女子十二乐坊的十年坎坷路(二)

　　2003—2006： 国外走红 国内争议

　　2003年，经过重新包装，乐坊在王晓京的带领下转战日本市场，意外成为日本家喻户晓的明星。其专辑《奇迹》数周内就售出170万张，并包揽了当年日本音乐界的所有大奖。象征着日本歌坛最高荣誉的“红白歌唱大赛”的舞台上，首次破例容纳12个外国人集体演出。对乐坊极度看好的塔本一马为此辞去了日本华纳公司副总裁的职务，成立了“日本Platia株式会社”对乐坊进行专门的包装与推广。塔本一马在乐坊的首张日本专辑上花费了3.5亿日元，其中光宣传费就花了3亿日元，这相当于日本市场上一张唱片平均宣传费用的10倍。“正好那段时间遇上非典时期，我们就在日本呆了两三个月，打开了市场。”孙毅刚说。

　　随后，乐坊针对东南亚市场、北美市场乃至欧洲市场的音乐制作与宣传也迅速展开，如参加北美飓风赈灾义演、推出面向欧美市场的专辑《圣诞音乐》等。“2003年到2005年，我们每年大概有10个月在日本、东南亚巡演，每年也会去美国巡演一次。在美国的受欢迎程度虽然略显逊色，但我们演出的时候，下面也总是坐满了人。”乐坊创始成员周健楠说。

　　用民乐演奏爵士、拉丁，用流行乐的编曲改造传统民乐，加上少许的电子乐、大量炫技的独奏等，这种创新并不是每个人都认可。正当女子十二乐坊在国外意气风发时，国内的一些民乐专家、学者针对其专业水平和演出形式提出了种种质疑。

　　先是中央音乐学院副教授章红艳表示，女子十二乐坊在演奏会上“公然作假”，严重损害了中国音乐艺术的纯洁性。之后，二胡演奏家闵惠芬批评说：“艺术不是靠露肚脐眼的美女上阵、蹦蹦跳跳包装出来的。”二胡独奏家马晓晖也说，乐坊的“新”更多还是在形式或包装上，而真正的艺术不是包装出来的。笛子演奏家唐俊乔则认为，这样剑走偏锋的方式，实际上令本来就不景气的民乐更加失去方向。一时间，女子十二乐坊四面楚歌。

　　这种争议实际上伴随着乐坊的起落。直到今天，专业人士对她们的看法依然不尽相同。