学筝，练筝，弹筝，说筝(六)

　　这里还要说明两点的是：

　　(1)、弹奏技巧是演奏乐器必不可少的能力。所以，有了一定的弹奏基础后，应该反复地、多次地回过头去检查一下自己在弹奏技巧上还有哪些不足之处，重视以练习曲做针对性的训练，脚踏实地进行改进、调整。只有这样才能在今后不断增加技术难度、表现难度的学习中驾轻就熟。

　　(2)、老师手把手的教，学生人云亦云的死板学，从表面上看学生学得循规蹈矩，按部就班，但这并非是好事。过多的包办代替，只能使学生对老师产生了依赖性，不善于独立思考，学习被动等。对于那些长期只是“手把手”的情况下的学习者，还应回过头去认真学习乐理知识，熟悉各种记号、音乐术语，培养读谱能力，增强节奏感和音乐的心理感应能力等。只有这样才能为今后的学习打好坚实的基础，才能在现有基础上有所突破,才是不断进步的唯一出路。

　　(3)、有的老师(或者是家长)为了让学生能在比赛获奖，不遵循教学的规律，而一年半载的只给学生磨一个曲子。这种急功近利的做法，只能给学生造成音乐情感的麻木，兴趣的丧失等不良影响。这样的学习方法都是非常不利于学生的学习的进步、心理的成长和人格的树立。还有，对自己估计不足，拼命的想拔高。这种自我提升意识，挑战困难的行动是无可非议的。但是，这种违背循序渐进的学习规律的做法最终只能是事与愿违。

　　因此，在这里要强调的是：要学会自己教会自己和培养科学的学习方法。

　　弹 筝——根根筝弦是心弦

　　古筝的演奏是用内心的感受和发自内心的情感来表达乐曲思想内容的，这己经不是什么新鲜的话题。如何才能做到用“心”来演奏呢?笔者认为：只有踏踏实实地提升弹奏能力和文化素质后才能真正地做到这点。

　　一、掌握正确的方法是提升弹筝水平的首要问题

　　弹筝并非只是把筝弦弹响，把曲子弹熟就算是会弹筝了。我们在掌握了基础知识、弹奏姿势、指法运用、演奏仪态等初步内容后，就应该在专业老师的指导下，认真仔细地注意正确地弹奏方法。把指尖的触弦，音色的纯正，放松与紧张的关系处理，弹拨速度的提高，不同效果的吟、揉、按、滑等技巧的训练提首要解决的问题上来。

　　如：在演奏轻快流畅的乐曲(或：乐段、乐句)时，如何注意腕部的放松，运用指尖的力量，用甲片尖端触弦，动作小而快。使其发声轻巧，音色明亮，富有弹性，犹如“大珠小珠落玉盘”。在演奏强有力的乐曲时，如何注意甲片触弦面稍大一点,指尖的爆发力借助于手臂的力量，选择适宜的触弦点，使发音饱满结实，又不会因为强奏而发噪声。

　　再如：在演奏优美如歌的旋律时，左手怎样配以振幅小而匀的美化型颤音。在演奏哀伤的旋律时，左手的颤音怎样密而紧。在表现悲愤的内容时，左手的颤音又是怎样做到振幅大、频率快，颤音效果带有棱角。等等。

　　总之，应该在调整、纠正弹奏方法方面下大功夫。这样，才有利于在今后的学习中解决高难度技巧，才能“艺高胆大”的做到得心应手的演奏。