广东歌舞剧院民族乐团2006-2007音乐季闭幕式音乐会——“中国阮咸音乐会”将在2007年6月30日在星海音乐厅奏响。这是一场难得一见的阮咸(简称阮)集大成者演奏会。中国最高水平的阮咸乐团——中国音乐学院阮咸乐团将联手广东歌舞剧院民族乐团,并邀请来自北京、西安、香港、马来西亚、新加坡等地阮专家登台演出。
阮乐无人识 何处觅知音
消息一出,很多观众都对阮这种乐器表示陌生,有的观众根本不知道阮是什么,即使知道阮的人都对这场音乐会表示惊讶,因为在他们印象中,阮只是一种伴奏乐器,什么时候听说过阮的独奏,而且全部是阮的乐队?甚至还有人笑着说:“阮,是不是乞讨时候弹的那种啊?”听到这种偏见和误会,任何一个了解阮的人都会为之伤感和失落。因为,阮在中国音乐史上是一种地位很高的独奏乐器,它不仅历史悠久,其热情追随者包括帝皇将相、文人雅士和普通百姓;而且在现代,阮还被改革为系列乐器,其音色、功能获得突破性发展,在拓展民族音乐的艺术领域方面表现出巨大的发展潜力。
除了中国以外,在日本、新加坡、马来西亚等国家,阮被越来越多人喜爱,业余学习阮的群众也逐年增加。例如,新加坡每年都有数以千计的人加入阮的学习行列,近年还成立了全世界第一支阮族乐团,取得辉煌成果,在民乐界受到广泛关注。相比之下,阮这种中华优秀民族乐器在广州的受欢迎程度就很低了,甚至可以说遭遇到漠然的冷淡。
为了让观众在音乐会前提前了解阮的英姿和神韵,笔者专门拜访了“中国最负盛名的阮乐大师及改革者”,在阮曲创作、阮乐演奏、阮族乐器改革以及理论研究等多方面都取得非凡成就的宁勇教授。宁勇先生是阮曲代表作《丝路驼铃》的作者,这部作品的片段曾被奥斯卡获奖电影《卧虎藏龙》使用,虽然剧组事前未经作者本人同意,在客观上却让全世界观众聆听到了独具特色的中华阮乐。在阮乐界,宁勇先生可以称得上是真正的“藏龙卧虎”之人。他,就“藏”在我们广州——作为华南师范大学音乐系教授,硕士研究生导师,宁老师正孜孜不倦地在阮乐研究和开拓方面埋头探索着、跋涉着。
从丝路走来一个弄阮的人
宁勇1949年生于陕西西安,少年时自学弹阮,从此深深痴迷。在进入工厂工作后,仍坚持弹阮、研究阮。苦于没有教材和曲谱,宁勇开始自编阮的教材和曲谱。文革期间,他利用工厂里用来油印传单的机器,偷偷地将自编的材料印刷成册,印制了《阮演奏法》和《阮曲十首》两本书,并在工厂广播站里偷偷录制了自己演奏的“阮曲独奏录音带”。1978年,宁勇超龄参加高考,凭着这三件宝和出色的演奏技艺,被中央音乐学院破格录取,成为中国艺术院校的第一批,也是当时唯一的阮专业学生。
多年来,宁勇一直从事阮乐研究,编制多套阮专业教材,发表阮曲30余首,发表论文《阮史漫话》、《系列阮艺术的开发与拓展》。在乐器设计方面,设计出五个品种一整套的新型系列阮,将阮由原来的大阮、中阮、小阮、低阮系列增加了高音阮,其中“双弦高音阮”、“新型阮音箱”、“阮防滑板”三项成果分别获得三项国家专利,被称为宁氏系列阮。
出身皇家,谪坠民间——情迷阮的“前世今生”
每当宁勇介绍阮的历史时,总会说起他总结的“24字真言”——源于秦汉,兴于魏晋,盛于唐宋,衰于明清,起于当代,展于未来。 他说,只要明白了这24个字是什么涵义,就可以基本了解阮的发展史了。
阮是华夏古琵琶的一种,传说是汉武帝为了排解远嫁公主的思乡之情而令人制作的,当时名为“琵琶”。宁勇在研究了众多历史文献后指出,阮在创制之初,就具备“四弦(代表四季”)和“十二柱”(代表当时的音律),这在中外乐器史上是非同寻常的,证明了我国人民实际应用平均律很早——比理论上的明确早了1600多年。而阮的外形“中虚外实”、“盘圆柄直”,则代表了“天地之象”和“阴阳之叙”。
魏晋时期,阮(当时的琵琶)无论从乐器到技艺已经相当成熟,名家辈出,成就显赫。而当时的竹林七弦之一阮咸在演奏技艺和乐器改革上更是鹤立当世,后人因此把这种乐器称为“阮咸”,简称阮。