将丰富的音乐形式更加多元化,让音乐充满无限可能
钢琴的演奏并非只是简单的表演,而是需要扎实的基本功以及良好的表现力,钢琴演奏当中饱含着作曲人,以及弹奏者的心理活动与情感。尤其是演奏者,他们能够将钢琴与乐曲进行沟通,并从中感受到作曲者的心灵世界。因此在进行钢琴弹奏时,弹奏者通常都会把心灵深入的情感,以及思想的变化融入到乐曲当中,并为整首歌注入生命与活力,让整首乐曲的音乐情怀与意境全面性地向听众展示出来。但是要达到这个目标,演奏者就必须要在日常的技巧练习当中,投入大量的时间与精力来做好乐曲节奏,以及弹奏力度的练习,这对于提高技师院校钢琴专业的学生而言,是极为重要的。
1 钢琴弹奏中节奏训练与力度训练在乐曲当中的重要性钢琴弹奏中节奏训练在乐曲当中的重要性在钢琴的弹奏过程中,演奏者的内心与灵魂,也会跟着乐符的变化与跳动,通过不同的节奏以及力度,赋予了整首乐曲的灵魂与张力。在钢琴曲当中对于乐曲节奏控制,能够让钢琴曲变得更加有画面感与情绪感,因此演奏者在演奏的过程当中,也会情不自禁地把自身的人生经历,以及情感、思想融入到琴声当中并产生强烈的共鸣。对于乐曲节奏准确地把控,可以让演奏者将作曲者深藏于乐曲当中的情感,通过时而舒缓,时而激烈的方式流露地网来,让观众,演奏者以及作曲者三方交流。由此可见,乐曲节奏的掌握对于钢琴弹奏能够起到极为重要的作用。
钢琴弹奏中力度训练的重要性力度训练,就是指钢琴在演奏的时候,演奏者对于钢琴音量变化的控制训练。演奏者通过钢琴音乐强弱,轻重的把控,能够对演奏出的来的乐曲给予全新的解读,并将整首乐曲所包含的力量美表现出来。钢琴的演奏力度,和乐曲的创作者本身的思想,以及情感有着极为密切的关系。钢琴演奏者能够将钢琴力度的控制变得更加丰富、圆满,并且还把音乐曲谱本身所深藏的内涵全面性地向观众进行展示出来,让整个钢琴演奏变成一场具有深沉感染力与爆发力的表演。站在钢琴演奏者的角度来看,演奏角者对于弹奏力度的控制,能够让原本固态化的表演过程变得具有鲜明的层次感,并向听众展示出各具特色的意境,时而狂风骤雨,时而如微风抚柳,这些通过轻重缓急的变化,让观众能够亲身体验到演奏者的情绪波动,闭着眼睛也能够体验到弹奏者的微笑,叹息,哭诉等微妙的心理变化。这种力度的控制,以及力度技巧的运用能够将原本丰富的音乐形式变得更加多元化,让音乐充满无限的可能。
2 技师院校钢琴教学当中的节奏技巧以及力度的训练方法节奏技巧的训练方法单提节奏因素进行练习在对技师院校学生进行钢琴教学的时候,教师应当要事先把乐曲中的节奏因素,完整地进行提炼并进行系统化、科学化的练习,然后再把音符作为每个节奏的不同的节点,让学生通过拍手,或者使用节拍器等方式来准确地敲击出这些节点,让学生能够真体地感受到节奏训练当中所包含的趣味性,激发学生的学习热情。
进行二对三的节奏性练习技师院校学生在对于乐曲节奏的把控上,仍然有较大的成长空间,因此教师要对学生采取“二对三”的节奏练习,也就是通过双手来拍打节奏,左手每打出两下,那么右手就在相同的时间范围里拍三下,当熟练之后将左手右手的拍击数量进行交换,通过这样的锻炼方式,能够有效地提高学生对于节奏点的把控与熟练度。
通过速度训练能够提高节奏性的掌握能力通过速度的变化来对学生进节奏能力训的过程当中,教师可以通过引导的方式,让学生用手敲打桌面来训练,教师先把速度分面三个阶段,即中速,快速,以及慢速,然后再制定一些针对性强的速度性节奏训练,让学生能够在较短的时间内掌握节奏控制的技巧,并且顺昨地打出2/4拍的强弱,3/4拍以及4/4拍的强弱,让学生在训练的过程当中,明白不同节拍当中强弱变化的关系与技巧。
提高力度控制能力的训练方法手指、手臂、手腕的训练想要提高力度的控制能力,主要有以下几种方式:(1)手佛的练习。手指作为最重要的演奏工具,钢琴演奏时通过手指的灵活性,以及良好的控制性,能够对乐曲的演奏力度进行有效控制。所以在对技师院校学生进行手指技巧练习的,能够让他们掌握力度的调节与控制。(2)手腕与手臂的练习。除了手指的练习之外,手臂以及手腕的练习也是相当重要的,只有手腕,手臂,以及手指的三方配合才能够演奏出情感丰富的音色。
三连音的力量练习在具体的教学过程中,三连音的掌握难度较大,因此教师应当要对三连音的练习予以重视。(1)让学生身心放松,(2)让学生进行手腕的转动,并在力度上进行重、轻、更轻的训练,(3)进行连贯带弧线的训练,把这三个音连为一体,并进行反复训练。
3 结语综上所述,想要在技师院校钢琴教学当中,做好学生的节奏与力度训练,钢琴教师就必须要严格按照每个学生的不同水平,以及不同基础,结合乐曲的内容来制定出针对性强的节奏,以及力度的训练方式,只有这样才能够全面提高技师学院学生的钢琴演奏水平。
精品视频课程推荐
740)this.width=740"> 纳格拉,清代史籍中称哪噶喇、奴古拉,维吾尔族、乌孜别克族棰击膜鸣...