二、演奏中的实际应用
上述各指种种弹奏要领还要结合乐曲实际应用才显其音色魅力,其中选择不同的演奏弦段位置也是音色多变化的手段之一。那么如何运用上述的基本方法灵活的运用到乐曲中呢?
1.慢曲子选择柔美的弹奏
在旋律悠扬、典雅、委婉的乐曲中选择的音色是甜美的,通透的、如歌的。手臂、手指及身体各部位在相互协调下动作可适当放大,气息连贯、下沉。这时弹奏的弦段部位选择靠近雁柱的位置,甲片触弦面可多些,拨弹时缓慢、缠绵些,每个音都要讲究,减少棱角。在演奏浑厚的低音时可使用甲片正峰触弦并运用臂力、腕力的贯性直通向手指,幅度可大些。在弹奏轻盈优美的高音时使用指甲侧峰,落点准确、轻柔,如《月儿高》主旋律部分。
2.快速乐曲选择灵巧的弹奏
快速乐曲的弹奏,手指小关节作为主要运动部位,腕部放松,指尖触弦快而紧,甲片触弦面要少且浅些,手指、手心、手掌要富有弹性,有机地协调运动。音色要求是华丽、清脆且轻巧的。明快轻盈的音色弹奏部位选择靠近前岳山一寸左右的位置,使弹出来的声音明亮而具有颗粒性。如《井冈山上太阳红》。
3.气势磅礴乐曲选择强有力的弹奏
强烈音响型的乐曲需要把力度高度集中在手心及手指尖上,声音要饱满结实,具有爆发力。这时演奏的部位选择靠近前岳山处,所发出的音响是坚实有力的。弹奏时触弦面大些,力度可借助身体的运动惯力,力点贯通到指尖上。弹奏的乐曲力度运用要在乐器能承受的限制之内,不能超负荷,避免乐音的丧失而使雁柱双脚前后走动,甚至造成码子击板的声响。如《战台风》。
4.演奏弦段的基本位置
在演奏乐曲时应掌握乐器的基本规律及弦段位置。高音部弦细,弹奏动作要小且触弦浅,音色明亮而清脆,弹奏弦段靠近前岳山处;低音部弦粗,动作适度放大,触弦深些,音色浑厚饱满,弹奏弦段靠近雁柱处。根据乐曲要求因弦而别,因曲而别,这样才能做到音色的鲜明对比及多层性。如《四合如意》,根据音乐情感表达需要随时变换从岳山到雁柱的位置和距离使乐曲层次起伏,富于立体感。只有音色对比变化丰富才能更完美地表达情感。
结语
“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。” 诗人白居易运用了“嘈嘈”发声的厚重和“切切”音响的尖细与“嘈切”交替表现不同音高、音色变化的对比来建筑起声音的魅力与其独特的价值,由此化为乐之情感,可见,声音是音乐存在的根本。古筝的音色变化丰富多彩,但如何变化鲜明这是同学们在训练中既关心又忽略的问题,学生们往往能很快地完成高难度乐曲,但却不能完成基本发声和音色的对比变化,声音单一从而不能准确地塑造音乐形象。综上所述,掌握基本弹琴方法,明确技术概念是学习过程中的关键环节,是技术通向艺术道路的坚实基础。
(作者单位:天津音乐学院民乐系)