小提琴是木制乐器,主要靠木材振动发声,与皮制乐器(准确地说是主要靠动物皮膜振动发声)相比,各自具有声音变化的规律。例如民乐中的二胡,其蟒皮的构成成分是动物性蛋白纤维,振动发声是由清脆干硬到厚重柔软,由紧密结实到松弛舒张。虽然皮膜的弹性张力的周期也很漫长,但随着张力的逐渐衰减,总有一天弹性会消失殆尽;而小提琴则恰恰相反,与蟒皮具有异曲同工之妙的面板,其结构成分的木材纤维随着时间的推移,自然风干与氧化程度会越来越高,木材纤维会越来越紧缩,弹性增强振动速度加快,所以才有传世的小提琴而极少有传世的二胡。
就声音变化规律讲,小提琴一般是从开始音量的沉闷微弱,逐渐变得结实宏亮;从开始音质的嘈杂浑浊,逐渐变得清澈纯净;从开始音效的分散飘忽,逐渐变得均衡集中;从开始音色的单薄狭窄,逐渐变得丰富多彩韵味十足。历经时间越长久,使用频率越高密,演奏技巧越娴熟,琴的声音越好。再好的二胡随着拉奏时间的无限延伸也有报废的那一天;再差的小提琴除非自然灾害、人为损伤或意外破损,也不会因拉奏时间过长而报废的。
遵循上面的规律,我们顺理成章,尝试着把小提琴声音培养活动,划分为四个过程:
第一个过程,是增大音量的过程,也就是加大拉奏力度和使用频率,让琴身充分振动。
大约需要三个月时间。这三个月内不要松弦,尽量使用较厚的琴码,不要使用弱音器而应该暂时装置微调,最好用分量较重而且马尾数量多的琴弓,基本能实现低把位(第一至第四把位)有音有量的目标。我们可以发现面板的年轮竖线,会逐渐清晰起来。音量是指乐器声音的强度与响度,它是整体音色的基本前提,是属于所有乐器的良好特性。没有相对宏大的音量,音质、音效以及音色都无从谈起。
小提琴的面板率先承担了扩展声音的使命,没有好的面板,提琴的音量就会受到阻塞减速或渐次流失,增大就要受到局限。我历来主张选购提琴的时候,一定要把提琴的音量放在第一位。从声音培养这个角度来说,初始音量大的提琴,充分振动的性能起点相对要高很多,开音的过程也随之缩短。面板充分振动的潜在素质越好,其声音培养的发展前景越好。
毋庸讳言,第一过程重点解决的是音量问题,并不意味着解决音质问题。大约三个月后,音量有所增大,但随之而来就会出现杂音、噪音、沙音、狼音甚至令人莫名其妙的啸叫现象。请注意这并非完全是坏事,而是预示着行将进入下一个开音过程的转折点,或者叫历史变型期。
第二个过程,是提升音质消除噪音的过程。究其实质,提升音质消除噪音的过程,就是促进从面板乃至整个琴体逐步走向有序化振动的过程。
木材的分子结构与金属不同,放大观察其纵向解剖截面,会发现带有负责树液输送的导管,在木纤维所组成的网状结构中包含着无数的毛细孔,特别是背向阳光一面的树木由于受到倾斜外力的挤压致使树液循环不畅会有一些金属结晶物存积下来向横向渗透,这就是我们所看到的鸡爪纹。导管越是颀长顺直,毛细孔越是细密均匀,鸡爪纹越是贯通普遍,用来制作提琴的材质越好,因为其传导声音的速度(比空气大十几倍)和抗阻尼(降低声音衰减)作用越大。材质好,仅仅在音量方面有优势,但由于树木生长受到不同气候环境温度适度的影响,木纤维的分子颗粒排列并非都是整齐一律的,大小不同的颗粒联结方式排列方向往往呈现出不规则的无序状态。只有努力促使振动向等距离等速度的有序化发展,才有可能从根本上克服噪音。这个过程大约需要五个月左右。
如果不想通过积极促进有序振动的必要手段,单靠调节琴码音柱治标不治本的消极手段来克服噪音,只能暂时回避或掩盖噪音,即使一时奏效但还会反复回生旧病重发。如果能坚持走完这一行程,不但前一过程的成果得以巩固,原有的音量不会减弱,而且不纯正的怪音逐渐消失,就在于影响声音的内部应力已被削弱或消除,即使加大力度拉琴,也不会感受到琴体再次出现的激烈颤动(哆嗦),再也听不到木材本身的“嘶嘶”声,而代之以清晰透彻的金属颗粒声。
前两个过程相比,其声音培养所用的具体的方法也略有不同。加大拉琴力度强度和时间密集性紧迫感,主要是为了增大音量;而为了纯净音质,则需要用文火慢慢炖了。可以分别采用“以毒攻毒”(运用生猛方法克服浮躁空虚)、“以柔克刚”(运用舒缓方式克服生硬干涩)、“刚柔相济”(交替运用强弱快慢长短方式克服尖利啸叫)、“填平补齐”(运用有针对性的耐心引导不同方式克服明显的声音缺陷)等不同办法,其中最重要的还是以时间比较漫长的缓慢、温柔方式为主。
740)this.width=740"> 日木,羌族棰击膜鸣乐器。又称羊皮鼓。汉称羌铃鼓或羌族手鼓。流行于...