不做第四男高音，戴玉强仍守望中国歌剧(二)

　　他有他的逻辑：“18世纪是航海家西班牙人的世纪，19世纪是英国人的，之后是美国的，21世纪一定是中国的，各种迹象表明确实是这样。人文的发展不像经济那样迅速，但它也会以很快的速度往前走。全国许多一线城市都有自己的歌剧院了，国家大剧院一年排出20部歌剧，已经达到世界一流歌剧院的年演出量。”他常提醒徒弟这一点，让他“要有思想准备”。

　　前路光明，中国歌剧人当前的生存状况如何?用戴玉强的话，是付出和得到的倒挂，演一场赔一场，演两场赔两场，“我算好的，有的演员一场劳务费5000块，一轮演出大概两三场，上完税多少钱?为这他要排练一两个月，还要自己花钱做些其他准备，又买票送朋友，一张票好几百，他的收入都赶不上工薪阶层。真应了那句话：赔本赚吆喝。我可以明确告诉你，现在就是这么个局面。”

　　而中国歌剧的未来，靠的就是这群歌剧人现在的坚守。

　　“我们不差钱，差整体民族性格的塑造”

　　流行音乐圈那么热闹，与歌剧为伴，不寂寞吗?“寂寞一定有，但还真是需要这种寂寞感，没有寂寞哪有戏剧?真跟做学问一样。”“叫我去唱俩歌给个10万20万有没有吸引力，我这些年为什么能挣钱不挣，在这儿吆喝?人不得有点儿追求吗?不得有点儿精神层面的东西吗?还有对整个民族性格塑造的使命感。”

　　“这个追逐物欲的年代，人人想的都是怎么赚钱，这也无可厚非，但人类最终追求的是什么?是一种生存的状态，是一种幸福的感受，是生命的价值。我们现在就像赵本山的小品，不差钱，差什么?差整体民族性格的塑造。这就是我们文化人要经常提醒自己的，要做些力所能及的事情。”

　　这个年代，人们不大容易相信太宏大的词句，但你听戴玉强讲，看他身子前倾、皱眉、摊手，你会相信他的真诚。“必须这么想，才能弄清楚应该做什么。也是这么多年浪迹江湖，觉得自己也算个长老级人物了吧，丐帮的九袋那种。”

　　出于这种使命感，提到时下一些文化现象，戴玉强言辞激烈、毫不留情。

　　比如“所谓的民族音乐走向世界”。“你自己掏很多钱去国外租个场子唱，全场送票，前排还不送华侨送外国人，不然录像不好看，回来你就走向世界了吗?很多官员企业家也在摇旗呐喊，咱是不差钱，也没这个花法啊!动不动百万千万，出去请人家看演出，这正常吗?不能再这样了，去一两个可以，现在泛滥了!”

　　他将国人的送票习惯称为现阶段“文化发展最大障碍”。上回演《西施》，戴玉强自己买了70多张票送人，“他们宁可买500块钱的花篮送你，不会花300块钱买张票来看演出。我是吃开口饭的，我开口你得给我饭吃吧?凭什么我唱歌我还要自己花钱请你来听?”

　　他明白，这是消费习惯的问题。国内很多演出都以送票的方式招揽人看，人们习惯了，认为演出就该免费，不把文化产品当成商品对待，而这种认识显然对文化的发展具有破坏作用。