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中国地方乐种：丝竹乐(一)

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日期：2010-7-12 来源：小蝌蚪音乐学习网编辑：崔老师浏览次数：

导语：　　江南丝竹　　民间丝竹乐。流行地域以上海为中心，包括江苏南部、浙江西部一带，建国后，为区别于其它地区的丝竹乐而称其为江南丝竹。　　江南丝竹的某些乐曲和演奏形式，约在明、清时期已在当地流传。清末民初已有演奏丝竹乐的组织“文明雅集”，之后相继有“钧天集”、“清平集”、“雅歌集”等演唱昆曲、滩簧并奏丝竹乐的组织产生。二十年代又有“国乐研究社”、“乐林国乐社”、“云和音乐会”等组织，都曾演奏和传播过丝竹乐。　　演奏江南丝竹的组织有“清客串”和“丝竹班”两种。“清客串”为市民自娱性组织，演奏地点多在茶馆、私人住宅等地，常奏八大名曲，擅用细腻的加花手法，风格淡雅秀丽。除亲友婚丧场合前往演奏外(不受酬)，不受聘参加民间婚、丧、喜、庆的演奏活动。“丝竹班”为民间职业性音乐组织，在农村中以吹鼓手兼奏者居多，风格粗犷朴实，气氛比铰热烈。　　江南丝竹乐队编制比较灵活，它以二胡、笛子为两件主要乐器，一般三至五人，多亦可七、八人。弹弦乐器有小三弦、琵琶、洋琴;管乐器还有箫、笙;打击乐器有鼓、板、木鱼、碰铃等，上海郊区农民乐队的演奏，往往加用大件打击乐器。江

　　江南丝竹

　　民间丝竹乐。流行地域以上海为中心，包括江苏南部、浙江西部一带，建国后，为区别于其它地区的丝竹乐而称其为江南丝竹。

　　江南丝竹的某些乐曲和演奏形式，约在明、清时期已在当地流传。清末民初已有演奏丝竹乐的组织“文明雅集”，之后相继有“钧天集”、“清平集”、“雅歌集”等演唱昆曲、滩簧并奏丝竹乐的组织产生。二十年代又有“国乐研究社”、“乐林国乐社”、“云和音乐会”等组织，都曾演奏和传播过丝竹乐。

　　演奏江南丝竹的组织有“清客串”和“丝竹班”两种。“清客串”为市民自娱性组织，演奏地点多在茶馆、私人住宅等地，常奏八大名曲，擅用细腻的加花手法，风格淡雅秀丽。除亲友婚丧场合前往演奏外(不受酬)，不受聘参加民间婚、丧、喜、庆的演奏活动。“丝竹班”为民间职业性音乐组织，在农村中以吹鼓手兼奏者居多，风格粗犷朴实，气氛比铰热烈。

　　江南丝竹乐队编制比较灵活，它以二胡、笛子为两件主要乐器，一般三至五人，多亦可七、八人。弹弦乐器有小三弦、琵琶、洋琴;管乐器还有箫、笙;打击乐器有鼓、板、木鱼、碰铃等，上海郊区农民乐队的演奏，往往加用大件打击乐器。江南丝竹著名的八首乐曲是《欢乐歌》、《云庆》、《老三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六扳》、《四合如意》、《行街》。此外，《鹧鸪飞》、《柳青娘》、《高山流水》、《霓裳曲》、《倒扳桨》等乐曲亦常演奏。

　　江南丝竹乐曲其结构除民间一般常见的曲牌联缀、循环、变奏的特点外，最有代表性的是以板腔变奏所形成的结构特点。这种特点所形成的一曲多变，构成丝竹乐中一簇一簇围绕母曲的套曲。如《老三六》、可衍变为《中板三六》(简称《三六》)、《慢三六》;《老六板》可衍变为《快六板》、《中六板》、《中花六扳》、《慢六板》(此五曲俗称《五代同堂》)。这些乐曲既可分别独立演奏，又可由繁到简、由漫至快的顺序演奏。以《老六板》为例：其演奏顺序：《慢六板》 (一板七眼，旋律典雅徐缓);《中花六板》(一板三眼，旋律清秀流畅);《中六板》(一板一眼，旋律轻快平稳);《快六板》(流水板，旋律生动明快);《老六板》(流水板，旋律简朴)。当板腔变奏应用于一首乐曲时，对比效果比较强烈。

　　江南丝竹乐合奏在突出主要乐器二胡、笛子的基本原则下，其它乐器灵活自如地、依据一定的规律特点相互对比烘托，默契协调，获得独特的韵味。笛子演奏注重气息的控制应用，音色圆韵饱满。高音清远含蓄，低音悠扬婉转。常用的演奏技法有垫音、打音、倚音、颤晋、气颤音、泛音等。二胡演奏右手要求弓法丰满柔和，连绵不断，力度变化非常细腻，左手传统演奏习用一个把位，常用的演奏技法有滑音、勾音、空弦装饰音、左侧音、垫指滑音等。

　　演奏江南丝竹的著名音乐家有周惠、金祖礼、陈重、项祖英、林石城等。

　　福建南音

　　民间丝竹乐。亦称南曲、南乐、南管、弦管。根据该乐种所使用乐器、独奏特点、曲牌名称等方面的研究分析，它们与唐、宋、元、明时期的音乐有着密切的关系。如目前乐队演奏所用的几件主要乐器南琶、二弦、洞箫、三弦，与泉州市开元寺大殿斗拱所雕塑的飞天乐伎中，各乐伎所持乐器形制及演奏姿势基本相同。开元寺建于唐睿宗垂拱二年(公元686年)，明代重修。可见，南曲的演奏形式，至少在明代已在当地流传。南曲主要流行于闽南晋江、龙溪两地区，厦门市、台湾、南洋群岛华侨居住的地方也很盛行。

　　南曲的演奏形式分上四管与下四管两种。上四管中，以洞箫为主奏乐器的叫洞管，以品箫(曲笛)为主奏乐器的叫品管。上四管的乐队编制：洞箫(或用品箫)、二弦、琵琶、三弦、拍板。下四管也叫十音，乐队编制：南噯(中音唢呐)、琶琵、三弦、二弦，打击乐器有响盏、狗叫(小铛锣)、铎(木鱼)、四宝、声声(铜铃)、扁鼓。惠安一带尚有云锣、铜钟(乳锣)、小钹。以前还用过笙(加用笙时其演奏形式叫做笙管)。上四管比较清雅，适合在室内演奏;下四管比较活泼，演奏上亦较复杂，适合在室外演奏或参与民间行列仪式。

　　南曲的曲目分指、谱、曲三大部分。

　　指，亦称指套，每一首套曲均有唱词、乐谱和骨(琵琶弹奏指法)三个方面，比较完整。原有三十六大套，后来发展为四十八大套。每套都有一定的故事情节，如《刘智远》、《王月英》等。根据故事的情节内容每一套中又可分为若干节，而每一节都是一首独立的乐曲。指虽有唱词，但很少演唱，都是用乐器来演奏，目前已衍变为曲目繁多的大型器乐套曲(实际上是由若干首独立乐曲联缀而成)。

　　谱，是有标题的器乐套曲，每一首套曲的乐谱包括工尺谱和骨(演奏技法的标记)两个方向(没有唱词)。原有十三大套，后来发展为十六大套，每套内均包括三至八个曲牌。内容大都描写四季景色、花鸟昆虫或骏马奔驰等情景，最著名的套曲有四套，曲日是《四时景》、《梅花操》、《走马》 (后称《八骏马)、《百鸟归巢》，一般简称为“四、梅、走、归”。

　　曲，即散曲，俗称草曲。它数量最多，流行最广，深受当地群众喜爱。其结构简短，词曲活泼，其内容多包括抒情、写景与叙事之类。曲有《长滚》、《中滚》、《短滚》、《序滚》、《大倍》、《中倍》、《小倍》、《倍工》等多个滚门，各滚门下面又有若干牌名，各牌名之下才是曲名。所以一个滚门往往包括有几十首曲子。因此，曲的数量之丰富和品种多样，素有“诗山曲海”之美称。

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