浅谈2O世纪3O年代中国左翼电影音乐创作(二)

      在左翼电影歌曲方面，任光除了灌制自己的作品如《渔光曲》、《南洋歌》之外，还帮助聂耳灌制了《开矿歌》、《码头工人歌》、《义勇军进行曲》等。灌制成唱片显然大大促进了歌曲的传播，而正是这些歌曲使得聂耳声名鹊起，在音乐界树立了自己的地位。可见，任光不仅在左翼电影歌曲创作上躬体力行，并收获颇丰，还为左翼电影歌曲的传播“牵线搭桥”，使得不少歌曲借助“百代”这一平台获得了更为广泛的传播，其30年代左翼电影音乐核心人物的地位可谓有目共睹。此外，黄自、赵元任、吕骥等作曲家也参与了左翼电影音乐的创作，比如在影片《都市风光》中，黄自的管弦乐曲《都市风光幻想曲》以及赵元任的歌曲《西洋镜歌》具有相当高的艺术价值。不管是今后被人为的归到“救亡派”音乐家阵营中的聂耳、冼星海、任光、吕骥，亦或是被列人“学院派”音乐家阵营中的黄自、贺绿汀，都选择了将左翼进步电影与自己的音乐创作联系起来，借电影音乐作为个人爱国情感抒发的载体，将自己的爱国热情通过电影音乐表达出来。另外，知名作曲家参与电影音乐创作也作为一个“定律”从30年代左翼电影音乐起便一直伴随着中国电影的发展。

　　二、代表性作品分析

　　笔者以《渔光曲》、《义勇军进行曲》、《四季歌》、《夜半歌声》四首不同作曲家的代表作品为例进行剖析，以便深人地了解、感受20世纪30年代那些光彩夺目的左翼电影歌曲。

　　(一)《渔光曲》

　　《渔光曲》由任光作曲，安娥填词，是“联华影业公司”于1934年拍摄的同名电影的主题曲。

　　歌曲由三段构成，旋律为民族五声宫调式，全曲音域在九度以内，便于歌唱。四小节的引子，起伏较大，为歌曲波动的情绪埋下伏笔。第一段由“起、承、转、合”四个乐句组成，旋律抒情;四小节的间奏(与引子相同)后，音乐进人第二段，仍然由四句构成，第一句的调式由原来的G宫转人e羽调式，形成调式色彩的对比，后面转回原调，在节奏上与第一段相比有所紧缩;四小节的间奏后音乐进人第三段，这段也是由四个乐句构成，音调悠长并带有一丝哀愁。起伏有致的音调与形象化的歌词紧密配合，听罢歌曲后，仿佛渔船在水面摇曳的画面映人眼帘。旋律变化与节奏统一的有机结合使得整首歌曲既具统一性又不乏变化。

　　与影片内容相配合，歌词讲述了渔民们整日辛苦劳作却仍过着艰辛、困苦的日子，揭露了旧社会对贫苦渔民的剥削与压榨，表达了对渔民们悲惨遭遇的同情。值得一提的是，词曲作者对渔民的生活均感同身受，任光为了这首歌曲，还特别到渔民区观察渔民的生活与劳作。倾注了词曲作者真情实感的《渔光曲》具有贴近群众，富于亲和力，真挚感人的特点，受到了人们的广泛喜爱。

　　(二)《义勇军进行曲》

　　《义勇军进行曲》由田汉作词、聂耳作曲，是“上海电通公司”于1935年拍摄的影片《风云儿女》的主题曲。

　　《义勇军进行曲》由前奏、结尾以及六个长短不一的乐句组成，最短句子六个字，最长句子十五个字，这种长短句相结合、参差不齐的特点令该曲极具个性。歌曲采用了将西洋大调式与民族五声音阶相结合的创作手法，进行曲的曲风令歌曲极具爆发性和战斗力。歌曲的音域同样限定在九度，节奏富于变化，三连音、附点音符与休止符的巧妙使用有力地推动着音乐的进行，语调呈现出明朗开阔、抑扬顿挫、斩钉截铁的色彩。“起来!起来!起来!”那激情澎湃的呐喊声配合着步步上行的旋律，爆发出催人奋进的磅礴气势，仿佛一把烈火，一下子点燃了人们心中抗敌救亡的激动情绪。从这首歌曲的身上，既可以看到国际革命歌曲的“影子”又可以嗅到浓郁的民族气息，中国音乐因素与西方音乐因素的揉合，在此曲中得到了完美的展现。

　　(三)《四季歌》

　　田汉作词、贺绿汀编曲的《四季歌》，是由“明星影片股份有限公司”于1937年摄制的影片《马路天使》的插曲。

　　歌曲自民歌小调《哭七七》改编而来，由起、承、转、合四个乐句构成，四个乐句分别落在“商”、“微”、“羽”、“微”音上，富于变化。旋律进行以平稳的级进和小跳为主，优美的五声旋律散发着浓郁、质朴的乡土气息。

　　歌词以四季更替的不同自然景观为“引子”，同时描述了主人公在动荡时局中被迫远走他乡、与心上人分离的颠沛流离的遭遇，抒发了主人公对战争的深刻痛恨、对家乡的深切思念以及欲以已之力抵抗侵略的决心。歌曲所要表达的抗战爱国之情在“忽然一阵无情棒，打得鸳鸯各一方”、“江南江北风光好，怎及轻纱起高粱”、“血肉筑出长城长，侬愿做当年小孟姜”等歌词中点缀出来。