乐曲和旋律交织后迸发而出的,是逾越一切美好回忆和未来的,最富有魅力的美好希望。
精品视频课程推荐
拨浪鼓,古称鞉鼓。藏、纳西、蒙古、 满、汉等族棰击膜鸣乐器。藏语称达克、绕鲁、热巴穷格...
从木料上说,上上品当然是高密度的红木了。紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可,其中紫...