半世纪艺海搏击——板胡大师吉吉的艺术人生(一)

　　弦上万里江山，弓中风土人情，座下如饮甘醇；抒情应真情至情，才气须骨气当先，艺品以人品至上。这正是著名板胡大师、作曲家、指挥家吉吉终身追求的艺术修为和人生境界。吉先生如今已是业界公认的“秦派”艺术板胡最激进的开拓者和发展者，被誉为“西秦正声”、“西秦神韵”，他在板胡演奏，艺术创作，理论建树，培植新人等方面均作出了显著成绩。吉先生的才情、诗意于不经意间自然流溢，他又似哲人、智者，思想、理念皆令人有种通达超脱之感。

　　隆冬时节，记者专程登门拜访了吉吉先生。他看上去根本不像已过“顺耳”之年，这也许是艺术使人年轻，修为让人心智清明吧。通过这次采访，记者对板胡艺术有了重新认识，同时也对吉先生五十多年的艰苦求索，开拓创新的精神钦敬不已，希望广大读者朋友也能走近这位大师。

　　无师自通的小炉匠

　　大凡艺术成就斐然者，多是心灵手巧、良善严谨、秉赋异常、刻苦修炼之人。吉吉也正是其中的一员。时间追溯到上世纪40年代初，生于陕西华县一贫苦人家的吉吉，在读小学时，拉板胡的音乐老师就发现他是吃音乐这碗饭的。他那时已不自觉地迷上了板胡，但因家境过于贫寒，他连板胡都买不起。于是上演了一幕为艺术铤而走险的真实场景。愣小子先学着大人给马捋捋毛，踮着脚尖才吃力够到马脖子。然后偷偷地溜到马屁股后面，自认为胜券在握地揪起马尾毛，虽说马不是老虎，可以摸屁股，但马尾却是揪不得的，可想而知，那马儿后蹄一扬，揪马尾的孩子就惨了，那次小吉同学差点被马踢残。就这他不记性，终于自己制作了一把小巧玲珑的板胡，兴高采烈地拉着自己不知为何物，也许不着调的曲子，一有空就拉，不管白天还是黑夜，着了魔似的。

　　上天也有惜才之意。虽说小吉同学无法上中学，却有幸于14岁那年考入了陕西省广播文工团，从此正式踏入了他的艺术生涯。那个阶段，少年吉吉的乐感已很强烈，他可以在不自觉间分辩出音乐的优劣，从而进行有选择地吸收。在团里学不到系统的板胡理论，也无法领略精湛的板胡演奏，他就利用一切机会，向人求教，哪怕是街头卖艺的，甚至要饭的，他都不放过学习的机会。就这样，岁月更替，他的板胡技艺也在不断提高。

　　自成一家的板胡大师

　　珠宝的光华总是让慧眼欣喜。1962年对青年吉吉是特别有意义的一年。那年夏天，20岁的吉吉在“星期音乐会”上的精彩板胡演出征服了许多观众。其中一位有心人将他介绍给了板胡大家张长城、原野先生。二位先生观看了吉吉的演奏，一下子喜欢上了这个小伙子。他们欣然慨叹：板胡后继有人了！由于吉吉虚心好学，颇得张长城、原野先生的厚爱，并将他们苦苦得来的一枝之长，毫无深留地传授给他。

　　毫无门户之见，是吉先生学习、钻研艺术的一大特色。他曾赴北京专程拜访著名艺术板大师刘明源，在高音艺术板胡技术上得其真传。他遍访名家，刻苦学艺。不管是身怀绝技的民间老艺人，还是专业板胡演奏家，他总是学人之长，补己之短。著名碗碗腔艺术人谢德龙，著名迷胡艺人张名罗、安汉成，二弦子艺人白兆武、冯新才，板胡艺人刘升财、潘中秦等等，皆给予他多方面的赐教。与此同时，他于1972年入西安音乐学院进修作曲，使他的理论水平又提升了一个新的层次。正因他的广泛求教，潜心钻研，勇于开拓，终于由板胡的后起之秀，发展成为知名的板胡大师。

　　之所以称吉吉先生为自成一家的板胡大师，主要源于他人在技术创新，乐器的体系化，学术贡献，艺术成就等几个方面。

　　从艺五十年，吉先生的板胡演奏水平已近完美。他演奏的曲目极富中国民间色彩，皆具有中华民族气魄的精品之作。他的演奏技艺超群，不乏高人一筹的绝妙之处，他重于达情的演奏情操，总是让感情火花的喷射，乐曲潜力的释放，以及内心激情的宣泄，都浑然天成恰到好处。业界权威人士这样评价他：路宽、声正、音纯、色艳、情烈，是其创造艺术感的动力源；耳聪、音准、弦适、指灵、弓活、气匀，是其艰苦训练得来的硬功夫。说到底，吉先生的演奏风格即是他区别于其他流派经尝试完成的艺术创新。作为新音乐工作者又深谙戏曲，他将板胡的特征性技巧和常规演奏法有机地结合运用，重塑一种韵味淳正的自身风格，实现了走出戏曲，使之升华为音乐的令人满意的过渡，因为他被誉为“西秦正声”、“西秦神韵”。