论托斯蒂对意大利艺术歌曲伴奏的延伸(一)

　　陈乐

　　(沈阳音乐学院民族声乐系 助教)

　　一、托斯蒂与意大利艺术歌曲

　　意大利艺术歌曲是意大利音乐艺术发展史中的重要组成部分，由于人文、历史、地理、语言底蕴的特点，从公元500年开始就有了自己的圣咏、合唱，经过发展，涌现出大量的艺术歌曲，在世界艺术歌曲发展中取得很辉煌的成绩，“艺术歌曲”以其独特的品格、迷人的艺术气质为人民所认同，并久久流传。托斯蒂作为浪漫主义时期多才多能的多产作曲家。他采用英、法、意文的歌词配曲、旋律风格优美流畅，很快就被贵族客厅中的演唱家们所喜爱。他所作的歌曲、叙事曲、浪漫曲等，形成了一种“托斯蒂式”的风格，他的作品除了一般那波里歌曲所特有的明朗悦耳的曲调之外，还加入了一份淡淡的高雅气息，被同时代很多人所推崇并模仿。

　　弗朗切斯科·保罗托斯蒂(Francesco Paolo Tosti,1846-1916)，意大利作曲家、声乐教育家。1846年4月9日出生于意大利靠海的奥尔丹诺镇，1858年进入那波利市圣彼埃特洛皇家音乐学院，随品托学习小提琴，并跟随康蒂和梅卡丹特学习作曲。他的歌曲是音乐会上经常上演的曲目，是当今世界各国专业院校教学作为意大利古典艺术歌曲向歌剧作品过渡的基础性训练曲目，他的歌曲具有“室内乐”的特点，演唱时不需要使用戏剧性的力量，被称之为“声乐室内乐作品”。他的作品注重表现旋律的优美性和流畅性，因此对主题的理解和旋律的把握是很重要的，这也是本文选取他的作品作为主要研究对象的原因。

　　二、托斯蒂艺术歌曲中不同的作曲技法与钢琴伴奏结合

　　托斯蒂艺术歌曲的乐思材料单纯、单一、完整。调性与和声单纯、明确、统一，虽然有离调、转调，但常在进入关系调后，再回到主调。通常以一个单一的调性为确立的中心。结构较为规整，匀称，表现在方整性上，相比较，段落的稳定性主要由材料的单一、统一、完整和调性的统一来确定，这些为稳定型的共性部分。钢琴伴奏作为一个与声乐演唱不可分割的重要部分，要完美地表现出来作品，需要恰如其分的钢琴伴奏和髙超的演唱技巧共同努力达到最髙的艺术境界，通过钢琴伴奏的作用来推动音乐的发展，使音乐形象与音乐主题达到完美统一。

　　1.钢琴伴奏中的和声功能性特点

　　钢琴伴奏起到表现了特定的作品背景和意图，能够充分地表现作品的艺术性，并能调动演唱者情绪使其以相同的音乐感觉去演唱作品的作用。如托斯蒂的《夏季的月亮》是一首旋律非常优美的声乐作品，这就更体现了钢琴伴奏的重要性。钢琴伴奏者通过演奏的旋律以及优美的和弦，将演唱者及听众一同带入到优美的音乐氛围之中：“夏季的月亮，我心中有个梦想，我愿整夜在海边歌唱。我止步在窗前，有鲜花开放，我的心中燃烧起爱情的愿望……。”

　　主旋律以D大调音阶下行旋律为主线。第一乐句为10小节，而第二乐句的第5小节(全曲的第15小节)把原来平稳的四分音符mi紧缩为八分音符mi-fa而后将A段结束在D7—T的终止上。伴奏上也要有收束感，B段在第27小节开始在属主和弦上构成一种动荡的音乐氛围，随后运用向上四度音的不稳定感加剧了音乐陈述的紧张性，而旋律用上行的二度音程(谱例)重复三次强调，和声大量运用离调和弦，将旋律推向第一次小髙潮。B段的第二乐句为全曲的髙潮，开始于强力度下的音阶式上行，此时钢琴伴奏为烘托旋律声部而采用八度的织体写法，使音响产生共鸣。